Llevadas a cabo en un escaparate vidriado ubicado en la ciudad española de Barcelona, las “Gallery Sessions” se han convertido en uno de los conceptos más populares dentro de la escena musical hispana. A pesar de contar con una gran participación de artistas de origen español, el continente latinoamericano ha dejado una gran huella en las sesiones con artistas como Trueno, J Balvin, Duki, Young Miko, Julieta Venegas, Manuel Turizo y Bizarrap, entre otros.<h2>Argentina</h2>Con figuras como Trueno, Duki y Bizarrap a la cabeza, Argentina es uno de los países latinoamericanos con mayor cantidad de representantes en las afamadas sesiones musicales grabadas en la ciudad de Barcelona. Además de ser algunas de las primeras figuras internacionales en participar de las sesiones, Trueno con “Solo por vos” y Lucho SSJ con “Money machine” fueron los primeros artistas argentinos en visitar el escaparate barcelonés. El listado de argentinos aumentó con las asistencias de Duki y Bizarrap, quienes interpretaron “Malbec”, de Zoe Gotusso, que tocó “María” y de María Becerra y Cazzu, que cantaron “Ojalá” y “La trampa”, respectivamente.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Argentina_presente_en_la_voz_de_los_Swaggerboyz_ae62b5875e.jpg"> Argentina presente en la voz de los Stiffy y AgusFortnite2008, conocidos como los Swaggerboyz (Instagram/Galley Sessions).Con la interpretación de “Balenci”, Saramalacara también se unió al listado de artistas argentinos con visita a las “Gallery Sessions”, al igual que Tiago PZK, quien visitó la ciudad de Barcelona y tocó “Slow” en el popular escaparate. Stiffy y AgusFortnite2008, también conocidos como los Swaggerboyz, con “Gofue” y “Música de ascensor” y Nathy Peluso con “Menina” fueron los últimos artistas nacidos en territorio argentino en pasar por las icónicas sesiones de música.<h2>México</h2>Otro de los países de Latinoamérica con mayor peso en las afamadas sesiones musicales es México. Bratty con “Honey, no estás” fue la encargada de iniciar el vínculo del país ubicado en el norte de América con las “Gallery Sessions”. De la mano de “Mismo amor”, la icónica Julieta Venegas también fue otra de las artistas de origen mexicano que visitó y dejó huella en el escaparate ubicado en la ciudad de Barcelona. Los últimos artistas mexicanos con paso por las sesiones de música fueron Danna Paola con “Aún te quiero” y Peso Pluma con “Nueva vida”, canción de “Génesis”, tercer álbum de estudio del pilar de los corridos tumbados.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/6Ow-HnpG8zw" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><h2>Puerto Rico</h2>Puerto Rico no solo es un país ícono en la escena musical latina en general, sino que también es otro de los países del continente que dejó su huella en las “Gallery Sessions” de la mano de algunos de los máximos exponentes del género urbano en la actualidad. Con “Enero”, canción perteneciente al disco “El niño”, Lunay fue el encargado de dejar la primera marca puertorriqueña en el afamado escaparate musical barcelonés. Tras la aparición del nacido en Corozal, Young Miko con “Wiggy” y Dei V con “Martini” y “Rápido” extendieron el vínculo boricua con las sesiones y también estamparon la impronta de Puerto Rico en la vidriera musical.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Dei_V_y_Puerto_Rico_dejaron_huella_en_las_Gallery_Sessions_70467da87e.jpg"> Dei V y Puerto Rico dejaron huella en las Gallery Sessions (Instagram/Gallery Sessions).<h2>Colombia</h2>Colombia también figura en el listado de países del continente latinoamericano con artistas con grabaciones en las “Gallery Sessions”. De la mano del hit mundial “La bachata”, Manuel Turizo brilló en la vidriera de la ciudad de Barcelona y abrió la puerta del escaparate musical para sus compatriotas Ryan Castro y J Balvin,&nbsp;quienes también dejaron su huella en las sesiones: el nacido en Bello interpretó “1994” y “Rich rappers”, mientras que el ícono del reggaetón colombiano tocó “Polvo de tu vida”, tema de “Rayo”, su sexto álbum de estudio.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/55sxnArmFf4" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><h2>Chile</h2>Con Polimá WestCoast y Young Cister, dos de los máximos estandarte del género urbano nacional, como representantes, Chile es otro de los países latinos con huella en las sesiones musicales grabadas en la ciudad española de Barcelona. Polimá WestCoast interpretó “Ultra solo”, una de las canciones más populares de su cancionero, mientras que Young Cister y Cris MJ dejaron su impronta en la vidriera con “Badgyal” y “Élite”, respectivamente.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_sonido_chileno_dice_presente_en_las_Gallery_Sessions_de_la_mano_de_Young_Cister_6b13701f91.jpg"> El sonido chileno se hizo presente en las Gallery Sessions de la mano de Young Cister (Instagram/Gallery Sessions).<h2>República Dominicana</h2>De la mano de Tokischa, cantante y vedette dominicana que ha colaborado con figuras internacionales como Madonna, Rosalía,​ Marshmello, Anuel AA y Eladio Carrión, entre otros, República Dominicana cuenta con un apartado en el listado de países latinoamericanos con presencia en las “Gallery Sessions”. La artista nacida en Puerto Plata interpretó “Candy”, un dembow inspirado en la vida de una de sus amigas.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/3PifzpyeEuc" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>

medium_Bizarrap y Duki, pilares del género urbano, presentes en las Gallery Sessions.jpg

small_Bizarrap y Duki, pilares del género urbano, presentes en las Gallery Sessions.jpg

thumbnail_Bizarrap y Duki, pilares del género urbano, presentes en las Gallery Sessions.jpg

Bizarrap y Duki, pilares del género urbano, presentes en las Gallery Sessions.jpg

Noticias

El impacto de la música latina en las Gallery Sessions

Zell y los Swaggerboyz, grupo conformado por AgusFortnite2008 y Stiffy, dos de las jóvenes figuras encargadas de llevar la bandera del trap argentino en los próximos años, conquistarán parte de Latinoamérica y España con sus mayores éxitos.<h2>“Zell World Tour”, la gira internacional de Zell</h2>Zell, uno de los artistas con mayor futuro del trap argentino, visitará Argentina, España, Uruguay y México de la mano de “Zell World Tour”, su primera gira de carácter internacional. El autor de sencillos como “iPhone”, “Cero Cero” y “Starboy” comenzará el tour de conciertos el sábado 1 de marzo en Buenos Aires, recorrerá ciudades como Rosario, Barcelona, Madrid, Valencia y Montevideo, entre otras tantas, y le pondrá fin a la recorrida el domingo 8 de junio en la Ciudad de México.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_flyer_oficial_del_Zell_World_Tour_0e2a1012e0.jpg"> El flyer oficial del “Zell World Tour” (Instagram/Zell).<h2>Los Swaggerboyz visitan España</h2>Tras conquistar los escenarios de festivales como el Buenos Aires Trap y el Cosquín Rock, los Swaggerboyz, proyecto compuesto por AgusFortnite2008 y Stiffy, llevarán su característico y peculiar estilo a España: el grupo comenzará su gira el viernes 11 de abril en Valencia, luego visitarán las grandes ciudades de Barcelona y Madrid, y tendrán el último show del tour el sábado 26 de abril en Santiago de Compostela.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_poster_oficial_de_la_gira_de_los_Swaggerboyz_por_Espana_128bf7d6b6.jpg"> El póster de la gira de los Swaggerboyz por España (Instagram/Stiffy).<h2>¿Quiénes son Zell y los Swaggerboyz?</h2>Alan Ezequiel Gauto, conocido artísticamente como Zell, es, sin lugar a dudas, una de las grandes promesas del trap en Argentina. Con canciones como “iPhone”, “Starboy” y “Ritual” y discos como “Wowstar” y “Goat Talk”, el argentino de tan solo 20 años de edad se ha ganado un lugar en la mesa de las jóvenes figuras del género urbano local y ya ha estado presente en los escenarios de grandes eventos como el Buenos Aires Trap y el Cosquín Rock. Por su parte, los Swaggerboyz destacaron rápidamente en la escena musical argentina a través de su novedoso y pesado sonido y también se ganaron un sitio en el listado de los futuros dueños del movimiento underground argentino. Al igual que Zell, el grupo conformado por AgusFortnite2008 y Stiffy ya cuenta con hits como “Gofue” y “Música de Ascensor”, presencia en los grandes festivales argentinos y participación en las afamadas “Gallery Sessions”, sesiones musicales grabadas en un escaparate vidriado ubicado en la ciudad española de Barcelona.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Zell_Turrobaby_y_los_Swaggerboyz_en_los_camerinos_del_Buenos_Aires_Trap_ae34351124.jpg"> Zell, Turrobaby y los Swaggerboyz en los camerinos del Buenos Aires Trap (Instagram/Stiffy).

medium_Los Swaggerboyz junto a Zell en las calles de Buenos Aires.jpg

small_Los Swaggerboyz junto a Zell en las calles de Buenos Aires.jpg

thumbnail_Los Swaggerboyz junto a Zell en las calles de Buenos Aires.jpg

Los Swaggerboyz junto a Zell en las calles de Buenos Aires.jpg

La nueva ola argentina visita Latinoamérica y Europa con Zell y los Swaggerboyz

La espera finalmente terminó: Bizarrap volvió a las “BZRP Music Sessions” con el puertorriqueño Myke Towers como protagonista de una de las colaboraciones más comentadas de los últimos años dentro del circuito urbano. El estreno, además, no se limitó al clásico formato del estudio, sino que sumó un segundo lanzamiento que corrió al productor argentino de su zona habitual y lo puso en el centro de la escena.<h2>El regreso de Bizarrap: Myke Towers, una session doble y un debut frente a cámara</h2>Luego de una temporada que tuvo a Daddy Yankee y J Balvin como únicos protagonistas dentro del formato, Bizarrap volvió al ruedo de las “BZRP Music Sessions” con una de las colaboraciones más esperadas por su público: la de Myke Towers.<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Save_Clip_App_728930011_18602322346004719_2577817142792389087_n_cc339d2014.jpg"></figure>Myke Towers x Bizarrap (Instagram/Myke Towers).A casi seis meses del lanzamiento de la session junto al colombiano, el productor argentino abrió el calendario de la mano del puertorriqueño, un estreno que muchos fanáticos habían logrado anticipar a partir de pistas, guiños y movimientos del propio Biza en redes sociales.Sin embargo, el regreso no llegó de manera convencional. Al igual que en casos recientes como los de Natanael Cano, Lismar y Milo J, la colaboración con el puertorriqueño no se limita únicamente al formato tradicional de una sola canción, sino que se presenta como un lanzamiento doble compuesto por “Myke Towers: Bzrp Music Sessions, Vol. 42/66” y “Boobytrap”, una pieza grabada en 2021 que durante años circuló entre filtraciones, adelantos y teorías de los seguidores de ambos artistas.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/ic2A-IAGMcE" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>Además, la session convirtió a Myke Towers en el décimo artista de Puerto Rico en pasar por el universo de Bizarrap, consolidando a la isla como uno de los territorios con mayor presencia dentro del formato y que, ahora, suma al creador de éxitos como “LALA” y “Lo logré” como una de las incorporaciones más resonantes del año.<ul><li>Eladio Carrión</li><li>Nicky Jam</li><li>Anuel AA</li><li>Residente</li><li>Villano Antillano</li><li>Arcángel</li><li>Rauw Alejandro</li><li>Young Miko</li><li>Daddy Yankee</li><li>Myke Towers</li></ul>Te podría interesar:&nbsp;<a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/armenta-la-mente-detras-de-los-mayores-exitos-de-la-musica-mexicana/1926">Armenta, la mente detrás de los mayores éxitos de la música mexicana</a>El lanzamiento, además, llegó acompañado por dos videoclips que exploran universos visuales diferentes. Mientras la “BZRP Music Session #42/66” mantiene la estética clásica de Bizarrap en el estudio, con Myke Towers como eje principal de la puesta, “Boobytrap” apuesta por un registro mucho más cinematográfico y lúdico, con el argentino frente a cámara en una pieza cargada de humor, referencias a la cultura popular argentina, guiños al fútbol y apariciones de figuras como Franco Colapinto, piloto de la Fórmula 1, y El Bananero, uno de los youtubers más icónicos de Latinoamérica.<h2>“Boobytrap” y el debut de Bizarrap como protagonista frente a cámara</h2>Sin embargo, más allá de la expectativa que rodeó a la “BZRP Music Session” de&nbsp;Myke Towers y del peso que tiene sumar al puertorriqueño al currículum del productor argentino, el lanzamiento también marca un pequeño punto de quiebre dentro del universo creativo de Bizarrap. Y es que “Boobytrap”, el segundo sencillo de la propuesta, funciona como una de las primeras veces en las que el argentino abandona su lugar habitual detrás de la consola para convertirse en el protagonista absoluto de una pieza audiovisual.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_0165bc64f1.png">Bizarrap montado sobre un Lamborghini en el videoclip de "Boobytrap" (YouTube/Bizarrap).Luego de la clásica session en el estudio, con Myke Towers como eje principal de la puesta, Bizarrap toma el centro de la escena en un videoclip dirigido por Stillz que apuesta por el humor, el absurdo y una sucesión de guiños a la cultura popular argentina.Bajo la premisa de que el puertorriqueño no pudo llegar al rodaje y que, por eso, el productor tuvo que “convertirse en rapero por un fin de semana”, el video muestra a Biza realizando el lip sync del tema mientras se sumerge en un universo de escenas tan extravagantes como cargadas de referencias.La pieza lo muestra probándose joyas en la tienda de Frankie Diamonds, uno de los joyeros más reconocidos de la industria musical, montado sobre un Lamborghini intervenido con la estética de su estudio y hasta brindando con champagne desde un premio Grammy. A eso se le suman postales dentro de un set privado, fragmentos en los que destruye figuritas del álbum del Mundial de Kylian Mbappé y Mario Götze —dos nombres con peso especial para la memoria futbolera argentina—, imágenes caminando por el paddock de la Fórmula 1 y apariciones de figuras como Franco Colapinto y El Bananero, que terminan de reforzar el tono lúdico del videoclip.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_8dfeb1d743.png">Imágenes del videoclip de "Boobytrap" (YouTube/Bizarrap).Pero “Boobytrap” no se limita únicamente a su dimensión estética. Durante el rodaje también se exhibieron distintos objetos que luego fueron puestos a subasta a través de&nbsp;<a href="https://www.ebay.com/usr/bzrp42">eBay</a>, con la particularidad de que todo lo recaudado será donado al Centro Artístico Solidario Argentino. Entre los artículos aparecen un par de zapatillas de su colaboración con adidas, las figuritas destrozadas de Mbappé y Götze, un altavoz que forma parte del videoclip y hasta un álbum completo firmado por Bizarrap y Stillz, en una movida que extiende el alcance del lanzamiento mucho más allá de la música y lo transforma en una experiencia con impacto visual, cultural y solidario.

La imágen que anunció la llegada de Myke Towers a las “BZRP Music Sessions” de Bizarrap (1).avif

Bizarrap volvió a las “BZRP Music Sessions” con Myke Towers y un lanzamiento doble

La Velada del Año dejó de ser hace tiempo un evento exclusivamente dedicado al boxeo. Desde la incorporación de los shows musicales en su segunda edición, el espectáculo creado por Ibai Llanos también se convirtió en un escenario para algunos de los artistas más importantes de la música latina.Con figuras de Argentina, Puerto Rico, Colombia y México, el evento reunió a nombres como Duki, Bizarrap, María Becerra, Julieta Venegas y Feid, una tradición que continuará en la sexta edición con una nueva cartelera de artistas.<h2>Todos los artistas latinos que pasaron por La Velada del Año de Ibai Llanos</h2>A pesar de incorporarse recién en la segunda edición, los shows musicales se convirtieron rápidamente en uno de los grandes atractivos de La Velada del Año.Entre combate y combate, el evento de Ibai Llanos reunió a algunos de los artistas más destacados de la escena latina, con nombres como Duki, Bizarrap, Julieta Venegas, Eladio Carrión, Paulo Londra y Myke Towers, quienes dejaron su huella sobre el escenario.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_2c347e6cb4.png">Myke Towers como artista invitado en La Velada del Año (La Velada del Año).<ul><li>Nicki Nicole (Argentina): la rosarina fue una de las artistas invitadas de la segunda edición, celebrada en el Pabellón Olímpico de Badalona. Durante su presentación interpretó éxitos como "Colocao", "Mamichula" y "Wapo Traketero".</li><li>Duki (Argentina): también formó parte de la segunda edición del evento. El referente del trap argentino llevó al escenario canciones como "Hello Cotto", "Malbec" y "Goteo".</li><li>Bizarrap (Argentina): el productor argentino protagonizó uno de los shows musicales de la segunda edición con un set basado en sus “BZRP Music Sessions”, que incluyó las realizadas junto a Nathy Peluso, Eladio Carrión y Nicky Jam.</li><li>María Becerra (Argentina): la cantante se presentó en la tercera edición de La Velada del Año, celebrada en Madrid, donde interpretó "Automático", "Miénteme" y "Diskoteca", esta última junto a Lola Índigo.</li><li>Eladio Carrión (Puerto Rico): el puertorriqueño también integró la tercera edición del evento con un repertorio que incluyó "Mbappé", "Coco Chanel" y "Kemba Walker".</li><li>Milo J (Argentina): el joven artista argentino apareció como invitado junto a Nicki Nicole y Duki, interpretando canciones como "Rara Vez" y "Dispara".</li><li>Feid (Colombia): el colombiano se subió al escenario de La Velada con éxitos como "Si Te La Encuentras Por Ahí" y "Classy 101".</li></ul><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/89eKOTsDW2w" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><ul><li>Ozuna (Puerto Rico): acompañado por artistas como Lil Cake y Feid, el puertorriqueño interpretó temas como "Caramelo", "Baila Baila Baila" y "Hey Mor".</li><li>Julieta Venegas (México): la mexicana llevó algunos de los mayores clásicos de su carrera al escenario con canciones como "Limón y Sal", "Eres para Mí" y "Me Voy".</li><li>Paulo Londra (Argentina): en uno de sus regresos más esperados a los escenarios, el cordobés interpretó "Tal Vez", "Nena Maldición" y "Adán y Eva".</li><li>Young Miko (Puerto Rico): la artista puertorriqueña dijo presente con un show que incluyó "Lisa", "Offline" y "Chulo".</li></ul><a href="https://www.streetartlatam.com/tag/la-velada-del-ano-vi">Conocé toda la información de La Velada del Año VI</a><ul><li>Anuel AA (Puerto Rico): durante su actuación en el estadio Santiago Bernabéu, interpretó canciones como "47", "Bebé" y "Más Rica Que Ayer".</li><li>Grupo Frontera (México): la agrupación fue la primera representante de la música regional mexicana en presentarse en La Velada del Año. En su show sonaron temas como "Bebé Dame", "Me Jalo" y "un x100to".</li><li>De La Rose (Puerto Rico): la cantante llevó al escenario canciones como "Kyoto" y "¿Qué Vas a Hacer Hoy?", consolidando su presencia dentro de la nueva generación urbana.</li><li>Myke Towers (Puerto Rico): el puertorriqueño hizo vibrar al público con éxitos como "DEGENERE", "LALA", "Soleao" y "La Falda".</li><li>Dei V (Puerto Rico): uno de los artistas emergentes del género urbano también formó parte del evento, interpretando temas como "VeLDÁ".</li></ul><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_c7317ac027.png">Eladio Carrión cantando en el escenario de La Velada del Año (La Velada del Año).<h2>Los artistas latinos que se presentarán en La Velada del Año VI</h2>Con el paso de las ediciones, los shows musicales se consolidaron como uno de los grandes atractivos de La Velada del Año. La sexta edición no será la excepción y volverá a reunir a algunos de los artistas más destacados de la escena latina.<ul><li>Lucho RK</li><li>La Pantera</li><li>Bad Gyal</li><li>Anuel AA</li><li>Yandel</li><li>Juanes</li></ul><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DaQfAQeiFqJ/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/p/DaQfAQeiFqJ/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:550; line-height:18px;">Ver esta publicación en Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"><div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg)"></div></div><div style="margin-left: auto;"> <div style=" width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div></div></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div></div></a><p style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; line-height:17px; margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/p/DaQfAQeiFqJ/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida de La Velada Del Año VI (@infolavelada)</a></div></blockquote>
<script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script></div>

La huella de Grupo Frontera en La Velada del Año de Ibai Llanos (1).avif

Duki, Bizarrap, Feid y Eladio Carrión: el paso de la música latina por La Velada del Año

Luis Rincón, uno de los principales referentes del BMX freestyle colombiano y latinoamericano, fue homenajeado con un mural en el Parque Fontanar del Río de Bogotá. Realizada por el artista urbano RYTMO, la obra une deporte, arte y espacio público para celebrar la trayectoria del rider bogotano en las calles de la capital.<h2>Luis Rincón ya tiene su mural en Bogotá: así es el homenaje al rider colombiano</h2>No hay dudas de que, en los últimos años, Latinoamérica se consolidó como una de las regiones protagonistas del BMX freestyle a nivel internacional. Figuras como José Torres Gil de Argentina y Macarena Pérez de Chile ayudaron a impulsar el crecimiento de la disciplina, mientras que Colombia encontró en nombres como las hermanas Villegas y Queen Saray y, por supuesto, Luis Rincón, algunos de sus máximos exponentes.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_910aecd2ab.png">Vista del mural hecho por RYTMO en homenaje a Luis Rincón (IDRD Bogotá).Y en los últimos días, el rider bogotano volvió a ser noticia gracias a la inauguración de un mural homenaje en el Parque Fontanar del Río, una intervención que une deporte, arte urbano y espacio público en una de las zonas más representativas de la capital colombiana.Realizada por el artista urbano RYTMO, la obra busca reconocer la trayectoria deportiva de Luis Rincón a través de tres imágenes que retratan algunos de los momentos más importantes de su carrera:<ul><li>Luis Rincón montado sobre su bicicleta, en la imagen central del mural.</li><li>El rider en pleno vuelo, ejecutando uno de sus característicos trucos.</li><li>El deportista celebrando el título obtenido en el Brussels Urban Sessions, sosteniendo el trofeo de campeón.</li></ul>Impulsado por el Instituto Distrital de Recreación y Deporte (IDRD), el proyecto busca destacar el aporte del BMX freestyle al deporte bogotano y reconocer a uno de sus máximos referentes contemporáneos.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_0875770b36.png">Luis Rincón firmando con aerosol su homenaje en Bogotá (IDRD Bogotá).La inauguración del mural también contó con una exhibición de BMX freestyle junto a niñas, niños y jóvenes, promoviendo el deporte urbano entre las nuevas generaciones. Incluso, el propio Luis Rincón visitó la obra y dejó su firma con aerosol sobre el mural, convirtiéndose en parte del homenaje que celebra su carrera.Más allá de transformarse en una nueva intervención dentro del paisaje urbano de Bogotá, el mural de RyTMO también se consolida como un reconocimiento al impacto de Luis Rincón dentro del BMX freestyle colombiano y latinoamericano, inmortalizando su legado en una de las paredes más emblemáticas de la ciudad.<h2>¿Quién es RYTMO, el artista detrás del mural de Luis Rincón?</h2>Más allá de ser el responsable del reciente homenaje a Luis Rincón en el Parque Fontanar del Río, RYTMO es uno de los grandes referentes del muralismo contemporáneo en Bogotá, con intervenciones que lograron transformar distintos espacios públicos de la capital colombiana.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_99f87889ab.png">El mural de RYTMO en homenaje a Gabriel García Márquez en las calles de Bogotá (RYTMO).Entre sus trabajos más reconocidos se encuentra un imponente mural de más de 400 metros cuadrados dedicado a Gabriel García Márquez, realizado a diez años del fallecimiento del escritor colombiano. Ubicada en la emblemática intersección de la Calle 13 con Carrera Décima, la obra explora el universo literario del Premio Nobel y se convirtió en uno de los murales más representativos de la ciudad.Integrante del colectivo “Fuego en el 23”, RYTMO desarrolló un estilo que combina el realismo con el arte urbano contemporáneo, llevando sus creaciones a distintos puntos de Bogotá y consolidándose como una de las figuras más importantes del muralismo colombiano actual.

El homenaje artístico a Luis Rincón en las calles de Bogotá.avif

Bogotá homenajeó a Luis Rincón con un mural gigante dedicado al BMX Freestyle

Si alguna vez tuviste la oportunidad de conocer la noche argentina, es muy probable que hayas escuchado alguna canción de Doble P, Callejero Fino, Salastkbron o Elaggume, las caras protagonistas del RKT, el movimiento que se adueñó de los parlantes de los boliches en Argentina.<h2>El ritmo que manda en la noche argentina: RKT</h2>La noche argentina siempre tuvo una banda sonora propia: desde el cuarteto, con Córdoba como faro y una identidad bien definida, pasando por la cumbia que dominó bailes y boliches de la mano de figuras como Pablo Lescano, Karina o El Polaco, hasta el reguetón que marcó una era con clásicos de Daddy Yankee y Don Omar. Pero desde hace ya varios años, hay un movimiento urbano que se apoderó de los parlantes y se transformó en el sonido por excelencia de los boliches en Argentina: el RKT, un ritmo nacido en el under urbano que hoy define cómo se baila y se vive la noche a lo largo y ancho del territorio.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_f13ab1db9f.png">Doble P, exponente del RKT, en los escenarios del Lollapalooza Argentina (Instagram/Doble P).Con figuras como Callejero Fino, DJ Tao, Peipper, Doble P, Lauty Gram, La Joaqui y otros nombres que emergieron desde la escena urbana, el RKT se consolidó como uno de los fenómenos musicales más fuertes de las noches argentinas. Un género surgido de la fusión entre el reguetón tradicional, la cumbia villera y el trap que encontró su expansión definitiva en las redes sociales, donde fragmentos de canciones se viralizan y funcionan como puerta de entrada para nuevos públicos.Popularizado principalmente entre la juventud argentina, el RKT se distingue por su tempo acelerado, el uso de sintetizadores y bajos pesados característicos del trap, acompañado de letras que retratan la vida en los barrios, las fiestas, el deseo y las experiencias cotidianas de la juventud urbana con un vocabulario propio y directo.Más que un simple ritmo, el RKT se convirtió en un movimiento cultural que refleja una época y una forma particular de habitar la noche en Argentina desde hace años.<h2>Una discoteca, cinco DJs y un nuevo sonido</h2>Más allá de que hoy en día algunos artistas sean las caras más visibles del movimiento, el origen del RKT en Argentina no tuvo como protagonistas a nombres como L-Gante, La Joaqui, Lauty Gram o Kaleb Di Masi.&nbsp;<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/SacHyFb_j1o" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>Si bien existen versiones que indican que el sonido comenzó a escucharse primero en México, el nacimiento del RKT en Argentina se atribuye a un grupo de DJs integrado por DJ Kbz, DJ Pity, DJ Toty Stylee, Negro DUB y DJ Pirata, quienes musicalizaban las noches de Rescate Bailable, una discoteca ubicada sobre la Avenida Ricardo Balbín, en la ciudad de San Martín. A partir de la abreviación del nombre del boliche, el sonido que hacían sonar terminó bautizándose como RKT, dando identidad a un ritmo que empezaba a tomar forma propia en las pistas.Con el paso del tiempo, y a medida que la popularidad de Rescate Bailable fue disminuyendo, el RKT perdió presencia en la noche y quedó relegado a un segundo plano. Sin embargo, años más tarde, el género volvió a cobrar fuerza de la mano de L-Gante, quien hoy en día es considerado como uno de los estandartes del movimiento tanto a nivel nacional como internacional. El lanzamiento de “L-Gante RKT” marcó un punto de inflexión: la canción se convirtió en un éxito y funcionó como catalizador para la reaparición del sonido, posicionándose como uno de los temas más emblemáticos del movimiento y acercándolo a un público mucho más amplio.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_afc198482a.png">Callejero Fino, una de las caras líderes del movimiento RKT (Instagram/Callejero Fino).En paralelo, otros artistas comenzaron a ganar visibilidad y a acompañar este resurgir. Nombres como El Noba —quien falleció en el auge de su carrera—, Callejero Fino o Perro Primo se sumaron a la expansión del RKT, aportando nuevas voces y consolidando al género dentro de la escena urbana nacional.Un dato clave en este proceso fue la aparición del primer disco asociado directamente al género. El álbum “Hagan Caso” de Callejero Fino marcó un hito al convertirse en el primer trabajo discográfico conceptual del RKT: compuesto por siete canciones, el proyecto estuvo acompañado por un documental homónimo que registra el proceso de grabación y ofrece una mirada íntima sobre la construcción del disco y del movimiento.<h2>La actualidad del RKT en Argentina</h2>En la actualidad y desde hace ya un puñado de años, el RKT atraviesa su etapa de mayor visibilidad y consolidación, instalado como uno de los géneros más escuchados en la noche argentina y con presencia constante tanto en los boliches como en los barrios del país. Con el sonido ya plenamente popularizado, artistas como Salastkbron, La Joaqui, Doble P, Ponte Perro, Alejo Isaak, Elaggume, Lolo OG y Kaleb Di Masi representan el momento de mayor expansión del movimiento: son quienes hoy llevan la bandera del género, lo mantienen vigente y empujan un sonido que alcanzó su punto más alto de alcance y reconocimiento.Dentro de este presente, los DJs continúan ocupando un lugar central en la identidad del RKT, tal como ocurrió en sus orígenes. Aunque no se desempeñan como cantantes, Alan Gómez (Mission), Gusty DJ (Session en el Barrio) y DJ Tao (Turreo Sessions) se consolidaron como pilares fundamentales del movimiento. Inspirados en el formato de las “BZRP Music Sessions” de Bizarrap, lograron trasladar esa lógica al universo del RKT, funcionando como plataforma de difusión para nuevos artistas y colaboraciones, y ampliando el impacto del género dentro y fuera de la escena urbana.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_ddf8c699f4.png">El show de Peipper (Instagram/Peipper).El crecimiento del RKT no se limita únicamente a la música y las plataformas digitales, sino que también se trasladó al territorio de la noche. La explosión del género dio lugar a la creación de fiestas exclusivas dedicadas al movimiento, espacios se transformaron en puntos de encuentro para artistas, DJs y público, reforzando el carácter colectivo y cultural del género. A su vez, el sonido ha traspasado la barrera de conquistar los parlantes de las discotecas en Argentina y cosechar millones de reproducciones en las plataformas, sino que también comenzó a formar parte de las carteleras de los festivales más importantes del calendario como el Lollapalooza, llevando el género a los grandes escenarios de la escena.

Mostrando 6 resultados para: Gallery Sessions

Noticias