Chamamé trap, la propuesta de Uxia Hochstein que fusiona folklore, trap y rock (1).avif

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¿Qué es el “chamamé trap”, la propuesta pampeana que fusiona folklore, trap y rock?

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La Velada del Año dejó de ser hace tiempo un evento exclusivamente dedicado al boxeo. Desde la incorporación de los shows musicales en su segunda edición, el espectáculo creado por Ibai Llanos también se convirtió en un escenario para algunos de los artistas más importantes de la música latina.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con figuras de Argentina, Puerto Rico, Colombia y México, el evento reunió a nombres como Duki, Bizarrap, María Becerra, Julieta Venegas y Feid, una tradición que continuará en la sexta edición con una nueva cartelera de artistas.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Todos los artistas latinos que pasaron por La Velada del Año de Ibai Llanos</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">A pesar de incorporarse recién en la segunda edición, <strong>los shows musicales se convirtieron rápidamente en uno de los grandes atractivos de La Velada del Año</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Entre combate y combate, el evento de <strong>Ibai Llanos</strong> reunió a algunos de los artistas más destacados de la escena latina, con nombres como <strong>Duki, Bizarrap, Julieta Venegas, Eladio Carrión, Paulo Londra y Myke Towers</strong>, quienes dejaron su huella sobre el escenario.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_2c347e6cb4.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Myke Towers como artista invitado en La Velada del Año (La Velada del Año).</span></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Nicki Nicole (Argentina): la rosarina fue una de las artistas invitadas de la segunda edición, celebrada en el Pabellón Olímpico de Badalona. Durante su presentación interpretó éxitos como "Colocao", "Mamichula" y "Wapo Traketero".</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Duki (Argentina): también formó parte de la segunda edición del evento. El referente del trap argentino llevó al escenario canciones como "Hello Cotto", "Malbec" y "Goteo".</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Bizarrap (Argentina): el productor argentino protagonizó uno de los shows musicales de la segunda edición con un set basado en sus “BZRP Music Sessions”, que incluyó las realizadas junto a Nathy Peluso, Eladio Carrión y Nicky Jam.</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">María Becerra (Argentina): la cantante se presentó en la tercera edición de La Velada del Año, celebrada en Madrid, donde interpretó "Automático", "Miénteme" y "Diskoteca", esta última junto a Lola Índigo.</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Eladio Carrión (Puerto Rico): el puertorriqueño también integró la tercera edición del evento con un repertorio que incluyó "Mbappé", "Coco Chanel" y "Kemba Walker".</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Milo J (Argentina): el joven artista argentino apareció como invitado junto a Nicki Nicole y Duki, interpretando canciones como "Rara Vez" y "Dispara".</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Feid (Colombia): el colombiano se subió al escenario de La Velada con éxitos como "Si Te La Encuentras Por Ahí" y "Classy 101".</span></li></ul><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/89eKOTsDW2w" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Ozuna (Puerto Rico): acompañado por artistas como Lil Cake y Feid, el puertorriqueño interpretó temas como "Caramelo", "Baila Baila Baila" y "Hey Mor".</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Julieta Venegas (México): la mexicana llevó algunos de los mayores clásicos de su carrera al escenario con canciones como "Limón y Sal", "Eres para Mí" y "Me Voy".</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Paulo Londra (Argentina): en uno de sus regresos más esperados a los escenarios, el cordobés interpretó "Tal Vez", "Nena Maldición" y "Adán y Eva".</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Young Miko (Puerto Rico): la artista puertorriqueña dijo presente con un show que incluyó "Lisa", "Offline" y "Chulo".</span></li></ul><p><a href="https://www.streetartlatam.com/tag/la-velada-del-ano-vi"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><i><u>Conocé toda la información de La Velada del Año VI</u></i></span></a></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Anuel AA (Puerto Rico): durante su actuación en el estadio Santiago Bernabéu, interpretó canciones como "47", "Bebé" y "Más Rica Que Ayer".</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Grupo Frontera (México): la agrupación fue la primera representante de la música regional mexicana en presentarse en La Velada del Año. En su show sonaron temas como "Bebé Dame", "Me Jalo" y "un x100to".</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">De La Rose (Puerto Rico): la cantante llevó al escenario canciones como "Kyoto" y "¿Qué Vas a Hacer Hoy?", consolidando su presencia dentro de la nueva generación urbana.</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Myke Towers (Puerto Rico): el puertorriqueño hizo vibrar al público con éxitos como "DEGENERE", "LALA", "Soleao" y "La Falda".</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Dei V (Puerto Rico): uno de los artistas emergentes del género urbano también formó parte del evento, interpretando temas como "VeLDÁ".</span></li></ul><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_c7317ac027.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Eladio Carrión cantando en el escenario de La Velada del Año (La Velada del Año).</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Los artistas latinos que se presentarán en La Velada del Año VI</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con el paso de las ediciones, los <strong>shows musicales</strong> se consolidaron como uno de los grandes atractivos de <strong>La Velada del Año</strong>. La sexta edición no será la excepción y <strong>volverá a reunir a algunos de los artistas más destacados de la escena latina</strong>.</span></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Lucho RK</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La Pantera</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Bad Gyal</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Anuel AA</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Yandel</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Juanes</span></li></ul><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DaQfAQeiFqJ/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/p/DaQfAQeiFqJ/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; 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margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/p/DaQfAQeiFqJ/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida de La Velada Del Año VI (@infolavelada)</a></p></div></blockquote>
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La huella de Grupo Frontera en La Velada del Año de Ibai Llanos (1).avif

Duki, Bizarrap, Feid y Eladio Carrión: el paso de la música latina por La Velada del Año

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Mientras el trap, el reguetón y la cumbia continúan dominando gran parte de la conversación musical argentina, una nueva propuesta comenzó a abrirse camino desde los márgenes de la escena. Se trata de Qüeva, un grupo integrado por Biz, Mery Lov, Nico Roi y Agus Evert que apuesta por recuperar la esencia del R&amp;B en español y acercarla a una nueva generación de oyentes.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Qüeva, el grupo de R&amp;B que conquista la música argentina&nbsp;</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La <strong>industria musical argentina</strong> presencia cada semana el nacimiento de nuevos proyectos artísticos. Desde aquellos que buscan conquistar los parlantes a través de la cumbia, como los casos de<strong> </strong></span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/la-dupla-de-florencio-varela-que-conquisto-la-cumbia-1/504"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>La T y La M</strong></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong> o </strong></span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/la-banda-de-cumbia-de-jovenes-que-la-rompe-en-argentina/187"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>Kingto</strong></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">, hasta artistas que mantienen vivo el espíritu del under o <strong>propuestas que apuestan por sonidos menos explorados dentro de la escena loca</strong>l.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_6c2188e684.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Qüeva durante uno de sus videoclips (Qüeva).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Y es justamente en este último grupo donde aparece <strong>Qüeva</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Es probable que en las últimas semanas te hayas encontrado en TikTok, Instagram o YouTube con <strong>una particular reinterpretación de</strong> "<i><strong>¿Por qué te demoras?</strong></i>", uno de los clásicos del dúo puertorriqueño Plan B. Sin embargo, lejos del reguetón que popularizó la canción original, esta nueva versión propone <strong>una lectura completamente distinta,</strong> <strong>influenciada por el R&amp;B contemporáneo y creada por Qüeva</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><i>Te podría interesar:&nbsp;</i></span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/el-regreso-del-regueton-viejo-tiene-nombre-2mileros/1944"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><i><u>El regreso del reguetón viejo tiene nombre: 2mileros</u></i></span></a></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Conformado por <strong>Biz y Mery Lov </strong>como voces principales, <strong>Nico Roi</strong> en la producción y <strong>Agus Evert</strong> como ingeniero de mezcla y masterización, <strong>el grupo argentino encontró en el R&amp;B en español su principal identidad artística</strong>. Una apuesta poco habitual dentro de una industria donde géneros como el trap, el reguetón y la cumbia ocupan gran parte de la conversación musical.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El debut oficial del proyecto llegó con "<strong>Quandolaveo</strong>", sencillo que actualmente supera las 100 mil reproducciones y que sirvió como carta de presentación para una propuesta que busca recuperar y reinterpretar los sonidos característicos del R&amp;B.</span></p><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Z5FKKyS3aqY" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Sin embargo, el fenómeno terminó de explotar con el lanzamiento de "<strong>Cayó la ficha</strong>", la versión inspirada en el éxito de Plan B que en poco más de una semana ya acumula más de 100 mil visualizaciones en YouTube.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_a35b24a48f.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Qüeva en el estudio de grabación (Qüeva).&nbsp;</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Aunque todavía no alcanza el año de trayectoria, <strong>Qüeva ya comienza a posicionarse como una de las novedades más interesantes de la música argentina</strong>. No solo por la rápida recepción que tuvieron sus canciones, sino también por una propuesta que busca devolverle protagonismo al R&amp;B en español dentro de una escena dominada por otros sonidos urbanos.</span></p>

Qüeva, el nuevo proyecto musical que conquista oyentes en Argentina (1).avif

¿Quién es Qüeva y por qué todos están hablando de ellos?

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Seguir el ritmo del género urbano no es tarea sencilla. Entre lanzamientos, colaboraciones, anuncios de giras y movimientos constantes dentro de la industria, mantenerse actualizado requiere estar atento todo el tiempo, y para eso existe ElBoyGénero, uno de los principales referentes informativos del género urbano en redes sociales.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El argentino que informa el día a día del género urbano: ElBoyGénero</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Uno de los movimientos culturales más importantes de <strong>Latinoamérica </strong>y que más masas moviliza dentro de las redes sociales es, sin lugar a dudas,<strong> el género urbano</strong>.</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="tiktok-embed" cite="https://www.tiktok.com/@elboygenero/video/7509233304739056901" data-video-id="7509233304739056901" data-embed-from="embed_page" style="max-width:605px; min-width:325px;"> <section> <a target="_blank" title="@elboygenero" href="https://www.tiktok.com/@elboygenero?refer=embed">@elboygenero</a> <p>La receta y el regreso de tego calderon <a title="tegocalderon" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/tegocalderon?refer=embed">#tegocalderon</a> <a title="tego" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/tego?refer=embed">#tego</a> <a title="reggaeton" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/reggaeton?refer=embed">#reggaeton</a> @TegoCalderon </p> <a target="_blank" title="♬ sonido original - elboygenero" href="https://www.tiktok.com/music/sonido-original-7509233336156031750?refer=embed">♬ sonido original - elboygenero</a> </section> </blockquote> <script async="" src="https://www.tiktok.com/embed.js"></script></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Desde lanzamientos de canciones y álbumes hasta anuncios de giras, colaboraciones inesperadas o récords de reproducciones, <strong>las novedades del movimiento mantienen la atención de millones de fanáticos en todo el continente</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Y alrededor de artistas, discos y lanzamientos no solo surgen nuevos talentos que alimentan la escena, sino también creadores de contenido especializados en seguir cada paso de la industria. Así como hay quienes dedican sus plataformas a la actualidad deportiva, la moda o la política, también existen perfiles enfocados exclusivamente en el universo urbano, <strong>y uno de los nombres que mejor representa este fenómeno es ElBoyGénero</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_4600a55609.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">ElBoyGénero en el Buenos Aires Trap (Instagram/ElBoyGénero).</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">ElBoyGénero y las redes sociales: el noticiero del género urbano</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con más de 150 mil seguidores en redes sociales y una comunidad que acompaña cada una de sus publicaciones, <strong>el argentino se consolidó como uno de los principales referentes digitales del género urbano en habla hispana</strong>. A través de un contenido que funciona como un verdadero noticiero especializado, <strong>ElBoyGénero </strong>se convirtió en uno de los “referentes periodísticos” de la industria musical latinoamericana en redes: <strong>noticias sobre los principales artistas del momento, lanzamientos de canciones, colaboraciones, álbumes, anuncios de giras y todo aquello que impacta en la escena</strong>.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El contenido de ElBoyGénero: debates, rankings y desafíos musicales</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Pero su propuesta va mucho más allá de la actualidad. También construyó una identidad propia mediante <strong>desafíos, rankings, debates entre artistas, repasos históricos de discos, canciones y colaboraciones que marcaron distintas épocas del movimiento</strong>, transformando sus redes en un punto de encuentro para fanáticos de todas las generaciones.</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="tiktok-embed" cite="https://www.tiktok.com/@elboygenero/video/7512965044330630405" data-video-id="7512965044330630405" data-embed-from="embed_page" style="max-width:605px; min-width:325px;"> <section> <a target="_blank" title="@elboygenero" href="https://www.tiktok.com/@elboygenero?refer=embed">@elboygenero</a> <p>Preguntas rapidas con Katteyes @Katteyes <a title="katteyes" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/katteyes?refer=embed">#katteyes</a> <a title="reggaetonchileno" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/reggaetonchileno?refer=embed">#reggaetonchileno</a> </p> <a target="_blank" title="♬ sonido original - elboygenero" href="https://www.tiktok.com/music/sonido-original-7512965067883367224?refer=embed">♬ sonido original - elboygenero</a> </section> </blockquote> <script async="" src="https://www.tiktok.com/embed.js"></script></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Su crecimiento dentro de la comunidad urbana también quedó reflejado en colaboraciones junto a figuras como <strong>Álvaro Díaz y Darell</strong>, con quienes realizó contenidos especiales que refuerzan su cercanía con algunos de los nombres más importantes de la escena. Hoy, <strong>ElBoyGénero </strong>no solo informa sobre lo que ocurre dentro del movimiento, sino que se convirtió en <strong>una referencia para quienes buscan estar al día con cada novedad del género urbano</strong>.</span></p>

ElBoyGénero, el noticiero del género urbano tiene acento argentino.avif

El noticiero del género urbano tiene acento argentino

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La espera finalmente terminó: Bizarrap volvió a las “<i>BZRP Music Sessions</i>” con el puertorriqueño Myke Towers como protagonista de una de las colaboraciones más comentadas de los últimos años dentro del circuito urbano. El estreno, además, no se limitó al clásico formato del estudio, sino que sumó un segundo lanzamiento que corrió al productor argentino de su zona habitual y lo puso en el centro de la escena.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El regreso de Bizarrap: Myke Towers, una session doble y un debut frente a cámara</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Luego de una temporada que tuvo a <strong>Daddy Yankee y J Balvin</strong> como únicos protagonistas dentro del formato, <strong>Bizarrap volvió al ruedo de las </strong>“<i><strong>BZRP Music Sessions</strong></i>” con una de las colaboraciones más esperadas por su público: <strong>la de Myke Towers</strong>.</span></p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Save_Clip_App_728930011_18602322346004719_2577817142792389087_n_cc339d2014.jpg"></figure><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Myke Towers x Bizarrap (Instagram/Myke Towers).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">A casi seis meses del lanzamiento de la session junto al colombiano,<strong> el productor argentino abrió el calendario de la mano del puertorriqueño</strong>, un estreno que muchos fanáticos habían logrado anticipar a partir de pistas, guiños y movimientos del propio Biza en redes sociales.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Sin embargo, el regreso no llegó de manera convencional. Al igual que en casos recientes como los de <strong>Natanael Cano, Lismar y Milo J</strong>, la colaboración con el puertorriqueño no se limita únicamente al formato tradicional de una sola canción, sino que se presenta como<strong> un lanzamiento doble compuesto por </strong>“<i><strong>Myke Towers: Bzrp Music Sessions, Vol. 42/66</strong></i>” <strong>y </strong>“<i><strong>Boobytrap</strong></i>”, una pieza grabada en 2021 que durante años circuló entre filtraciones, adelantos y teorías de los seguidores de ambos artistas.</span></p><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/ic2A-IAGMcE" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Además, <strong>la session convirtió a Myke Towers en el décimo artista de Puerto Rico en pasar por el universo de Bizarra</strong>p, consolidando a la isla como uno de los territorios con mayor presencia dentro del formato y que, ahora, suma al creador de éxitos como “<i>LALA</i>” y “<i>Lo logré</i>” como una de las incorporaciones más resonantes del año.</span></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Eladio Carrión</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Nicky Jam</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Anuel AA</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Residente</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Villano Antillano</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Arcángel</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Rauw Alejandro</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Young Miko</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Daddy Yankee</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Myke Towers</span></li></ul><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><i>Te podría interesar:&nbsp;</i></span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/armenta-la-mente-detras-de-los-mayores-exitos-de-la-musica-mexicana/1926"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><i><u>Armenta, la mente detrás de los mayores éxitos de la música mexicana</u></i></span></a></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El lanzamiento, además, llegó acompañado por dos videoclips que exploran universos visuales diferentes. Mientras la “<i>BZRP Music Session #42/66</i>” mantiene la estética clásica de Bizarrap en el estudio, con Myke Towers como eje principal de la puesta, “<i>Boobytrap</i>” apuesta por un registro mucho más cinematográfico y lúdico, con el argentino frente a cámara en una pieza cargada de humor, referencias a la cultura popular argentina, guiños al fútbol y apariciones de figuras como <strong>Franco Colapinto</strong>, piloto de la Fórmula 1, y <strong>El Bananero</strong>, uno de los youtubers más icónicos de Latinoamérica.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">“<i>Boobytrap</i>” y el debut de Bizarrap como protagonista frente a cámara</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Sin embargo, más allá de la expectativa que rodeó a la “<i>BZRP Music Session</i>” de<i>&nbsp;</i>Myke Towers y del peso que tiene sumar al puertorriqueño al currículum del productor argentino, <strong>el lanzamiento también marca un pequeño punto de quiebre dentro del universo creativo de Bizarrap</strong>. Y es que “<i>Boobytrap</i>”, el segundo sencillo de la propuesta, funciona como <strong>una de las primeras veces en las que el argentino abandona su lugar habitual detrás de la consola para convertirse en el protagonista absoluto de una pieza audiovisual</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_0165bc64f1.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Bizarrap montado sobre un Lamborghini en el videoclip de "Boobytrap" (YouTube/Bizarrap).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Luego de la clásica session en el estudio, con Myke Towers como eje principal de la puesta, <strong>Bizarrap toma el centro de la escena en un videoclip dirigido por Stillz </strong>que apuesta por el humor, el absurdo y una sucesión de guiños a la cultura popular argentina.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Bajo la premisa de que <strong>el puertorriqueño no pudo llegar al rodaje</strong> y que, por eso, el productor tuvo que “convertirse en rapero por un fin de semana”, <strong>el video muestra a Biza realizando el lip sync del tema mientras se sumerge en un universo de escenas tan extravagantes como cargadas de referencias</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La pieza lo muestra <strong>probándose joyas en la tienda de Frankie Diamonds</strong>, uno de los joyeros más reconocidos de la industria musical, montado sobre un Lamborghini intervenido con la estética de su estudio y hasta<strong> brindando con champagne desde un premio Grammy</strong>. A eso se le suman postales dentro de un set privado, fragmentos en los que <strong>destruye figuritas del álbum del Mundial de Kylian Mbappé y Mario Götze</strong> —dos nombres con peso especial para la memoria futbolera argentina—, imágenes caminando por el paddock de la Fórmula 1 y<strong> apariciones de figuras como Franco Colapinto y El Bananero</strong>, que terminan de reforzar el tono lúdico del videoclip.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_8dfeb1d743.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Imágenes del videoclip de "Boobytrap" (YouTube/Bizarrap).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Pero “<i>Boobytrap</i>” no se limita únicamente a su dimensión estética. Durante el rodaje también <strong>se exhibieron distintos objetos que luego fueron puestos a subasta a través de&nbsp;</strong></span><a href="https://www.ebay.com/usr/bzrp42"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><strong><u>eBay</u></strong></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">, con la particularidad de que <strong>todo lo recaudado será donado al Centro Artístico Solidario Argentino</strong>. Entre los artículos aparecen un par de zapatillas de su colaboración con adidas, las figuritas destrozadas de Mbappé y Götze, un altavoz que forma parte del videoclip y hasta un álbum completo firmado por Bizarrap y Stillz, en una movida que extiende el alcance del lanzamiento mucho más allá de la música y lo transforma en una experiencia con impacto visual, cultural y solidario.</span></p>

La imágen que anunció la llegada de Myke Towers a las “BZRP Music Sessions” de Bizarrap (1).avif

Bizarrap volvió a las “BZRP Music Sessions” con Myke Towers y un lanzamiento doble

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El fútbol y la música vuelven a cruzar caminos gracias a Ronaldinho: el brasileño lanzó "Camisa 10", un disco dividido en dos partes con más de cincuenta canciones que reúne a artistas como Justin Quiles, Pitbull, Lenny Tavárez, Sean Paul y Bhavi.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El álbum con el que Ronaldinho vuelve a sorprender a la música en plena Copa del Mundo: así es “Camisa 10”</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Más allá de la huella que dejó dentro de una cancha de fútbol, donde vistió camisetas como las de Barcelona, Paris Saint-Germain y Milan, logró conquistar el mundo con la Selección brasileña y se convirtió en uno de los futbolistas más talentosos y carismáticos de todos los tiempos, <strong>Ronaldinho también supo construir una faceta artística alejada del césped</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_6b04b4659a.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Ronaldinho haciendo música junto a Grupo Samba Tri (Instagram/Ronaldinho).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Y es que<strong> el astro brasileño encontró en la música un espacio más donde desplegar su personalidad</strong>, compartiendo proyectos con artistas de distintos géneros y dejando en claro que su vínculo con la cultura popular trasciende al deporte.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Luego de distintos acercamientos a la industria musical, con colaboraciones junto a figuras como <strong>Snoop Dogg, LIT Killah y Yandel</strong>, el brasileño aprovechó el clima de una nueva Copa del Mundo para presentar su proyecto más ambicioso: “<strong>Camisa 10</strong>”<strong>, un álbum dividido en dos partes que reúne más de 50 canciones, cerca de tres horas de duración y un impresionante elenco de colaboraciones de todas partes del mundo</strong>.</span></p><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Eq-EvOnxesY" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Bajo el nombre que hace referencia al dorsal más emblemático de la historia del fútbol, <strong>Ronaldinho construyó un mega proyecto musical que reúne a más de 90 artistas y productores</strong>, convirtiéndose en su trabajo más ambicioso dentro de la industria musical y, sin dudas, en <strong>el proyecto estrella de su carrera artística</strong> fuera de los terrenos de juego. Entre los nombres más destacados aparecen figuras internacionales como <strong>Pitbull y Sean Paul</strong>, además de referentes de la música urbana latina como <strong>Bhavi, Lenny Tavárez, J Quiles, Dalex, Ñejo, Kevin AMF y L-Gante</strong>, en un disco que vuelve a demostrar que la figura del brasileño trasciende ampliamente el universo del fútbol.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">"<i>Este álbum reúne a un equipo de estrellas globales y, para mí, es un sueño hecho realidad, porque la música siempre ha sido parte de mi vida</i>", señaló el ex futbolista brasileño sobre el lanzamiento de “Camisa 10”.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Trap, reguetón y regional mexicano: el sello latino en el disco de Ronaldinho</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Más allá de las participaciones de artistas internacionales como el británico Jonas Blue, el español Juan Magán, los franceses Willy William y Vegedream, además de los africanos Odumodublvck y Gyakie, “<strong>Camisa 10</strong>” <strong>de Ronaldinho deja en claro la fuerte conexión del brasileño con la música latinoamericana</strong>, reuniendo a algunos de los nombres más importantes del panorama urbano y regional del continente.</span></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Bhavi</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Lenny Tavárez</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Justin Quiles</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Ke Personajes</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Dalex</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Ñejo</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Lalo Ebratt</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Kevin AMF</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Luis R Conriquez</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Mambo Kingz</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">DJ Luian</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Nanpa Básico</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Q'Lokura</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Natan &amp; Shander</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">L-Gante</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Micro TDH</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Juanka</span></li></ul><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_3b8024ec1a.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Ronaldinho durante la sesión de fotos de “Camisa 10” (Instagram/Ronaldinho).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La presencia de referentes del trap, el reguetón, el sonido colombiano, la música regional mexicana y los sonidos urbanos latinoamericanos convierte a “Camisa 10” en <strong>mucho más que un álbum vinculado al fútbol</strong>. El proyecto reúne a distintas generaciones y estilos musicales del continente, reforzando <strong>la figura de Ronaldinho como un ícono cultural capaz de tender puentes entre dos de las mayores pasiones de Latinoamérica:</strong> <strong>la pelota y la música</strong>.</span></p>

El talento musical de Ronaldinho (1).avif

"Camisa 10", el disco de Ronaldinho que busca conquistar el Mundial desde la música

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Hablar del presente del funk brasileño es hablar de una nueva generación de artistas que expande los límites del género sin perder de vista sus raíces. Y entre esos nombres aparece el de Raissa Real, cantante carioca que combina la herencia del funk tradicional con sonidos contemporáneos y se posiciona como una de las figuras femeninas más prometedoras de la escena.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Raissa Real y el futuro femenino del funk brasileño</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La <strong>música urbana brasileña</strong> atraviesa uno de los momentos más fértiles de su historia, con una nueva generación de artistas que toma la herencia del funk carioca tradicional y la fusiona con sonidos contemporáneos para conquistar nuevas audiencias. Entre esos nombres aparece <strong>Raissa Real</strong>, cantante y compositora nacida en Río de Janeiro que poco a poco <strong>comienza a construir su propio camino dentro de la escena musical del país y convertirse en una de las caras protagónicas del movimiento</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_664484012f.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Rayssa Real, la actualidad femenina del funk brasileño (Instagram/Rayssa Real).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Reconocida por ser la decimosexta hija de <strong>Mr. Catra</strong>, una de las figuras más influyentes en la historia del funk brasileño, Raissa Real decidió transformar ese legado en <strong>una identidad artística propia</strong>. Con una propuesta que combina la intensidad y la actitud característica del funk carioca con elementos del trap, los ritmos urbanos contemporáneos y una estética que conecta con las nuevas generaciones de oyentes,<strong> la brasileña logró adueñarse de un nombre en la escena y colocarse como una de las referentes femeninas a lo largo y ancho del territorio</strong>.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Los comienzos de su carrera musical y el repaso de sus hits</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Su recorrido musical comenzó a ganar notoriedad hace aproximadamente tres años, iniciando una etapa de crecimiento constante dentro de la escena urbana brasileña. A partir de allí, la artista continuó ampliando su catálogo con nuevos sencillos y colaboraciones que fortalecieron su presencia en plataformas digitales.</span></p><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/ttF0Iku6IlA" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Dentro de este repaso por su carrera, se destacan <strong>dos grandes hitos en sus plataformas</strong>:</span></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>“O Trem”:</strong> fue la canción de lanzamiento que marcó el inicio de su proyección en el movimiento, logrando superar las&nbsp;<strong>100.000 reproducciones en YouTube</strong>.</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>“Bandidona BB Linda”:</strong> se consolidó como uno de los puntos más altos de su evolución musical y es actualmente uno de los temas más populares de su repertorio, superando las&nbsp;<strong>75.000 reproducciones en YouTube</strong> y representando a la perfección su identidad artística.</span></li></ul><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Consolidación en la escena urbana</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con más de&nbsp;<strong>90.000 oyentes mensuales en Spotify</strong>, la artista carioca se consolidó como una de las voces emergentes más interesantes dentro del movimiento urbano brasileño, representando una nueva camada de músicos que mantienen viva la esencia del funk mientras exploran nuevos sonidos y formas de expresión.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Entre herencia, personalidad y evolución artística,&nbsp;<strong>Raissa Real continúa ampliando su presencia dentro de una de las escenas musicales más influyentes de Latinoamérica</strong>.</span></p>

Raissa Real, la nueva voz femenina del funk brasileño (1) (1).avif

Raissa Real, la nueva voz femenina del funk brasileño

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">En el último tiempo, un fenómeno gastronómico comenzó a adueñarse de TikTok, Instagram, Facebook y YouTube. Y no se trata de recetas ni de competencias culinarias, sino de personas degustando distintos platillos dentro de sus automóviles mientras registran cada detalle de la experiencia: una mezcla entre gastronomía, entretenimiento y ASMR que conquista millones de visualizaciones alrededor del mundo.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Cuando comer se convierte en contenido viral</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Las <strong>redes sociales</strong> tienen una capacidad única para transformar hábitos cotidianos en fenómenos virales. Y es que más allá de la creación de contenido pensada específicamente para internet, como los desafíos virales o los grandes eventos transmitidos en vivo, muchas veces lo que termina conquistando millones de pantallas son <strong>acciones completamente comunes de la vida diaria de cualquier persona</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Jugar un videojuego, cocinar siguiendo una receta, recorrer destinos turísticos, mostrar una rutina de limpieza o incluso documentar las compras del supermercado son algunos ejemplos de contenidos que encontraron su lugar dentro del universo digital. Sin embargo, existe una tendencia todavía más simple que viene ganando terreno a pasos agigantados: <strong>los videos de degustación de comida grabados dentro de automóviles</strong>.</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="tiktok-embed" cite="https://www.tiktok.com/@shhhhimeating/video/7645722638924483853" data-video-id="7645722638924483853" data-embed-from="embed_page" style="max-width:605px; min-width:325px;"> <section> <a target="_blank" title="@shhhhimeating" href="https://www.tiktok.com/@shhhhimeating?refer=embed">@shhhhimeating</a> <p>Trying @Five Guys for the first time <a title="fiveguys" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/fiveguys?refer=embed">#fiveguys</a> <a title="burger" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/burger?refer=embed">#burger</a> <a title="mukbang" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/mukbang?refer=embed">#mukbang</a> <a title="eatingshow" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/eatingshow?refer=embed">#eatingshow</a> <a title="fypシ゚viral" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/fyp%E3%82%B7%E3%82%9Aviral?refer=embed">#fypシ゚viral</a> </p> <a target="_blank" title="♬ original sound - ShhhhImEating" href="https://www.tiktok.com/music/original-sound-7645722722642692877?refer=embed">♬ original sound - ShhhhImEating</a> </section> </blockquote> <script async="" src="https://www.tiktok.com/embed.js"></script></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Y es que seguramente durante tus últimos recorridos por TikTok, Instagram, Facebook o incluso YouTube <strong>te habrás encontrado con algún creador de contenido sentado en su auto probando una hamburguesa, una porción de pizza, tacos, pollo frito, snacks o cualquier otro tipo de comida callejera mientras registra cada detalle de la experiencia frente a la cámara</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Lo que parece una acción sencilla terminó convirtiéndose en uno de los formatos gastronómicos más exitosos de las redes sociales. Sus números lo demuestran: millones de reproducciones, cientos de miles de likes y una comunidad de usuarios que comenta constantemente recomendando nuevos lugares, productos o platillos para futuras degustaciones.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Parte de su éxito se encuentra en <strong>la experiencia sensorial que ofrecen</strong>. Los sonidos crujientes de cada mordida, los primeros planos sobre los ingredientes, el agregado de salsas, el queso derritiéndose, las manos manchadas después de cada bocado y las reacciones espontáneas de quienes prueban la comida generan una experiencia cercana al ASMR que captura la atención de los espectadores desde el primer segundo.</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="tiktok-embed" cite="https://www.tiktok.com/@julieats__/video/7608317651437358357" data-video-id="7608317651437358357" data-embed-from="embed_page" style="max-width:605px; min-width:325px;"> <section> <a target="_blank" title="@julieats__" href="https://www.tiktok.com/@julieats__?refer=embed">@julieats__</a> <p>BURGER Y PANCHITO DE SUSHIIIIIII  - <a title="mukbang" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/mukbang?refer=embed">#mukbang</a> <a title="mukbangargentina" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/mukbangargentina?refer=embed">#mukbangargentina</a> <a title="sushi" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/sushi?refer=embed">#sushi</a> <a title="sushilover" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/sushilover?refer=embed">#sushilover</a> <a title="foodie" target="_blank" href="https://www.tiktok.com/tag/foodie?refer=embed">#foodie</a> </p> <a target="_blank" title="♬ sonido original - Julian" href="https://www.tiktok.com/music/sonido-original-7608317765107157761?refer=embed">♬ sonido original - Julian</a> </section> </blockquote> <script async="" src="https://www.tiktok.com/embed.js"></script></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">A esto se suma un formato breve, dinámico y fácil de consumir. En menos de treinta segundos, <strong>los usuarios pueden conocer un producto, observar cada detalle de su preparación y recibir una opinión inmediata sobre su sabor, textura y calidad</strong>. Una fórmula simple que logró convertir una comida dentro de un automóvil en uno de los contenidos gastronómicos más consumidos de la actualidad.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Porque al final, estos videos ya no se limitan únicamente a mostrar qué se come. Se han transformado en una nueva forma de entretenimiento digital donde la gastronomía, la curiosidad y la experiencia visual conviven en un mismo contenido capaz de atrapar a millones de personas alrededor del mundo.</span></p>

La forma de comer que conquistó millones de espectadores en redes sociales (1).avif

La forma de comer que conquistó millones de espectadores en redes sociales

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Si alguna vez tuviste la oportunidad de conocer la noche argentina, es muy probable que hayas escuchado alguna canción de Doble P, Callejero Fino, Salastkbron o Elaggume, las caras protagonistas del <strong>RKT</strong>, el movimiento que se adueñó de los parlantes de los boliches en Argentina.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El ritmo que manda en la noche argentina: RKT</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La <strong>noche argentina</strong> siempre tuvo una banda sonora propia: <strong>desde el cuarteto</strong>, con Córdoba como faro y una identidad bien definida, <strong>pasando por la cumbia que dominó bailes y boliches</strong> de la mano de figuras como Pablo Lescano, Karina o El Polaco, <strong>hasta el reguetón</strong> <strong>que marcó una era</strong> con clásicos de Daddy Yankee y Don Omar. Pero desde hace ya varios años, hay un movimiento urbano que se apoderó de los parlantes y se transformó en el sonido por excelencia de los boliches en Argentina: <strong>el RKT</strong>, un ritmo nacido en el under urbano que <strong>hoy define cómo se baila y se vive la noche a lo largo y ancho del territorio</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_f13ab1db9f.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Doble P, exponente del RKT, en los escenarios del Lollapalooza Argentina (Instagram/Doble P).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con figuras como <strong>Callejero Fino, DJ Tao, Peipper, Doble P, Lauty Gram, La Joaqui</strong> y otros nombres que emergieron desde la escena urbana, el <strong>RKT </strong>se consolidó como uno de los<strong> fenómenos musicales más fuertes de las noches argentinas</strong>. Un género surgido de <strong>la fusión entre</strong> <strong>el reguetón tradicional, la cumbia villera y el trap</strong> que encontró su expansión definitiva en las redes sociales, donde fragmentos de canciones se viralizan y funcionan como puerta de entrada para nuevos públicos.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Popularizado principalmente entre la juventud argentina, el <strong>RKT </strong>se distingue por <strong>su tempo acelerado, el uso de sintetizadores y bajos pesados característicos del trap</strong>, acompañado de <strong>letras que retratan la vida en los barrios, las fiestas, el deseo y las experiencias cotidianas de la juventud urbana</strong> con un vocabulario propio y directo.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Más que un simple ritmo, el RKT se convirtió en un movimiento cultural que refleja una época y una forma particular de habitar la noche en Argentina desde hace años.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Una discoteca, cinco DJs y un nuevo sonido</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Más allá de que hoy en día algunos artistas sean las caras más visibles del movimiento, <strong>el origen del RKT en Argentina no tuvo como protagonistas a nombres como L-Gante, La Joaqui, Lauty Gram o Kaleb Di Masi</strong>.&nbsp;</span></p><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/SacHyFb_j1o" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Si bien existen versiones que indican que el sonido comenzó a escucharse primero en México, <strong>el nacimiento del RKT en Argentina</strong> se atribuye a un <strong>grupo de DJs</strong> integrado por <strong>DJ Kbz, DJ Pity, DJ Toty Stylee, Negro DUB y DJ Pirata</strong>, quienes musicalizaban las noches de <strong>Rescate Bailable</strong>, una discoteca ubicada sobre la Avenida Ricardo Balbín, en la ciudad de San Martín. A partir de la abreviación del nombre del boliche, <strong>el sonido que hacían sonar terminó bautizándose como RKT</strong>, dando identidad a un ritmo que empezaba a tomar forma propia en las pistas.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con el paso del tiempo, y a medida que la popularidad de Rescate Bailable fue disminuyendo, <strong>el RKT perdió presencia en la noche y quedó relegado a un segundo plano</strong>. Sin embargo, años más tarde, el género <strong>volvió a cobrar fuerza de la mano de L-Gante</strong>, quien hoy en día es considerado como uno de los estandartes del movimiento tanto a nivel nacional como internacional. El lanzamiento de “<i><strong>L-Gante RKT</strong></i>” marcó un punto de inflexión: <strong>la canción se convirtió en un éxito y funcionó como catalizador para la reaparición del sonido</strong>, posicionándose como uno de los temas más emblemáticos del movimiento y acercándolo a un público mucho más amplio.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_afc198482a.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Callejero Fino, una de las caras líderes del movimiento RKT (Instagram/Callejero Fino).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">En paralelo, otros artistas comenzaron a ganar visibilidad y a acompañar este resurgir. Nombres como <strong>El Noba</strong> —quien falleció en el auge de su carrera—, <strong>Callejero Fino o Perro Primo</strong> se sumaron a la expansión del RKT, aportando nuevas voces y consolidando al género dentro de la escena urbana nacional.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Un dato clave en este proceso fue la aparición del primer disco asociado directamente al género. El álbum “<i>Hagan Caso</i>” de Callejero Fino <strong>marcó un hito al convertirse en el primer trabajo discográfico conceptual del RKT</strong>: compuesto por siete canciones, el proyecto estuvo acompañado por un documental homónimo que registra el proceso de grabación y ofrece una mirada íntima sobre la construcción del disco y del movimiento.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La actualidad del RKT en Argentina</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">En la actualidad y desde hace ya un puñado de años, <strong>el RKT atraviesa su etapa de mayor visibilidad y consolidación</strong>, instalado como uno de los géneros más escuchados en la noche argentina y con presencia constante tanto en los boliches como en los barrios del país. Con el sonido ya plenamente popularizado, artistas como <strong>Salastkbron, La Joaqui, Doble P, Ponte Perro, Alejo Isaak, Elaggume, Lolo OG y Kaleb Di Masi</strong> representan el momento de mayor expansión del movimiento: <strong>son quienes hoy llevan la bandera del género, lo mantienen vigente y empujan un sonido que alcanzó su punto más alto de alcance y reconocimiento</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Dentro de este presente, <strong>los DJs continúan ocupando un lugar central</strong> <strong>en la identidad del RKT</strong>, tal como ocurrió en sus orígenes. Aunque no se desempeñan como cantantes, <strong>Alan Gómez (Mission), Gusty DJ (Session en el Barrio) y DJ Tao (Turreo Sessions) </strong>se consolidaron como pilares fundamentales del movimiento. Inspirados en el formato de las “<i>BZRP Music Sessions</i>” de Bizarrap, lograron trasladar esa lógica al universo del RKT, funcionando como plataforma de difusión para nuevos artistas y colaboraciones, y ampliando el impacto del género dentro y fuera de la escena urbana.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_ddf8c699f4.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">El show de Peipper (Instagram/Peipper).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El crecimiento del RKT no se limita únicamente a la música y las plataformas digitales, sino que también se trasladó al territorio de la noche. La explosión del género <strong>dio lugar a la creación de fiestas exclusivas dedicadas al movimiento</strong>, espacios se transformaron en puntos de encuentro para artistas, DJs y público, reforzando el carácter colectivo y cultural del género. A su vez, <strong>el sonido ha traspasado la barrera de conquistar los parlantes de las discotecas en Argentina y cosechar millones de reproducciones en las plataformas</strong>, sino que también comenzó a formar parte de las carteleras de los festivales más importantes del calendario como el Lollapalooza, llevando el género a los grandes escenarios de la escena.</span></p>

L-Gante, pionero del RKT en Argentina .avif

El sonido que se adueñó de las discotecas en Argentina

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Outfits extravagantes, tatuajes replicados y performances calcadas. Así nació el fenómeno viral de Apha y Bastian, los imitadores peruanos de Ca7riel &amp; Paco Amoroso que revolucionan las plataformas digitales y la televisión latinoamericana.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Apha y Bastian, los dobles virales de Ca7riel &amp; Paco Amoroso en Perú</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Dentro de la <strong>música urbana latinoamericana</strong> existen artistas que logran trascender las canciones y convertirse directamente en fenómenos culturales. Y si hay un dúo que en el último tiempo consiguió construir una identidad tan marcada como reconocible, ese es el conformado por <strong>Ca7riel &amp; Paco Amoroso</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_6ea627c0a6.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Apha en la piel de Ca7riel en pleno show (Instagram/Apha).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con una estética completamente propia, outfits extravagantes, performances caóticas y una mezcla sonora que combina trap, funk, rock, electrónica y rap, el proyecto argentino no solo conquistó escenarios alrededor del mundo, sino que además terminó generando un fenómeno inesperado: <strong>sus propios imitadores virales</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Durante las últimas semanas comenzaron a viralizarse en TikTok, Instagram y Facebook distintos <strong>videos de dos jóvenes peruanos llamados Miguel Castro</strong>, mejor conocido como Apha, <strong>y Víctor Velázquez</strong>, apodado Bastian, <strong>quienes recrean casi a la perfección el universo visual y musical de Ca7riel y Paco Amoroso</strong>. Desde la ropa, los peinados y los movimientos corporales hasta los tatuajes, las poses y la actitud arriba del escenario, <strong>el dúo replica con un nivel de detalle sorprendente la esencia estética de los artistas argentinos</strong>.</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DX5fgo8RWRk/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/reel/DX5fgo8RWRk/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:550; line-height:18px;">Ver esta publicación en Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"><div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg)"></div></div><div style="margin-left: auto;"> <div style=" width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div></div></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div></div></a><p style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; line-height:17px; margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/reel/DX5fgo8RWRk/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida de Feria Planet ® (@feriaplanet)</a></p></div></blockquote>
<script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El fenómeno explotó definitivamente luego de su participación en el programa televisivo peruano “<strong>Yo Soy</strong>”, donde se <strong>volvieron virales gracias a sus caracterizaciones y performances interpretando canciones como</strong> “<strong>Mi Deseo</strong>” <strong>y </strong>“<strong>Bad Bitch</strong>”. Lejos de tratarse únicamente de una imitación humorística, las presentaciones rápidamente comenzaron a circular masivamente en redes sociales, acumulando millones de visualizaciones y comentarios de usuarios sorprendidos por el parecido entre ambos dúos.</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DY0KEw3pHxO/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/reel/DY0KEw3pHxO/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:550; line-height:18px;">Ver esta publicación en Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"><div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg)"></div></div><div style="margin-left: auto;"> <div style=" width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div></div></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div></div></a><p style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; line-height:17px; margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/reel/DY0KEw3pHxO/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida de Apha (@el4pha)</a></p></div></blockquote>
<script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El impacto fue tan grande que incluso <strong>el propio Ca7riel reaccionó públicamente al contenido</strong>. El artista comentó publicaciones relacionadas al programa y terminó validando indirectamente el fenómeno viral, algo que potenció todavía más la exposición de los imitadores peruanos en plataformas digitales.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Sin embargo, más allá del fenómeno viral, ambos también mantienen un recorrido artístico propio. <strong>Apha estudia producción musical, trabaja como compositor y desarrolla su carrera como artista independiente, mientras que Bastian forma parte de una banda de rock llamada Exodia</strong>. Un detalle que también ayuda a explicar por qué las interpretaciones lograron captar tan bien la esencia escénica y musical del dúo argentino.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_335f0979d4.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Bastian en modo Paco Amoroso (Instagram/Apha).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">En tiempos donde las redes sociales convierten cualquier fenómeno cultural en contenido inmediato y replicable, <strong>el caso de los imitadores peruanos de Ca7riel y Paco Amoroso funciona como una muestra más del enorme impacto que el dúo argentino alcanzó dentro de la música urbana latinoamericana</strong>. Un proyecto artístico tan reconocible que logró trascender fronteras y generar, a cientos de kilómetros de distancia, sus propios dobles virales.</span></p>

Apha y Bastian, los imitadores peruanos de Ca7riel & Paco Amoroso que son furor en redes (1).avif

Los imitadores peruanos de Ca7riel & Paco Amoroso que son furor en redes

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Aunque parezca difícil de creer, en la escena musical argentina hay un trío que decidió mirar al pasado para construir su identidad: su nombre es 2mileros, está integrado por Nuno, Ezelinn y Chris y busca traer de vuelta el sonido del reguetón clásico de Daddy Yankee, Don Omar y compañía.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">2mileros, el trío argentino que revive el reguetón clásico</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">En una industria donde cada vez surgen no solo nuevos artistas, sino también movimientos y sonidos que marcan tendencia, hay quienes deciden avanzar con lo que dicta la actualidad y otros que optan por <strong>mirar hacia atrás para recuperar una esencia que alguna vez dominó la escena</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_6cfbf89d09.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Nuno, Ezelinn y Chris, los integrantes de 2mileros (Instagram/2mileros).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Dentro de este último grupo aparece una propuesta que comienza a hacerse lugar en Argentina con una identidad sonora bien definida:&nbsp;</span><a href="https://www.instagram.com/2mileros.oficial/"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><strong><u>2mileros</u></strong></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">. Conformado por <strong>Nuno, Ezelinn y Chris</strong>, el trío de origen argentino se apoya en <strong>un sonido directamente vinculado al reguetón clásico</strong>, ese que tuvo como grandes referentes a figuras como <strong>Daddy Yankee, Don Omar y Tego Calderón</strong>. En un contexto donde géneros como la cumbia, el trap y el under concentran gran parte de la atención, 2mileros apuesta por un regreso a las raíces. Sin embargo, lo más llamativo del proyecto no radica únicamente en la recuperación de ese sonido con el que creció toda una generación, sino también en la <strong>reconstrucción estética</strong> que lo acompaña.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Desde la <strong>indumentaria </strong>—con gorras viseras, ropa oversize y accesorios cadenas largas, pendientes y relojes llamativos— hasta la <strong>narrativa visual</strong> de sus videoclips, el grupo conformado por Nuno, Ezelinn y Chris recrea con precisión <strong>la identidad del reguetón de los 2000</strong>, trasladándola a una nueva generación de oyentes.</span></p><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/9239a_p0Pik" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con canciones como “<strong>Desabroche</strong>” y “<strong>Calma</strong>”, que ya acumulan cientos de miles de reproducciones en plataformas digitales, y la banca tanto de figuras locales de la talla de <strong>Duki y María Becerra</strong> como artistas que se convirtieron en emblemas del género como<strong> Randy y DJ Playero</strong>, el fenómeno 2mileros comienza a posicionarse no solo como <strong>una de las novedades sonoras de la industria en Argentina</strong>, sino también como <strong>uno&nbsp;de los principales responsables del regreso del reguetón clásico al panorama actual</strong>.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El respaldo de Duki, Coscu y Jowell que consolida el fenómeno 2mileros</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Considerar a <strong>2mileros </strong>como una de las <strong>novedades de la industria musical de Argentina</strong> no es algo que surja al azar. Y es que su propuesta estética y sonora, acompañada por números que crecen de forma sostenida en plataformas digitales, encuentra además <strong>un respaldo clave en la industria tanto a nivel local como internacional</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El trío conformado por <strong>Nuno, Ezelinn y Chris</strong> ha recibido el apoyo de figuras importantes de la escena argentina como <strong>María Becerra</strong>, quien no solo los invitó a formar parte de sus shows en el estadio de River Plate como teloneros, sino que también incluyó sus canciones entre sus escuchas destacadas. A esto se suma la reacción de <strong>Duki</strong>, que compartió y comentó algunos de sus temas en redes sociales, así como el respaldo del streamer <strong>Coscu</strong>, una voz influyente dentro del ecosistema digital y musical.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_921a2f21f0.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">El reguetón clásico en la figura de 2mileros (Instagram/2mileros).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Sin embargo, el fenómeno no se limita únicamente al plano local. La validación también llega desde figuras históricas del reguetón, lo que refuerza aún más la propuesta del grupo. Nombres como<strong> DJ Playero, Jowell &amp; Randy y Sir Speedy</strong> han mostrado su apoyo, generando un puente simbólico entre las raíces del género y esta nueva generación que busca reinterpretarlo.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Es por eso que 2mileros no solo se posiciona como un <strong>fenómeno viral</strong>, sino como un proyecto que comienza a consolidarse con el aval de referentes que marcaron el camino, potenciando su alcance y legitimidad dentro de la escena urbana actual.</span></p>

2mileros, el trío argentino que revive el reguetón clásico.avif

El regreso del reguetón viejo tiene nombre: 2mileros

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Impulsado por el proyecto digital Sin Miedo y seguido por miles de fanáticos a través de las pantallas, el Mundial de Tecladistas enfrenta a los grandes referentes del género como Agus de La Kuppe, Vale García o El Chili en una suerte de Copa del Mundo cumbiera.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">¿Qué es el Mundial de Tecladistas y por qué revoluciona la cumbia?</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Durante varios años, la <strong>cumbia </strong>se convirtió en uno de los <strong>grandes fenómenos musicales</strong> a lo largo y ancho de <strong>Argentina</strong>, con nombres fundamentales como <strong>Damas Gratis, Ráfaga, Los Palmeras, Amar Azul, Los Charros y La Nueva Luna</strong> marcando generaciones enteras.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_242d45094e.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Pablo Lescano, ícono de la cumbia en Argentina (Instagram/Pablo Lescano).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Y aunque el género perdió parte de esa exposición con la irrupción de sonidos como el reguetón o el trap argentino, en los últimos años comenzó a vivir una revitalización impulsada por una nueva generación con figuras como <strong>La T y La M, </strong></span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/un-poco-de-ruido-el-streaming-que-transformo-la-cumbia-en-un-fenomeno-digital/452"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>Un Poco de Ruido</strong></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>, Roze Oficial, Max Carra o Cumbia Rocha</strong>, que mantienen viva y en movimiento a la escena.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Pero ese resurgir no solo se expresa en canciones, colaboraciones o artistas emergentes. También encuentra un lugar tan inesperado como fascinante en <strong>una competencia que convirtió a los tecladistas de las grandes bandas tropicales argentinas en protagonistas absolutos</strong>: el <strong>Mundial de Tecladistas</strong>, impulsado por el proyecto <strong>Sin Miedo</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Y aunque suene descabellado pensar en una especie de Copa del Mundo para músicos de cumbia, el certamen creado dentro del proyecto encabezado por Gera se transformó en mucho más que una curiosidad viral: una celebración que vuelve a poner a la cumbia en el centro de la conversación, esta vez con sus tecladistas como grandes figuras.</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DVKD9XNkaBM/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/reel/DVKD9XNkaBM/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:550; line-height:18px;">Ver esta publicación en Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"><div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; 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margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/reel/DVKD9XNkaBM/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida de SIN MIEDO (@sinmiedooficial)</a></p></div></blockquote>
<script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">De la mano de nombres como <strong>Agus de La Kuppe, Vale García, Apache Ness, Laucha Larsen, El Mudo, Cristian Galarza, El Chili o El Toby</strong>, la competencia <strong>enfrenta a referentes del género en duelos donde cada participante despliega punteos, arreglos y versiones frente a miles de fanáticos y colegas </strong>que siguen cada cruce.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El formato, además, tiene lógica de torneo: tras cada presentación, el público vota y quién obtiene más apoyo avanza de ronda, alimentando una competencia que mezcla virtuosismo, folklore cumbiero y fervor popular como pocas propuestas digitales lo han logrado.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Sin Miedo, el proyecto detrás del “Mundial de Tecladistas”</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Detrás del Mundial de Tecladistas —la competencia que puso en primer plano a músicos fundamentales de la cumbia argentina— aparece <strong>Sin Miedo</strong>, el proyecto que funciona como plataforma y motor de una propuesta que hoy moviliza a miles de fanáticos del género.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_36458a2756.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Sin Miedo, el canal de la cumbia (Instagram/Sin Miedo).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Creado por <strong>El Gera</strong> en plena pandemia, Sin Miedo <strong>comenzó originalmente como un podcast</strong>, pero con el correr de los capítulos el formato dio un giro completo hasta convertirse en algo mucho más grande: <strong>sesiones musicales nacidas entre amigos del barrio, con invitados históricos de la cumbia reversionando clásicos</strong>, reaccionando a himnos del género y generando cruces impensados entre generaciones.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Lo que arrancó como una idea casi casera terminó creciendo hasta consolidarse como uno de los espacios digitales más potentes para la cultura tropical. Con más de un millón de suscriptores en YouTube y videos que acumulan cientos de miles —e incluso millones— de reproducciones, el canal se convirtió en <strong>uno de los principales promotores contemporáneos de la cumbia dentro de la plataforma</strong>.</span></p>

_Mundial de Tecladistas_, el duelo organizado por Sin Miedo que moviliza a la cumbia (1).avif

La competencia que convirtió a los tecladistas de cumbia en protagonistas

<p><br>&nbsp;</p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Luego de la victoria de André Oliveira en Brasil, Red Bull Dance Your Style aterrizó en Argentina para disputar una nueva parada latinoamericana del circuito internacional: en Deseo Club, Pacifi derrotó a Isak y se convirtió en el representante argentino rumbo a la Final Internacional de Zúrich.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Argentina ya tiene a su campeón de Red Bull Dance Your Style: Pacifi</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Luego de <strong>la conquista de la neerlandesa&nbsp;</strong></span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/jaira-joy-brillo-en-los-angeles-y-conquisto-la-final-mundial-de-red-bull-dance-your-style/1398"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><strong><u>Jaïra Joy</u></strong></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong> en la final mundial de Red Bull Dance Your Style</strong> disputada en Los Ángeles, la temporada de la competencia de baile improvisado más importante del planeta llegó a su fin. Pero así como sucede con cada año nuevo, <strong>una nueva campaña volvió a ponerse en marcha a principios de año</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_57ae736148.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">El arte de André Oliveira, dueño del trono brasileño en Red Bull Dance Your Style (Red Bull).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Y es que luego de la victoria de <strong>André Oliveira </strong>en <strong>Brasil</strong>, primera parada latinoamericana del calendario, <strong>Red Bull Dance Your Style aterrizó en Argentina</strong> para llevar adelante la segunda parada regional del cronograma, donde <strong>Pacifi se impuso ante Isak y se convirtió en el nuevo campeón nacional de la competencia</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La victoria en Deseo Club, ante más de 1.300 personas y con entradas agotadas, no solo lo consagró como<strong> el rey argentino del baile improvisado</strong>, trono que había sido ocupado por el neuquino <strong>Mortem </strong>en la pasada temporada de la competencia, sino que también aseguró <strong>su pasaje rumbo a Zúrich para disputar la fase clasificatoria de la Final Internacional de Red Bull Dance Your Style</strong>, un encuentro que reunirá a representantes de más de 50 países y donde también dirá presente el brasileño André Oliveira como uno de los tantos delegados que habrá del continente latino.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_e3c6aebc35.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">El baile de Pacifi en acción en Deseo Club (Red Bull).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con un crecimiento batalla tras batalla, mezclando técnica, carisma y una lectura musical impecable, <strong>Pacifi </strong>brilló desde el comienzo de la jornada. El santiagueño dejó atrás a dancers como <strong>Tynaz, Dualiti y Lil French</strong> antes de imponerse ante <strong>Isak </strong>en una definición cargada de tensión, creatividad, respuestas rápidas y tres rounds vibrantes que terminaron coronándolo como el nuevo campeón argentino.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La competencia, además, reunió tanto a representantes de distintos puntos del país como Santiago del Estero, Tucumán, Formosa y Neuquén, como también una amplia variedad de ritmos musicales que fueron desde el cuarteto y el trap hasta el hip-hop, el afro, el folklore y clásicos internacionales, en una jornada que volvió a demostrar el crecimiento de la escena del baile urbano y freestyle en Argentina.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">¿Cómo sigue el calendario latinoamericano de Red Bull Dance Your Style?</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Luego de las conquistas de André Oliveira en Brasil y Pacifi en Argentina, <strong>el recorrido de Red Bull Dance Your Style continuará a lo largo y ancho del planeta</strong>, pasando por ciudades como Nairobi, Londres, Bangkok, Seúl y Tampa.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Aunque, por supuesto, <strong>Latinoamérica también seguirá sumando representantes rumbo a la Final Internacional en Zurich</strong>, donde los mejores dancers del mundo buscarán quedarse con la gloria máxima del freestyle dance.</span></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Final Nacional de Red Bull Dance Your Style en Colombia: sábado 6 de junio.</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Final Nacional de Red Bull Dance Your Style en Chile: sábado 13 de junio.</span></li></ul><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_a1a43ada35.png"></span><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">La victoria de Pacifi en Deseo Club (Red Bull).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con nuevos países por definirse y la expectativa creciendo fecha tras fecha, la temporada de Red Bull Dance Your Style ya comenzó a posicionarse como una de las más diversas y competitivas de los últimos años, con Latinoamérica como una de las regiones protagonistas del circuito internacional.</span></p>

El momento de la consagración de Pacifi en la Final Nacional de Red Bull Dance Your Style (1).avif

Red Bull Dance Your Style: Pacifi, el rey del baile improvisado en Argentina

<p><a href="https://www.instagram.com/palomalopezdiaz/"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><u>Paloma Lopez Diaz</u></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">, 21 años y una propuesta que entrelaza sus&nbsp;<strong>raíces afro</strong> con sonidos contemporáneos como el&nbsp;<strong>R&amp;B</strong> y el&nbsp;<strong>disco</strong>. De esta manera, la artista cordobesa logró transmutar una carrera que comenzó en la infancia hacia una identidad solista cargada de&nbsp;<strong>libertad creativa</strong>. Tras el éxito de su EP&nbsp;<strong>"Levitar"</strong> y su consolidación en el circuito de&nbsp;<strong>Buenos Aires</strong>, PALO demuestra que el talento emergente puede ser, al mismo tiempo, técnicamente sólido y emocionalmente honesto.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>"Levitar" y la conexión con las raíces afro</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La identidad de PALO es inseparable de su herencia. En su estética hay una característica distintiva y es su&nbsp;<strong>pelo afro</strong> natural. La artista forma parte del&nbsp;<strong>AFRO SOUND CHOIR</strong>, una experiencia que nutrió su técnica vocal y su entendimiento del&nbsp;<strong>soul</strong> y el&nbsp;<strong>funk</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El segundo EP,&nbsp;<strong>"Levitar"</strong>, presentado oficialmente en agosto de 2025 en&nbsp;<strong>El Emergente</strong>, funciona como una invitación al despojo. En esta etapa, su alcance se disparó con éxitos como&nbsp;<strong>"Hacela corta morocho"</strong>, cuyo video oficial acumula&nbsp;<strong>3,2 millones de visualizaciones</strong>. Recientemente, sacó&nbsp;<strong>remix</strong> de este tema junto a&nbsp;<strong>FMK</strong> y&nbsp;<strong>Micro TDH, el cual</strong> alcanzó el&nbsp;<strong>millón de visitas</strong> en apenas cuatro semanas.</span></p><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/rAJouJhv7gA" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><sup>PALO, FMK, Micro TDH - HACELA CORTA MOROCHO REMIX (Video Oficial).</sup></span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>El origen de una vocación</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Nacida en&nbsp;<strong>Río Cuarto</strong>, Córdoba, la vida de PALO estuvo marcada por el movimiento. En un hogar donde su padre bailaba&nbsp;<strong>folclore</strong>, su tía&nbsp;<strong>danza española</strong> y su madre&nbsp;<strong>clásica</strong>, la música era el lenguaje cotidiano.&nbsp;</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Comenzó a cantar a los seis años tal como lo hacía su hermana&nbsp;<strong>Morena</strong>. Pero fue a los 16 cuando atravesó una crisis de identidad que la llevó a preguntarse si su camino era una elección propia o una costumbre familiar.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">A los 17, PALO tomó la decisión de mudarse a la CABA. Este cambio geográfico fue el motor de su independencia. En la gran ciudad, la artista se reencontró con la música y comenzó a estudiar&nbsp;<strong>actuación</strong>, disciplina que hoy considera el complemento perfecto para sus interpretaciones escénicas.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><i>Leé también:&nbsp;</i></span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/swaggerboyz-el-duo-argentino-de-trap-2-0/1617"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><i><u>Swaggerboyz, el dúo argentino de trap 2.0</u></i></span></a></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>El quiebre necesario y el renacer solista</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Antes de ser la solista que hoy conocemos, PALO formó parte del dúo&nbsp;<strong>PYM</strong> junto a su hermana entre 2018 y 2021. A pesar de que el proyecto gozaba de popularidad y una comunidad fiel, la cantante decidió dar un paso al costado en un momento de éxito para buscar su propio sonido. Esta transición, que ella describe como un&nbsp;<strong>"renacer"</strong>, le permitió explorar géneros que en el dúo no tenían espacio.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Desde diciembre de 2023, cuando lanzó su primer EP titulado&nbsp;<strong>"</strong><i><strong>Estamos Jugando</strong></i><strong>"</strong>, construyó un catálogo que hoy cuenta con cifras de impacto masivo. Actualmente, suma casi&nbsp;<strong>860.000 oyentes mensuales en Spotify</strong> y supera los&nbsp;<strong>23.000 suscriptores en YouTube</strong>.</span></p><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/MLK8R8Jzons" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><sup>Estamos jugando - PALO (Video Oficial) #SessionCam.</sup></span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>El método creativo detrás de la escena emergente</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">PALO trabaja bajo el ala de la productora&nbsp;<strong>Syskon Music</strong>, liderada por los productores John y Chris Anderson. En lo que respecta a su proceso de composición podría considerarse como ecléctico. A veces nace de una melodía solitaria en su departamento y otras de una sesión de estudio donde las referencias de&nbsp;<strong>Michael Jackson</strong>,&nbsp;<strong>Bruno Mars</strong> o&nbsp;<strong>Nathy Peluso</strong> sirven como punto de partida.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">A pesar de la ambición de alcanzar escenarios masivos, PALO mantiene una filosofía de trabajo basada en la&nbsp;<strong>perseverancia</strong> y la autogestión. Para financiar sus primeras producciones, la artista utilizó las&nbsp;<strong>redes sociales</strong> como una vitrina estratégica para marcas y difusión de contenido.&nbsp;</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_9b4506bc92.png"></span><br><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><sup>Una de las figuras más completas de la nueva generación musical en Argentina.&nbsp;</sup></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con la mirada puesta en nuevos lanzamientos y una curiosidad constante por géneros como el&nbsp;<strong>blues</strong> y el&nbsp;<strong>R&amp;B</strong>, Paloma López Díaz asegura que su prioridad absoluta es el&nbsp;<strong>disfrute del proceso</strong>. Mientras su audiencia crece exponencialmente en las plataformas, PALO apuesta por la autenticidad de sus raíces como la brújula definitiva de su carrera.</span></p>

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