Tras el lanzamiento de su nuevo álbum “No vayas a atender cuando el demonio llama”, la argentina Lali anunció las fechas de “Lali Tour 2025”, la gira de presentación del disco con destinos en Argentina y paradas en Uruguay y España.&nbsp;<h2>El recorrido de shows de la estrella argentina</h2>Bajo la premisa de presentar su sexto álbum de estudio en vivo, la estrella pop argentina presentó “Lali Tour 2025”, la gira de exhibición de “No vayas a atender cuando el demonio llama”. La autora de éxitos como “Disciplina” y “N5” abrirá las persianas del recorrido de shows el fin de semana del sábado 24 y domingo 25 de mayo en el estadio José Amalfitani, casa de Vélez Sarsfield y uno de los establecimientos más icónicos de la música nacional. Luego de la parada inicial, la argentina recorrerá distintas ciudades de su tierra natal como Córdoba, Rosario, Mar del Plata, Mendoza, Santa Fe y Tucumán, entre otros destinos, y también cruzará el charco y visitará Montevideo en Uruguay y las metrópolis de Barcelona, Sevilla y Madrid en España. Y tras más de cuatro meses de gira, Lali pondrá punto final al tour de conciertos de presentación del disco el sábado 18 de octubre en Neuquén. <img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Las_fechas_y_destinos_del_Lali_Tour_2025_81d6a8c40b.jpg">Las fechas y destinos del “Lali Tour 2025” (Instagram/Lali).<h2>“No vayas a atender cuando el demonio llama”, lo último de Lali</h2>Con un tracklist compuesto por quince canciones, “No vayas a atender cuando el demonio llama” es el sexto y último álbum del currículum musical de la estrella pop Lali. Además de la presencia de sencillos como “Sexy”, “Popstar” y “Fanático”, la pieza contiene también un selecto grupo de colaboraciones con tres grandes emblemas de la industria nacional como Duki en “Plástico”, Dillom en “33” y Miranda! en “Mejor que vos”. A su vez, el álbum presenta en canciones como “Tu novia II” y “Morir de amor” referencias a otros legendarios artistas argentinos como Charly García, Babasónicos y Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/El_rodaje_de_Lali_durante_la_grabacion_de_No_vayas_a_atender_cuando_el_demonio_llama_con_Lali_como_1_0680f8eac6.jpg"> El rodaje de Lali durante la grabación de "No vayas a atender cuando el demonio llama" con Lali como estrella (Instagram/Lali).No hay dudas de que el disco marcará un antes y un después en la carrera de la argentina Lali. La pieza no sólo consolidó a la artista como una de las máximas exponentes femeninas del género urbano argentino y latino, sino que también afirmó la virtud, el talento y la polifuncionalidad de la artista en ritmos como el pop y el rock.&nbsp;<h2>Lali, nominada en los Premios Gardel</h2>De la mano de “Fanático”, una de las canciones más populares de “No vayas a atender cuando el demonio llama”, Lali competirá en dos categorías de los Premios Gardel, premios anuales de la música argentina organizados por la Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas (CAPIF). La estrella pop fue nominada a “Canción del Año”, donde peleará la estatuilla con sencillos como “Ojos verdes” de Nicki Nicole y “Real gangsta love” de Trueno, y a “Mejor Canción de Pop”, terna que también cuenta con la presencia de canciones como “Pa” de Tini y “La_Playlist.mpeg” de Emilia.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Lali_durante_la_grabacion_de_No_vayas_a_atender_cuando_el_demonio_llama_b06fbe1819.jpg">Lali durante la grabación de "No vayas a atender cuando el demonio llama" (Instagram/Lali).

medium_La performance de Lali en el programa de Susana Giménez.jpg

small_La performance de Lali en el programa de Susana Giménez.jpg

thumbnail_La performance de Lali en el programa de Susana Giménez.jpg

La performance de Lali en el programa de Susana Giménez.jpg

Noticias

Lali presenta su último disco con “Lali Tour 2025”

El reconocido artista de música urbana,&nbsp;Arcángel, lanzó una&nbsp;iniciativa destinada a&nbsp;fomentar el talento musical en&nbsp;niños y jóvenes de entornos desfavorecidos. Durante su participación en la&nbsp;Feria Internacional de Turismo (FITUR) en Madrid, el cantante puertorriqueño anunció la creación de&nbsp;estudios de grabación gratuitos en Puerto Rico, con el objetivo de brindar oportunidades a las futuras generaciones de artistas.<h2>Trayectoria de un ícono urbano</h2>Nacido como&nbsp;Austin Agustín Santos en 1985,&nbsp;Arcángel es una figura emblemática en la escena de la&nbsp;música urbana latina. Desde sus inicios en 2005, lanzó éxitos que acumulan millones de reproducciones, destacándose por su capacidad para reinventarse. Cuenta con la dicha de haber sido una de las influencias fundamentales en la popularización del&nbsp;reguetón y el&nbsp;trap latino a nivel mundial.<h2>Detalles de la iniciativa</h2>La propuesta consiste en establecer&nbsp;estudios de música donde los&nbsp;niños puedan&nbsp;aprender de forma gratuita. Estos espacios estarán equipados con tecnología profesional y tendrán mentorías con expertos de la industria para formar a la nueva generación de talentos. Además, el proyecto contempla la participación mensual de destacados&nbsp;artistas puertorriqueños que compartirán sus experiencias y ofrecerán charlas motivacionales a los aspirantes. "Queremos más artistas", enfatizó Arcángel, con un fuerte hincapié en la importancia de fomentar el talento desde una edad temprana.<h2>Repercusión</h2>La iniciativa fue recibida con entusiasmo por seguidores y amantes de la música urbana, quienes elogian el compromiso del artista con la gente y su dedicación a inspirar a las nuevas generaciones. Al proporcionar recursos y orientación, el proyecto busca transformar vidas y enriquecer el panorama musical con voces emergentes que, de otro modo, podrían no tener la oportunidad de brillar.<h2>Un país musical</h2>El&nbsp;aporte de&nbsp;Puerto Rico a la música latina es invaluable, a pesar de su pequeño tamaño y población. La isla, con&nbsp;solo 3.5 millones de habitantes, es una&nbsp;fuente incansable de creatividad. Las dificultades económicas y sociales no fueron un impedimento, por el contrario, influyeron de manera contundente en los géneros, como el&nbsp;reguetón y el&nbsp;trap, con artistas que terminaron como protagonistas de las principales listas musicales a nivel mundial.&nbsp;Arcángel es consciente de la importancia de comenzar a&nbsp;fomentar la música desde una edad temprana, con la propuesta de que se debería enseñar la música como un&nbsp;elemento básico en la educación de los niños. Según él, si los más jóvenes tuvieran acceso a la música desde pequeños, como parte regular de su formación, se podrían crear bases sólidas para&nbsp;desarrollar el talento musical en el futuro. Algunos países ya implementan programas educativos centrados en la música, muchos otros no lo hacen, lo que limita las oportunidades de los niños en lugares donde la música no forma parte integral de la enseñanza.&nbsp;<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/La_iniciativa_de_Arcangel_para_impulsar_jovenes_talentos_73e402d42c.jpg">El artista resalta la responsabilidad de los músicos urbanos de usar su plataforma para inspirar y motivar a los jóvenes a superar adversidades [Imagen], por El Comercio Perú.Con esta nueva idea,&nbsp;Arcángel refuerza su legado artístico y se posiciona como un agente de cambio positivo, que demuestra que la música puede ser una herramienta de desarrollo social. Al invertir en la juventud y en su formación artística, se sientan las bases para un futuro lleno de expresión cultural. El compromiso y deseo de inspirar a las próximas generaciones reflejan una visión que trasciende su carrera artística, como mentor para los jóvenes aspirantes a músicos.

medium_Arcángel impulsa nuevos jóvenes talentos.jpg

small_Arcángel impulsa nuevos jóvenes talentos.jpg

thumbnail_Arcángel impulsa nuevos jóvenes talentos.jpg

Arcángel impulsa nuevos jóvenes talentos.jpg

Arcángel impulsa nuevos jóvenes talentos

La icónica&nbsp;revista Rolling Stone, en su constante revisión del&nbsp;canon musical, presentó una actualización de su trascendental&nbsp;lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos. Esta&nbsp;renovación, que tomó en cuenta los&nbsp;lanzamientos hasta principios de este año y la opinión de más de&nbsp;250 artistas, músicos, productores y&nbsp;figuras de la industria, es una visión más&nbsp;contemporánea e&nbsp;inclusiva de la&nbsp;música popular. Por supuesto que la&nbsp;música urbana latina no podía faltar y varios artistas se hicieron presentes con sus canciones.&nbsp;<h2>Peso Pluma</h2>Peso Pluma, la&nbsp;sensación del momento en la&nbsp;música regional mexicana, logró el lugar 402 en la&nbsp;lista con su&nbsp;éxito "Ella Baila Sola". Esta&nbsp;canción, presentada en 2023, es un exponente del&nbsp;género corrido tumbado que&nbsp; fusiona la&nbsp;tradición de dicho ritmo con elementos del&nbsp;trap y el&nbsp;reguetón. El&nbsp;impacto masivo a nivel&nbsp;mundial cosechó más de 688 millones de visualizaciones.&nbsp;La inclusión en la selección de Rolling Stone significó un&nbsp;hito importante para el país&nbsp;y confirmó su&nbsp;relevancia en el&nbsp;panorama musical actual.&nbsp;<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/lZiaYpD9ZrI" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe>
</div>Ella Baila Sola - (Video Oficial) - Eslabon Armado y Peso Pluma [Video], por YouTube/ DEL Records.<h2>Daddy Yankee</h2>Daddy Yankee ostenta el 50° lugar en esta&nbsp;prestigiosa lista gracias a su&nbsp;emblemático tema "Gasolina". Esta&nbsp;canción, lanzada en&nbsp;2004, desencadenó una&nbsp;revolución global en la&nbsp;industria musical. El&nbsp;reguetón,&nbsp;género que el&nbsp;artista puertorriqueño impulsó a la&nbsp;fama mundial, irrumpió con fuerza en las&nbsp;listas de éxitos. Este tema personifica la&nbsp;energía contagiosa y el&nbsp;ritmo bailable.&nbsp;<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/CCF1_jI8Prk" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe>
</div>Gasolina (Video Oficial) [Video], por YouTube/ Daddy Yankee.<h2>Bad Bunny</h2>Bad Bunny, el aclamado&nbsp;artista puertorriqueño, conquista la&nbsp;escena musical global desde hace varios años. Dos de sus&nbsp;innovadoras canciones lograron asegurarse un espacio en la&nbsp;codiciada lista de Rolling Stone. En el lugar n° 330 quedó "Safaera", una&nbsp;propuesta musical de reguetón clásico con&nbsp;ritmos electrónicos, lanzada a principios de 2020 en colaboración con Jowell &amp; Randy y Ñengo Flow. Por otro lado, en el puesto 491 se ubica&nbsp;"Titi Me Preguntó". En este sencillo exhibió una faceta más&nbsp;introspectiva, donde conecta con el&nbsp;público a través de&nbsp;letras sinceras. Entre ambos temas, suma casi 1500 millones de reproducciones en youtube, una cifra realmente desopilante.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Cr8K88UcO0s" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe>
</div>Tití Me Preguntó (Video Oficial) | Un Verano Sin Ti [Video], por YouTube/ Bad Bunny.La inclusión de los artistas urbanos latinos en la&nbsp;lista de las 500 mejores canciones de la historia de Rolling Stone representa un&nbsp;reconocimiento significativo del&nbsp;impacto global de la&nbsp;música del continente. Ellos, cada uno con su&nbsp;estilo distintivo, enriquecieron el&nbsp;panorama musical con sus propuestas innovadoras y representan a una enorme región.&nbsp;

medium_Las mejores 500 canciones de todos los tiempos rolling stone.jpg

small_Las mejores 500 canciones de todos los tiempos rolling stone.jpg

thumbnail_Las mejores 500 canciones de todos los tiempos rolling stone.jpg

Las mejores 500 canciones de todos los tiempos rolling stone.jpg

Latinoamérica presente en el ranking de Rolling Stone

En el ámbito de la música, Centroamérica no sólo ha sido una pieza clave en cuanto a la creación de géneros musicales, sino que también ha sido la cuna de los grandes talentos del género urbano que hoy conocemos. Si bien la formación del reggaetón ha sido un momento histórico, no hay dudas de que una de las invenciones más populares de la región fue la creación del dembow, un ritmo único, pegajoso y alegre.<h2>De Jamaica hasta República Dominicana: el origen del dembow</h2>Originado a finales de los años 80 y con raíces en Jamaica, el&nbsp;dembow dio sus primeros pasos en la industria musical con el lanzamiento de “Dem Bow” del artista jamaiquino Shabba Ranks. Producida a partir del sample del dúo Steely &amp; Clevie, el sencillo explotó en el país centroamericano, se convirtió en hito musical y marcó un antes y un después en la historia del estilo. Tras el boom en Jamaica, el género aterrizó en Panamá y luego en Puerto Rico, donde artistas como El General y DJ Playero comenzaron a mezclar los ritmos y a agregar letras en español. Si bien el género ya contaba con una larga historia en el terreno musical, República Dominicana fue el país que adoptó el estilo y lo transformó en un género mundial.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/OKraYpKKfyM" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>A mediados de la década de 1990 y de la mano de DJ Bollo, “Mujeres Andadoras” fue el primer dembow de origen dominicano, y el sencillo que sentó las bases del género en el país. A pesar de hoy en día ser el territorio líder en el estilo, no fue hasta el año 2009 donde el género se popularizó a nivel nacional con el lanzamiento de “Pepe” del dúo Doble T y El Crok, canción que llegó a alcanzar la tercera posición en el ranking de Billboard. Desde ese momento, el dembow comenzó a ganar más popularidad y terreno en República Dominicana, embolsó más artistas que expandieron el sonido tanto local como internacionalmente y logró establecerse como uno de los géneros musicales más reconocidos de la escena local.<h2>Los jefes del dembow</h2>El dembow cuenta con un selecto grupo de referentes encargados de ser la cara visible y los dueños del sonido a nivel internacional. El Alfa, también conocido como El Rey del Dembow y dueño de himnos como “Singapur”, “Suave” y “4K”, Tokischa, artista con colaboraciones con figuras como Rosalia, J Balvin y Madonna, Rochy RD, pionero del género y pieza fundamental en la popularización del género en la isla, y Chimbala, conocido como el Rey de la Calle y pilar del dembow, son algunos de los grandes exponentes del género en la industria musical.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_Alfa_icono_dominicano_del_dembow_273f3d80f3.jpg"> El Alfa, ícono dominicano del dembow (Instagram/El Alfa).<h2>Los emblemas del género</h2>A lo largo de la historia, el dembow ha dado lugar a una serie de canciones que no solo definen su sonido, sino que también han marcado el pulso de generaciones y se han establecido como los himnos del estilo. Por la cantidad de reproducciones en las grandes plataformas y el impacto que tuvieron en el desarrollo y la popularidad del género, sencillos como “Uva Bombón”, “Los Illuminaty” y “Mi Contacto” de Rochy RD, “Linda”, “Delincuente”, “Singamo” y “Tukuntazo” de Tokischa y “4K”, “Suave” y “Singapur” de El Alfa se han ganado un lugar en el olimpo de los éxitos del dembow.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Y_Xm72p6ruY" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><h2>Dembow más allá de República Dominicana</h2>Más allá de que República Dominicana sea el territorio reinante en la escena del dembow, el género trascendió las fronteras con su sonido pegajoso y bailable y también se instaló en distintos países de Latinoamérica. Artistas como MHTRESUNO y Gonzalo Nawel en Argentina y Yeigo en Venezuela han tomado los elementos del género musical con raíces en Jamaica y Panamá y han propagado el sonido del dembow en sus tierras.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/MHTRESUNO_exponente_del_dembow_en_Argentina_en_el_Buenos_Aires_Trap_53bbbabbc3.jpg"> MHTRESUNO, exponente del dembow en Argentina, en el Buenos Aires Trap (Instagram/Buenos Aires Trap).

medium_Dembow, el género nacido en Jamaica que conquistó Latinoamérica.jpg

small_Dembow, el género nacido en Jamaica que conquistó Latinoamérica.jpg

thumbnail_Dembow, el género nacido en Jamaica que conquistó Latinoamérica.jpg

Dembow, el género nacido en Jamaica que conquistó Latinoamérica.jpg

Dembow, el género que transformó la música urbana

Con competencias como El Quinto Escalón, el Halabalusa y Las Vegas Freestyle y figuras como Wos, Duki, MKS, Klan, Trueno, Dtoke, LIT Killah, Acru y Ecko, entre otros, el freestyle se convirtió en uno de los atractivos más importantes de la escena underground argentina. Si bien en la actualidad el movimiento no atraviesa su mejor momento, eventos como El Potrero en Buenos Aires, El Dojo HipHop en Santa Fe y F-NIX en La Pampa mantienen viva la escena del freestyle y el surgimiento de nuevas figuras.<h2>El Potrero (Buenos Aires)</h2>A pesar de contar con poco más de un año de existencia, El Potrero, nombre en alusión a los campos donde muchos niños y jóvenes comienzan a jugar al fútbol en Argentina, es una de las competencias con mayor actividad en la escena del freestyle argentino en la actualidad. Llevada a cabo en el Parque Los Andes (Av. Jorge Newbery), parque ubicado en el barrio de Chacarita, el torneo ha contado con la presencia de pesos pesados locales e internacionales como Klan, Mecha, Replik, El Menor y Nasir Catriel, entre otros, y ha presentado una variedad de modalidades como batallas 1vs1, 2vs2, 3vs3, 5vs5 y pandillas.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_Parque_Los_Andes_de_Chacarita_contagiado_por_el_freestyle_de_El_Potrero_4f3a46796d.jpg"> El Parque Los Andes de Chacarita contagiado por el freestyle de El Potrero (Instagram/El Potrero).<h2>F-NIX (La Pampa)</h2>Con sede en el Parque Oliver, parque ubicado en Santa Rosa, capital de la provincia de La Pampa, F-NIX es una organización de eventos de diferentes disciplinas urbanas. Con las batallas de freestyle como principal atractivo, el organismo ha cautivado la escena underground pampeana y se ha consolidado como el epicentro de las rimas de la metrópoli. Ya con casi diez años de vida, la organización contó con la visita de figuras como Ecko, LIT Killah, Dam, Exe, Mecha, Jesse Pungaz, G5 y Larrix y logró adueñarse de un lugar en el listado de competencias más prestigiosas fuera de Buenos Aires, la ciudad meca del freestyle argentino.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/tC1sWjdKlYo" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><h2>El Dojo HipHop (Santa Fe)</h2>Ubicado en la Plaza 25 de Mayo, El Dojo HipHop es una de las competencias de freestyle más nuevas y populares de Rafaela, ciudad ubicada en el centro-oeste de la provincia de Santa Fe. Además de contar con la presencia de raperos como Cobe, MC santotomesino con participación en competencias de Red Bull, Facundios, Zugor, Nano y Skor, entre otros freestylers de la región, El Dojo HipHop también ofrece cyphers, sesiones de freestyle, con participantes del torneo.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/ZV7k3F--TAo" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><h2>Doble H (Buenos Aires)</h2>Organizada por Natanael Baez y llevada a cabo en Bahía Blanca, Doble H es otra de las competencias de freestyle con más peso lejos de la capital argentina. Con más de cinco años de vigencia en la escena, el torneo ha visto figuras como Simmer, Cobe, Exe y Confi y, hasta incluso, fueron parte de los ascensos a la FMS Argentina, liga de freestyle organizada por Urban Roosters, en la campaña 2022/23.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Freestyle_en_estado_puro_en_Bahia_Blanca_de_la_mano_de_Doble_H_590718940a.jpg"> Freestyle en estado puro en Bahía Blanca de la mano de Doble H (Instagram/Doble H).

medium_Las competencias de freestyle en las plazas son un ícono del underground argentino.jpg

small_Las competencias de freestyle en las plazas son un ícono del underground argentino.jpg

thumbnail_Las competencias de freestyle en las plazas son un ícono del underground argentino.jpg

Las competencias de freestyle en las plazas son un ícono del underground argentino.jpg

Las competencias de freestyle en plaza más populares de Argentina

Tras el lanzamiento del disco “Bhavilonia”, el trapero argentino Bhavi anunció las fechas de “Bhavilonia Tour”, la gira de presentación de su último álbum de estudio.<h2>Todo lo que tenés que saber de “Bhavilonia Tour”</h2>El argentino Bhavi anunció el “Bhavilonia Tour”, una gira de conciertos con paradas en distintos rincones de Buenos Aires y de Santiago de Chile para presentar ante sus fans “Bhavilonia”, el material discográfico más reciente de su carrera musical.<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Bhavi_visita_Argentina_y_Chile_con_Bhavilonia_Tour_d7b2589b6b.jpg"></figure>Bhavi visita Argentina y Chile con “Bhavilonia Tour” (Instagram/Bhavi).El tour del trapero argentino comenzó el sábado 26 de abril en el Teatro Ópera de La Plata, luego visitará otros rincones de la capital argentina como Haedo, Monte Grande, Zárate y San Justo y bajará la persiana de la aventura en territorio argentino el sábado 31 de mayo en el Club RE de Quilmes. Tras los shows alrededor de Buenos Aires, el autor de éxitos como “Bésame”, “Aeróbico” y “Puff” cruzará la Cordillera de los Andes y conquistará el Teatro Coliseo de Santiago de Chile el viernes 1 de agosto, show que significará el cierre de la gira de conciertos.<h2>“Bhavilonia”, lo último de Bhavi</h2>Bhavi regresó a la escena de los discos con el lanzamiento de “Bhavilonia”. Con catorce sencillos y un amplio repertorio de colaboraciones tanto locales como internacionales, el disco ha asaltado la escena del trap y se ha adueñado de uno de los grandes momentos del género urbano argentino en el comienzo del año.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/La_portada_de_Bhavilonia_el_nuevo_disco_de_Bhavi_98e67d5761.jpg"> La portada de "Bhavilonia", el nuevo disco de Bhavi (Instagram/Bhavi).Con canciones como “Bésame (Remix)” junto a Tiago PZK, Seven Kayne, Milo J, Neo Pistea y Khea, “Agridulce” en colaboración con Duki y “Perfume” en compañía de Nicki Nicole a la cabeza, el disco se ha sumado a la extensa colección discográfica del artista, que contaba con “Cinema”, “Pochoclos” y “Tu dúo favorito”.El disco no solo cuenta con la presencia de las caras más importantes del género urbano argentino como Duki, Nicki Nicole, Milo J, Neo Pistea, Tiago PZK, Seven Keyne, Khea y Trueno, sino que también presenta la huella del sonido internacional en las voces del uruguayo Jorge Drexler en “Me desperté” y del británico Headie One en “Perfecta”. A su vez, el disco del argentino también cuenta con la presencia de varios nombres en la producción de los sencillos como Yesan, Nico Cotton, Halpe y Zecca, productores de renombre en la escena.

medium_Bhavi en los escenarios del Buenos Aires Trap.jpg

small_Bhavi en los escenarios del Buenos Aires Trap.jpg

thumbnail_Bhavi en los escenarios del Buenos Aires Trap.jpg

Bhavi en los escenarios del Buenos Aires Trap.jpg

Bhavi visita Argentina y Chile con “Bhavilonia Tour”

El mundo de la música aguarda con palpable expectación la llegada de los&nbsp;American Music Awards (AMAs) 2025. Este magno evento, reconocido por su carácter de premiación votada directamente por los fans, se prepara para desplegar su alfombra roja el próximo&nbsp;lunes 26 de mayo, coincidiendo con el&nbsp;Memorial Day estadounidense. La ciudad de&nbsp;Las Vegas recibirá la celebración y será la primera vez que se realice fuera del área de Los Ángeles.&nbsp;La transmisión en vivo podrá seguirse a través de la cadena&nbsp;CBS y la plataforma de streaming&nbsp;Paramount+. Este año, la gala rendirá tributo a las canciones y artistas más resonantes del último periodo, y también honrará a las tropas y veteranos de los Estados Unidos.<h2>Un nuevo capítulo&nbsp;</h2>La edición 2025 representa un nuevo comienzo para los American Music Awards. Tras una pausa en la producción de galas anuales desde noviembre de 2022, y un exitoso especial de aniversario transmitido por CBS en octubre de 2024, regresan. Este cambio de aires incluye su traslado a la cadena CBS, y el fin de una larga etapa en ABC.&nbsp;<h2>Explosión urbana latina</h2>Los&nbsp;artistas urbanos latinos lograron un protagonismo sin precedentes en las nominaciones. Este reconocimiento subraya la creciente influencia y popularidad de la música latina a nivel mundial. Nombres como&nbsp;Bad Bunny,&nbsp;KAROL G,&nbsp;Peso Pluma,&nbsp;Rauw Alejandro y&nbsp;Young Miko figuran en diversas categorías. <img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Los_American_Music_Awards_2025_latinos_nominados_37502ceb33.jpg"> Los representantes urbanos latinos que estarán presentes en la ceremonia [Imagen], por Agustín Domínguez Prieto. Bad Bunny, un ícono del género, compite en la categoría de Artista Latino Masculino Favorito y Álbum Latino Favorito por "DeBÍ TiRAR MáS FOToS", además de Canción Latina Favorita por "DtMF".&nbsp;KAROL G, otra fuerza imparable, está nominada como Artista Latina Femenina Favorita y Canción Latina Favorita por su pegadizo tema "Si Antes Te Hubiera Conocido".&nbsp; Peso Pluma, está nominado en las categorías de Artista Latino Masculino Favorito y Álbum Latino Favorito por "ÉXODO".&nbsp;Rauw Alejandro, conocido por su versatilidad y sus innovadores ritmos, compite como Artista Latino Masculino Favorito y Álbum Latino Favorito por "Cosa Nuestra". Finalmente,&nbsp;Young Miko, una de las artistas emergentes más prometedoras, completa la lista de nominadas a Artista Latina Femenina Favorita, consolidando su lugar en la escena urbana.Las múltiples nominaciones no son casualidad y reflejan el&nbsp;impacto significativo de la música urbana latina en las listas de Billboard, donde sus canciones y álbumes acumulan impresionantes cifras de streaming, ventas y reproducciones en radio. La votación de los fans, pilar fundamental de los AMAs, jugó un papel crucial en este reconocimiento, lo que evidencia la conexión genuina que estos artistas establecieron con su audiencia a nivel global.<h2>Votación abierta</h2>Los&nbsp;fans son los verdaderos jueces. La votación ya se encuentra abierta a través de VoteAMAs.com y en el perfil de Instagram @AMAs. Los seguidores tienen hasta el&nbsp;jueves 15 de mayo a las 11:59 p.m. PT para elegir a sus artistas favoritos en la mayoría de las categorías. Las votaciones para Colaboración del Año y Canción Social del Año permanecerán abiertas durante los primeros 30 minutos de la transmisión en vivo a través del sitio web. Esta dinámica participativa garantiza que los premios reflejen genuinamente las preferencias del público.<h2>Un legado que trasciende&nbsp;</h2>Creados en 1973 por&nbsp;Dick Clark, los American Music Awards surgieron como una alternativa centrada en los fans a los premios Grammy. A lo largo de sus 51 ediciones, evolucionaron para reflejar los cambios en la industria musical y los gustos del público. La inclusión de nuevas categorías como Álbum del Año, Canción del Año y Canción Social del Año en esta edición demuestran su compromiso por mantenerse relevante y reconocer las tendencias actuales.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/American_Music_Awards_AM_As_2025_logo_oficial_1_fe29892f12.jpg"> El logo oficial del American Music Awards 2025 [Imagen], por Billboard.La noche del 26 de mayo promete ser una celebración inolvidable de la música y sus protagonistas. La expectativa crece y los fans aguardan ansiosamente para ver quiénes se alzarán con los codiciados galardones en esta noche estelar en Las Vegas.

medium_American-Music-Awards-_AMAs_-2025-lista-completa-de-nominados_jpg.jpg

small_American-Music-Awards-_AMAs_-2025-lista-completa-de-nominados_jpg.jpg

thumbnail_American-Music-Awards-_AMAs_-2025-lista-completa-de-nominados_jpg.jpg

American-Music-Awards-_AMAs_-2025-lista-completa-de-nominados_jpg.jpg

Los American Music Awards 2025 llegan con una celebración estelar

Fernanda Villalobos, conocida en internet y en la música bajo el seudónimo de Katteyes, no solo se ha establecido como la gran influencer chilena, sino que también logró convertirse en una de las promesas de la música urbana latina.<h2>Primeros pasos, vuelta y consolidación en la industria musical</h2>Bajo el seudónimo de Iamferv y con un tinte más infantil, la chilena tuvo sus primeros contactos con el mundo de la música con “Perdemos el control” y “Solo a mi”, sencillos que ya no se encuentran disponibles en internet. Si bien siempre tuvo una conexión con las letras y las instrumentales, la chilena decidió dejar a un costado la música y comenzó a crear contenido en Tiktok, plataforma en la que formó una comunidad de seguidores inmensa y donde se consolidó como una de las influencers más importantes y conocidas del continente latinoamericano.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/pLnilfFwhfM " frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>Tras conquistar las redes sociales a través de Tiktok y establecerse como una de las creadoras de contenido más populares de todo Chile, Fernanda tomó la decisión de volver a coquetear con la música y se lanzó como cantante de manera oficial con “Febrero”, y mal no le fue: el sencillo obtuvo millones de reproducciones en los primeros días y el nombre de Katteyes se instaló en la industria musical chilena. Ya con una muestra de su potencial en las plataformas, la influencer chilena publicó “Jukiada”, el segundo sencillo de su carrera, y comenzó a ganar más popularidad en la escena latinoamericana. El camino de la chilena continuó con “Ojos de un bandido” y sus primeras colaboraciones con artistas de renombre dentro del género urbano chileno: “Tas texteandome” junto a Kidd Voodoo y “06:06” en compañía de Pailita.<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Katteyes_la_tiktoker_que_conquisto_la_industria_musical_chilena_94a9846c2c.jpg"></figure>Katteyes, la tiktoker que conquistó la industria musical chilena (Instagram/Katteyes).Luego de más de un año sin publicar música, Katteyes regresó a la industria con el lanzamiento de “Ponte lokita”, canción en colaboración con Kidd Voodoo, arrasó con los números en todas las plataformas y volvió a poner su nombre en el mapa de la música chilena: fue tendencia en Youtube en países como Puerto Rico, Chile y México, logró infinidad de trends en Tiktok e Instagram y batió récords en Spotify.&nbsp;<h2>Récords en Spotify y presencia en Viña del Mar: los hitos de la chilena</h2>No hay dudas de que el hito más icónico en la corta carrera musical de la chilena Katteyes es “Ponte lokita”, tema en conjunto con Kidd Voodoo. Con más de treinta millones de reproducciones en Youtube, la canción no solo se convirtió en un éxito de la música urbana chilena, sino que también logró grabar el seudónimo de la artista en la historia grande del género femenino chileno: Katteyes se convirtió en la segunda artista femenina chilena en la historia en alcanzar el puesto n°1 de Spotify Chile luego de Paloma Mami, quien logró este hito en el año 2019 con los hits "Not Steady" y "No te enamores". Otro de los grandes sucesos de Katteyes a nivel musical ha sido la participación en los escenarios del Festival de Viña del Mar. La cantante chilena acompañó a Kidd Voodoo, quien protagonizó el último show del evento, y juntos interpretaron “Tas texteandome”, uno de los grandes éxitos de la artista.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Katteyes_en_los_escenarios_del_Festival_de_Vina_del_Mar_e5cc31594c.jpg"> Katteyes en los escenarios del Festival de Viña del Mar (Instagram/Katteyes).<h2>“Convéncete (Remix)”, lo último de Katteyes</h2>Tras romper todo con el lanzamiento de “Ponte lokita” y brillar en la tarima del prestigioso Festival de Viña del Mar con Kidd Voodoo, la artista chilena dijo presente en “Convéncete (Remix)”, canción junto a la chilena Princesa Alba y la mexicana Ingratax, dos importantes figuras femeninas de la escena musical latinoamericana.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/cfang_Cs1bo" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>

medium_Katteyes, la nueva sensación musical chilena.jpg

small_Katteyes, la nueva sensación musical chilena.jpg

thumbnail_Katteyes, la nueva sensación musical chilena.jpg

Katteyes, la nueva sensación musical chilena.jpg

Katteyes, la tiktoker que conquistó la industria musical

De la mano de WestCol, uno de los streamers más populares de todo Latinoamérica, y Ovy On The Drums, productor musical colombiano, las sesiones de música W Sound arrasaron la industria de la música.<h2>WestCol y Ovy On The Drums llegan a la música con las W Sound</h2>El streamer WestCol y el productor musical Ovy On The Drums unieron fuerzas y golpearon la industria de la música con el lanzamiento de W Sound, sesiones de música con artistas del género urbano latinoamericano como protagonistas. Con más de 300 mil suscriptores en Youtube, más de 100 millones de reproducciones y la participación de figuras como Blessed, Ryan Castro y Beéle, el segmento no sólo ha impactado de manera positiva en la escena, sino que también ha logrado establecerse rápidamente como uno de los canales favoritos del público latino.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/West_Col_y_Ovy_On_The_Drums_junto_al_colombiano_Beele_b356523846.jpg"></figure>WestCol y Ovy On The Drums junto al colombiano Beéle (Instagram/WestCol).“Ovy On The Drums es el productor, y yo soy, por así decirlo, el que escoge al artista con la comunidad. Nosotros analizamos al artista, vemos si nos conviene en el momento o sino y examinamos todos los factores. Acto seguido, Ovy On The Drums se sienta con el artista, saca varios beats con él y luego graba el tema. Después, el artista viene al stream, le hacemos una entrevista y, cuando termina el stream, él directo va al estudio y empieza a cantar lo que ya tiene listo”, explicó WestCol en una transmisión en vivo vía Kick acerca del proceso de las W Sound.<h2>La grilla de artistas con huella en las W Sound</h2>La voz de Blessd marcó el debut de las W Sound en la industria musical. De la mano de “Soltera”, el medellinense estrenó las sesiones organizadas por WestCol y Ovy On The Drums con un éxito: la canción superó las 50 millones de reproducciones y se instaló como uno de los himnos del segmento. El recorrido de artistas en las sesiones continuó con “Mi novio tiene novia” de Valka, la primera huella femenina en las W Sound, y con “SQ” del bellanito Ryan Castro, autor de hits como “Jordan” y “Monastery”. La última figura del género urbano en pasar por el segmento fue Beéle con “La plena”, sencillo que ya cuenta con más de 50 millones de reproducciones y una huella imborrable en las sesiones de los colombianos.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/F1_aOX0acbY" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><h2>¿Quiénes son WestCol y Ovy On The Drums, las estrellas detrás de las W Sound?</h2>Con casi dos millones de seguidores en su canal de Kick, WestCol no sólo se ha consolidado como la gran estrella del streaming colombiano, sino que también se ha establecido como una figura indiscutida de las transmisiones en vivo a nivel hispanohablante. El nacido en Ciudad Bolívar ha colaborado con personalidades de distintas esferas como el deporte, la música y las redes sociales tales como Arcángel, Coscu, IShowSpeed, Blessd, Xocas, Kun Agüero, The Grefg y Gerard Piqué, entre otros, ha estado detrás de eventos como Stream Fighters, un evento de boxeo amateur entre distintas celebridades del internet y se ha adueñado de la transmisión de Kick con más espectadores, entre otros tantos logros. Por su parte, Daniel Echevarría Oviedo, conocido en la industria de la música bajo el nombre de Ovy On The Drusm, se ha consolidado como uno de los productores más importantes de la escena. Entre sus éxitos, el colombiano ha sido nominado en múltiples ocasiones a los Grammy Latinos, ganando en las categorías de Álbum del Año y Mejor Álbum de Música Urbana por su producción del álbum “Mañana Será Bonito” de Karol G y ha colaborado con figuras de la música latina como Paulo Londra, Becky G, Lenny Tavárez, Sebastián Yatra, Ozuna y Anuel AA.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/West_Col_y_Ovy_On_The_Drums_las_cabezas_de_las_W_Sound_5c396e9c65.jpg"> WestCol y Ovy On The Drums, las cabezas de las W Sound (Instagram/WestCol).

medium_WestCol y Ovy On The Drums en compañía de Blessd, el primer artista de las W Sound.jpg

small_WestCol y Ovy On The Drums en compañía de Blessd, el primer artista de las W Sound.jpg

thumbnail_WestCol y Ovy On The Drums en compañía de Blessd, el primer artista de las W Sound.jpg

WestCol y Ovy On The Drums en compañía de Blessd, el primer artista de las W Sound.jpg

W Sound, las sesiones musicales de WestCol y Ovy On The Drums

Luego de conquistar la industria musical y arrasar las plataformas con el lanzamiento de su último disco, el astro puertorriqueño Bad Bunny anunció “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour”, una gira mundial con paradas en Asia, América Latina, Europa y Oceanía.<h2>Bad Bunny conquista el mundo con su último éxito</h2>Tras realizar una residencia de treinta fechas en el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot, uno de los recintos más emblemáticos de la isla caribeña, Bad Bunny dará inicio a “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour”, la gira mundial de presentación de su último y más reciente disco. La primera parada del tour de conciertos del ícono puertorriqueño el viernes 21 de septiembre en el Estadio Olímpico de Santo Domingo. El autor de hits como “Dákita” y “Yonaguni” seguirá su recorrido en metrópolis como Ciudad de México, Santiago de Chile, Buenos Aires, Sídney, Tokio, Barcelona, Londres y París, entre otros destinos, y bajará la persiana del tour mundial el miércoles 22 de julio en el King Baudouin Stadium de Bruselas.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_flyer_oficial_de_las_fechas_del_tour_mundial_de_Bad_Bunny_99402721f5.jpg"> El flyer oficial de las fechas del tour mundial de Bad Bunny (Instagram/Bad Bunny).<h2>Todo lo que tenés que saber sobre la venta de entradas en Latinoamérica</h2>A pesar de que los conciertos de “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour” comenzarán dentro de varios meses, la venta de entradas para los respectivos shows iniciará en los próximos días. Las entradas para los conciertos en el Estadio Atanasio Girardot de Medellín y en el Estadio Nacional de Lima están a la venta desde este jueves 8 de mayo. Por otro lado, los tickets para las dos fechas anunciadas en el Estadio GNP de la Ciudad de México estarán a la venta en preventa Banamex el próximo lunes 12 de mayo, mientras que la venta general comenzará el martes 13 de mayo. Los fanáticos del emblema puertorriqueño que deseen asistir al concierto en Buenos Aires en el estadio de River Plate deberán seguir el mismo procedimiento con los días: el lunes habrá una preventa de boletos para&nbsp;usuarios BBVA, y el martes será la venta a todo público. Al mismo tiempo, la venta de entradas para las fechas en Brasil, Europa y Australia comenzará este viernes 9 de mayo, mientras que los detalles de la venta de boletos para República Dominicana y Japón aún están por confirmarse.

medium_Bad Bunny se presentará en en Asia, América Latina, Europa y Oceanía (1).jpg

small_Bad Bunny se presentará en en Asia, América Latina, Europa y Oceanía (1).jpg

thumbnail_Bad Bunny se presentará en en Asia, América Latina, Europa y Oceanía (1).jpg

Bad Bunny se presentará en en Asia, América Latina, Europa y Oceanía (1).jpg

Bad Bunny anuncia “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour”

Música

Lali presenta su último disco con “Lali Tour 2025”

Arcángel impulsa nuevos jóvenes talentos

Latinoamérica presente en el ranking de Rolling Stone

Dembow, el género que transformó la música urbana

Las competencias de freestyle en plaza más populares de Argentina

Bhavi visita Argentina y Chile con “Bhavilonia Tour”

Los American Music Awards 2025 llegan con una celebración estelar

Explora más contenido

Alerta meteorológica, lluvia de hamburguesas en Buenos Aires

Adrenalina a la parrilla, la nueva movida de Burger King

Conocé qué es y cómo se desarrolló la gentrificación artística de Medellín

Conoce más categorías