<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Cada edición de la Copa del Mundo deja historias que trascienden el resultado. Y en esta oportunidad, el recorrido de Lionel Messi vuelve a poner sobre la mesa una enseñanza que también aparece en el arte, la música y la cultura urbana: los grandes sueños no siempre llegan rápido, pero la perseverancia puede convertir cualquier camino en una historia inolvidable.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Las grandes obras no se terminan en el primer intento</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Durante años, <strong>el deporte pareció acostumbrarnos a que las grandes historias debían escribirse rápido</strong>. La irrupción de jóvenes como Lamine Yamal, Jude Bellingham o Pau Cubarsí, capaces de disputar instancias decisivas de un Mundial con apenas un puñado de años como profesionales, parece reforzar la idea de que <strong>el éxito tiene que llegar cuanto antes</strong>. Sin embargo, existen caminos que demuestran exactamente lo contrario. <strong>Y pocos representan mejor esa realidad que Lionel Messi</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img></span><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Lionel_Messi_tras_la_eliminacion_en_el_Mundial_de_Alemania_2006_16b74efad8.jpg"></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Lionel Messi tras la eliminación en el Mundial de Alemania 2006 (EFE).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El rosarino <strong>necesitó atravesar dos décadas vistiendo la camiseta de la Selección argentina para volver a encontrarse a un paso de la gloria mundialista</strong>. En Alemania 2006 apenas tuvo minutos y observó gran parte del torneo desde el banco de suplentes. Cuatro años más tarde, en Sudáfrica, cargó con la responsabilidad de liderar un equipo que quedó eliminado con una dura goleada. En Brasil 2014 estuvo a centímetros de tocar la Copa del Mundo, pero una derrota en la final volvió a dejar la imagen de un sueño inconcluso. Rusia 2018 tampoco fue el desenlace esperado y las críticas volvieron a caer sobre sus hombros. Muchos dudaron, otros aseguraban que jamás podría coronarse con la camiseta argentina.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Pero Messi hizo algo que muchas veces resulta más difícil que ganar: <strong>siguió</strong>. Volvió a entrenar, a competir, a soportar la presión y volvió a creer. Esa perseverancia lo llevó a <strong>levantar la Copa del Mundo en Qatar y hoy le permitió afrontar una nueva final</strong>, demostrando que el talento necesita<strong> tiempo, constancia y resiliencia</strong> para alcanzar su máxima expresión.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Y quizás esa sea la enseñanza más poderosa de toda su historia. Porque el recorrido de Messi no habla únicamente de fútbol. Habla de <strong>cualquier persona que alguna vez persiguió un objetivo importante</strong>.</span></p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Save_Clip_App_653976662_18075637439150003_6246066275127134820_n_aca4b6ab47.jpg"></figure><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Gente pintando graffitis en la calle (Nicole Lindsay).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Un <strong>muralista </strong>no pinta una obra que emocione a toda una ciudad el primer día que toma un aerosol. Antes hubo bocetos, paredes descartadas, errores y horas de práctica. Un <strong>freestyler </strong>no gana una Red Bull Internacional en su primera regional; antes perdió batallas, improvisó frente a pocas personas y aprendió de cada derrota. Un <strong>rider de BMX</strong> no aterriza su truco más difícil en el primer intento. Un <strong>productor musical</strong> no crea un éxito apenas abre un proyecto en el estudio. Un <strong>tatuador </strong>tampoco realiza una pieza hiperrealista la primera vez que sostiene una máquina.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">En todas esas disciplinas existe un punto en común: <strong>detrás de cada gran logro hay una enorme cantidad de intentos que casi nadie ve</strong>. Existe frustración, existe incertidumbre y también aparecen momentos donde abandonar parece una opción mucho más sencilla que continuar. Sin embargo, quienes finalmente dejan una huella suelen ser aquellos que encuentran la fuerza para levantarse una vez más.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Vivimos en <strong>una época donde las redes sociales muestran únicamente el resultado final</strong>. El mural terminado, la canción viral, el campeonato, el nocaut, la medalla o la fotografía perfecta. Muy pocas veces se muestran los años de trabajo silencioso que hicieron posible ese momento. Quizás por eso historias como la de Lionel Messi generan tanta identificación: <strong>porque recuerdan que el verdadero éxito rara vez es inmediato</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El legado del capitán argentino ya trasciende cualquier resultado. Su recorrido demuestra que el tiempo nunca debería convertirse en una medida para juzgar un sueño. Algunas metas llegan antes y otras necesitan muchos más intentos. <strong>Lo verdaderamente importante es seguir avanzando cuando el camino parece cuesta arriba</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_aead18ea78.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">La felicidad de Lionel Messi tras una nueva clasificación a la final de la Copa del Mundo (AFA).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Porque al final, tanto en el deporte como en el arte urbano, el freestyle, la música o cualquier otra pasión, las grandes historias no pertenecen únicamente a quienes llegan primero. <strong>También son de quienes nunca dejaron de intentarlo</strong>. Y quizás ahí esté el verdadero impulso que mueve a todas las personas que buscan dejar su huella en el mundo.</span></p>

El festejo de rodillas de Lionel Messi tras eliminar a Inglaterra del Mundial.avif

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El arte de insistir: la mayor enseñanza que deja Lionel Messi 

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El&nbsp;</span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/go-skateboarding-day-la-fecha-icono-del-skateboarding-mundial/857"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><u>Go Skateboarding Day</u></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"> volverá a convertir las calles de Latinoamérica en el escenario perfecto para celebrar el skateboarding, y Street Art Latam te cuenta cuáles serán los principales eventos de la región.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Vans llevará el Go Skateboarding Day al corazón de Ciudad de México</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>México </strong>también se sumará a los festejos del <strong>Go Skateboarding Day</strong> con una jornada especial organizada por <strong>Vans </strong>en la <strong>House of Vans de Ciudad de México</strong>. La celebración tendrá lugar el <strong>domingo 21 de junio con entrada libre</strong>, sin necesidad de registro previo y abierta para asistentes de todas las edades, consolidándose como <strong>uno de los principales encuentros skaters de Latinoamérica durante la fecha</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_caef4924c1.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Las calles de Ciudad de México repletas de skaters en el marco del Go Skateboarding Day (INJUVE).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La programación contará con <strong>sesiones de trucos, distintas competencias y el tradicional Cash For Tricks, además de una bolsa de premios monetarios</strong> que será repartida entre las diferentes actividades de la jornada. A esto se sumará una serie de propuestas artísticas y culturales que buscarán reflejar el universo creativo que rodea al skateboarding.</span></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Open Skate / Open Bowl</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Cash For Tricks</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Laboratorio de stickers para skateboards</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Taller de creación de llaveros con charms</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Laboratorio de paste up para tablas de skate</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Taller de stencil para patinetas</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Graffiti sobre playeras</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Intervenciones creativas</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Experiencias inspiradas en la cultura skate</span></li></ul><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Más allá de las competencias y los premios, la propuesta de Vans busca convertir a la House of Vans en un punto de encuentro para la comunidad skater mexicana, reuniendo deporte, arte urbano, creatividad y música en una jornada que celebrará una de las expresiones culturales más importantes de la escena urbana contemporánea.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Mar del Plata lleva el Go Skateboarding Day a sus calles</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>Mar del Plata</strong>, considerada por muchos como la cuna del skate argentino y tierra de referentes internacionales como Milton Martínez, será uno de los escenarios latinoamericanos que se sumarán a los festejos del <strong>Go Skateboarding Day</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Impulsada por la marca <strong>DC Shoes</strong>, la ciudad bonaerense albergará <strong>una jornada repleta de actividades que buscarán reunir a la comunidad skater de todas las edades y niveles de experiencia</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La celebración tendrá lugar el <strong>domingo 21 de junio</strong>, fecha en la que se conmemora internacionalmente el Día Mundial del Skateboarding, y contará con sede en <strong>Bendu </strong>(Avenida de los Trabajadores 140). A lo largo de la jornada habrá <strong>clínicas de skate, desafíos abiertos al público, competencias de obstáculos y una multitudinaria patinada colectiva</strong> que buscará celebrar la cultura skate en uno de los puntos más emblemáticos del país.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Entre las propuestas más destacadas aparecerá la <strong>Carrera Old School</strong>, una competencia especialmente destinada a skaters mayores de 40 años, que buscará reconocer a las generaciones pioneras del deporte. Además, se desarrollará el tradicional <strong>Cash For Tricks</strong>, un formato abierto donde los participantes intentarán ejecutar los mejores trucos sobre un circuito de obstáculos para quedarse con distintos premios, completando una programación pensada exclusivamente para celebrar el presente y la historia del skate argentino.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La multitudinaria patinada de doce kilómetros de Lima</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>Perú </strong>también se sumará a los festejos del <strong>Go Skateboarding Day</strong> con una de las propuestas más convocantes de la región. El próximo domingo 21 de junio, <strong>la ciudad de Lima se convertirá en la capital del skate peruano con una gran patinada urbana de doce kilómetros</strong> que reunirá a riders de todas las edades para celebrar la jornada más importante del calendario internacional de la disciplina.</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DYdSiCHtzrl/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/reel/DYdSiCHtzrl/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:550; line-height:18px;">Ver esta publicación en Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"><div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; 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margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/reel/DYdSiCHtzrl/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida de Go skateboarding day (@goskate.peru.oficial)</a></p></div></blockquote>
<script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La actividad tendrá como <strong>punto de partida la Plaza San Martín y finalizará en Armendáriz - Playa Redondo</strong>, en un recorrido que buscará unir algunos de los espacios más representativos de la capital peruana a través de la cultura skate.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Además de la tradicional patinada, la celebración contará con conciertos de rock en vivo, entrega de premios y distintas actividades pensadas para fortalecer el espíritu de comunidad que caracteriza al skateboarding, consolidando a Lima como uno de los grandes puntos de encuentro latinoamericanos durante el Go Skateboarding Day.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Medellín recorrerá sus spots más emblemáticos para celebrar el Go Skateboarding Day</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>Colombia </strong>también tendrá su propia celebración del <strong>Go Skateboarding Day</strong> y lo hará con una propuesta diferente. El próximo sábado 20 de junio, <strong>la ciudad de Medellín se convertirá en el epicentro del skate paisa con una multitudinaria patinada que recorrerá algunos de los lugares más representativos de la escena local</strong>, reuniendo a riders de todas las edades para celebrar el día más importante del calendario internacional de la disciplina.</span></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Skatepark Madre Laura</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Skatepark La Piñuela</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Museo Pedro Nel Gómez</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Jardín Botánico de Medellín</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Parque de los Deseos</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Centro Comercial Aventura</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Museo de Antioquia</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Parque de las Luces</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Skatepark Estadio</span></li></ul><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La iniciativa buscará recorrer algunos de los espacios urbanos más icónicos de Medellín, fortaleciendo el sentido de comunidad que caracteriza al skateboarding y sumando a Colombia a la lista de países latinoamericanos que vivirán el Go Skateboarding Day con actividades especiales, encuentros colectivos y una fuerte presencia de la cultura skate en las calles.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Vans también se suma a los festejos del Go Skateboarding Day en Chile</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Al igual que en México, <strong>la marca Vans será una de las protagonistas de los festejos del Go Skateboarding Day en Chile</strong>, llevando la cultura skate al corazón de la capital con una jornada especial abierta a toda la comunidad. La celebración tendrá lugar el sábado 20 de junio en el <strong>Parque Inundable Víctor Jara</strong>, uno de los espacios urbanos más representativos para la práctica de deportes urbanos en Santiago.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_0f508634ee.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">La celebración del Go Skateboarding Day en Santiago de Chile (DC Shoes).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">A lo largo del día, los asistentes podrán disfrutar de actividades pensadas para skaters de todas las edades y niveles de experiencia, en una programación que combinará deporte, entretenimiento y cultura urbana. Entre las propuestas destacadas habrá <strong>una Skate Jam, el tradicional Cash For Tricks, actividades para toda la familia, premios, sorpresas y distintas experiencias</strong> que buscarán celebrar el día más importante del calendario internacional del skateboarding.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con iniciativas como esta, Chile se suma a la lista de países latinoamericanos que vivirán el Go Skateboarding Day con encuentros abiertos al público, reafirmando el crecimiento de la disciplina y la fortaleza de su comunidad en la región.</span></p>

El skater Marcelo Jiménez en las calles de Santiago de Chile (1).avif

¿Dónde se celebra el Go Skateboarding Day en Latinoamérica?

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La figura de&nbsp;</span><a href="https://www.instagram.com/shartyone/?hl=es-la"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><u>Sharty One</u></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"> es un puente entre la tradición ancestral y la modernidad del aerosol. Originario de&nbsp;<strong>Jardines de Minerva, Mixco</strong>, su historia comenzó en 2008, rodeado de una efervescente cultura Hip Hop y Dance Hall que llegaba desde el norte.&nbsp;<i>"Se me antojó probar pero no sabía que se llamaba Graffiti"</i>, admite el artista al recordar sus primeros acercamientos a la intervención del espacio público.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>El desafío de pintar en la calle</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Para&nbsp;<strong>Sharty One</strong>, el&nbsp;<strong>espacio público</strong> es un formato superior a la galería por su impacto social. Elige lugares abandonados donde la calidez de la gente contrasta con el olvido institucional, y busca recuperar la identidad del lugar. Sin embargo, el proceso es arduo e implica lidiar con el ruido y la falta de servicios básicos como agua o baños.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><i>"Hay muchas limitaciones ya que si es Graffiti hay spots sin agua, baño y comida cerca"</i>, relata. A pesar de esto, mantiene una postura estoica frente a la efimeridad de su arte.&nbsp;<i>"El Graffiti y el street art es como la vida, un día estamos y al otro ya no"</i>, reflexiona.</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DStJ1AYke8L/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/reel/DStJ1AYke8L/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:550; line-height:18px;">Ver esta publicación en Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"><div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg)"></div></div><div style="margin-left: auto;"> <div style=" width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div></div></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div></div></a><p style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; line-height:17px; margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/reel/DStJ1AYke8L/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida por Sharty One (@shartyone)</a></p></div></blockquote>
<script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script></div><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>El sello de Sharty One</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Un momento de quiebre en su carrera ocurrió en&nbsp;<strong>Bacalar, México</strong>. Allí, al pintar un rostro en tonos turquesas, comprendió que el color era el vehículo perfecto para transmitir su origen. Ese tono, que evoca el jade y las aguas de Guatemala, se convirtió en su marca personal.&nbsp;<i>"Me di cuenta que el color puede ayudar a encontrar esa brecha y marcar tendencia o una narrativa"</i>, explica.&nbsp;</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><i>Leé también:&nbsp;</i></span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/pintar-sin-certezas-el-metodo-detras-del-arte-de-fredelle/1634"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><i><u>Pintar sin certezas: el método detrás del arte de Fredelle</u></i></span></a></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Esta propuesta visual, que mezcla la&nbsp;<strong>cultura maya</strong> con el estilo de vida actual, generó una comunidad de seguidores fieles en&nbsp;<strong>redes sociales</strong> que le permite crear una red de intercambio cultural y nuevas oportunidades de trabajo fuera de sus fronteras.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_63aff0bdb6.png"><sup>Tributo a la cultura maya.</sup></span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>Formación académica y proyección internacional</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">A diferencia de otros exponentes,&nbsp;<strong>Sharty One</strong> combina la calle con la academia. En 2018, se graduó como&nbsp;<strong>Licenciado en Diseño Gráfico</strong> en la&nbsp;<strong>Universidad San Carlos de Guatemala</strong>, un título que le permitió profesionalizar su técnica y su narrativa visual. Desde 2012, esta sólida formación lo ha llevado a representar a su país en&nbsp;<strong>festivales internacionales</strong> en Brasil, México, El Salvador, Colombia y Perú, consolidándose como un referente del&nbsp;<strong>muralismo contemporáneo</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><i>"La exploración de los rincones más escondidos de Guatemala han permitido plasmar en muchos muros la cultura, tradiciones, dialectos y la biodiversidad de mi país"</i>, asegura.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>Filosofía de vida</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La versatilidad de&nbsp;<strong>Sharty One</strong> se refleja en sus materiales. Utiliza desde&nbsp;<strong>aerosol y acrílico</strong> hasta&nbsp;<strong>corte láser sobre PVC, cemento y pegamentos</strong>, adaptándose a cada propósito. Él define su obra como la esencia de un pueblo en constante movimiento.&nbsp;<i>"La identidad de un pueblo que evoluciona y le sonríe a la vida"</i></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Para quienes desean iniciarse en las&nbsp;<strong>artes visuales</strong>, su mensaje es de disciplina.&nbsp;<i>"La investigación, la constancia y tener los pies en la tierra te pueden abrir muchas puertas"</i>, sentencia.&nbsp;</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DSD9acDDKGE/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/reel/DSD9acDDKGE/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:550; line-height:18px;">Ver esta publicación en Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"><div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg)"></div></div><div style="margin-left: auto;"> <div style=" width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div></div></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div></div></a><p style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; line-height:17px; margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/reel/DSD9acDDKGE/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida por Sharty One (@shartyone)</a></p></div></blockquote>
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Una travesía visual por la Guatemala de Sharty One

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El artista bonaerense&nbsp;<strong>Chax Crea</strong> finalizó un imponente mural dedicado a&nbsp;<strong>Acru</strong>, el referente del hip-hop nacional. La obra, que contó con el patrocinio y la gestión de la organización&nbsp;<strong>BA Street Art</strong>, fusiona el realismo con la simbología del&nbsp;<strong>graffiti</strong>. Transformó una pared común y corriente en un tributo a la trayectoria del músico y su influencia en la cultura callejera.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>La simbología de un rey</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Para&nbsp;<strong>Chax Crea</strong>, oriundo de la ciudad de San Andrés de Giles y fiel seguidor de la carrera de&nbsp;<strong>Acru</strong>, el proyecto representó una oportunidad de retratar a un par. Un artista que, más allá del micrófono, también está vinculado al mundo de la pintura y los aerosoles. El mural, titulado&nbsp;<strong>"El Equipo A"</strong>, presenta al rapero sosteniendo su herramienta fundamental, un&nbsp;<strong>micrófono</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img class="image_resized" style="width:100%;" src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_1b7a6969a6.png"><sup>Los pinceles permitieron trazar las líneas de expresión, las texturas de la piel y el brillo en la mirada de Acru [Imagen], por BA Street Art.</sup></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El diseño destaca por una carga simbólica específica:</span></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>La corona de oro:</strong> representa el estatus de "rey" del&nbsp;<strong>freestyle</strong>, pero se muestra derritiéndose debido al calor y la potencia que emana el músico.</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>El aura derretida:</strong> la energía del personaje consume los elementos materiales que lo rodean.</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>La letra "A":</strong> una característica firma visual que se repite en el fondo y se extiende por el cuerpo del retratado.</span></li></ul><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><i>Leé también:&nbsp;</i></span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/muralismo-sin-limites-la-obra-de-5-metros-que-transformo-una-carcel-en-argentina/1822"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><i><strong><u>Muralismo sin límites: la obra de 5 metros que transformó una cárcel en Argentina</u></strong></i></span></a></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>Desde las vías del tren hasta los festivales internacionales</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La relación de Chax con el arte comenzó en su infancia, cuando observaba fascinado las intervenciones en los vagones de los&nbsp;<strong>ferrocarriles</strong>. Nacido en&nbsp;<strong>Misiones</strong> y criado en&nbsp;<strong>Berazategui</strong>, el artista recorrió un camino de dos décadas de práctica constante. Aunque cursó estudios universitarios de arte, se define principalmente como un artista autodidacta que perfeccionó técnicas de&nbsp;<strong>realismo</strong> y dibujo por cuenta propia.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Esta evolución lo llevó a participar en importantes eventos de&nbsp;<strong>street art</strong> en ciudades como São Paulo, Río de Janeiro y Florianópolis. Entre sus referentes, Chax destaca figuras de la escena internacional como&nbsp;<strong>Does1</strong> (Brasil) y&nbsp;<strong>Saturno</strong> (España), además de exponentes locales como&nbsp;<strong>Dame</strong> y&nbsp;<strong>Risa</strong>.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>El impacto visual en el paisaje cotidiano&nbsp;</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El proceso de ejecución del mural generó un intercambio fluido con los vecinos del barrio porteño de&nbsp;<strong>Coghlan</strong>, quienes destacaron la renovación estética del entorno. Chax utilizó principalmente&nbsp;<strong>pintura en aerosol</strong> para las superficies amplias y&nbsp;<strong>pinceles</strong> para los detalles minuciosos del rostro y el micrófono.&nbsp;</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_d67be5c14c.png"><sup>Chax Crea aplicó técnicas de realismo con aerosol [Imagen], por BA Street Art.</sup></span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>El legado de Acru</strong></span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><strong>Agustín Cruz</strong>, conocido como&nbsp;<strong>Acru</strong>, es un pilar fundamental del hip-hop argentino que supo maridar la técnica del&nbsp;<strong>freestyle</strong> con una carrera musical de culto. Nacido en&nbsp;<strong>Tucumán</strong> en 1997 y formado en la cultura del&nbsp;<strong>grafiti</strong> y el&nbsp;<strong>beatbox</strong>, saltó a la fama masiva en&nbsp;<strong>El Quinto Escalón</strong>, donde su destreza lírica lo posicionó como uno de los competidores más respetados de la escena.&nbsp;</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con una discografía sólida que incluye álbumes como&nbsp;<i>El Origen</i>,&nbsp;<i>Anonimato</i> y el aclamado&nbsp;<i>El Don</i>, el artista trascendió las batallas de plazas para consolidarse como un referente del&nbsp;<strong>rap de autor</strong>, destacando por su manejo magistral de la palabra y una entrega escénica cargada de mística.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">A lo largo de su trayectoria, colaboró con figuras de la talla de&nbsp;<strong>Wos</strong>,&nbsp;<strong>Trueno</strong> y&nbsp;<strong>Bizarrap</strong>, y llevando su música a escenarios emblemáticos como el&nbsp;<strong>Luna Park</strong>. Su reciente trabajo de 2025,&nbsp;<i>Yamael, la ambición</i>, profundizó en un estilo conceptual y oscuro. Su vínculo con la&nbsp;<strong>cultura callejera</strong> es absoluto.&nbsp;</span></p>

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Rap y aerosol en las calle porteñas: el imponente homenaje de Chax a Acru

<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con la artista local Camila Calderón, conocida en la escena artística bajo el nombre de CEB, como una de las figuras detrás de la iniciativa, el barrio Monobloks será escenario el próximo sábado 16 y domingo 17 de mayo de un encuentro que reunirá a cuarenta artistas para intervenir sus muros y celebrar el arte urbano en conjunto.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El encuentro que reunirá arte urbano y comunidad en Tandil</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con poco más de cinco meses transcurridos del año, la <strong>movida artística </strong>ya comenzó a activarse en distintos puntos de <strong>Latinoamérica</strong>: desde nuevas intervenciones en grandes metrópolis hasta<strong> convocatorias colectivas</strong> que reúnen a decenas de artistas alrededor del muralismo y el graffiti.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_1dc4a9c035.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Muralismo en las calles de Tandil (CEB).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Y en ese último apartado aparece ahora el <strong>barrio Monobloks de Tandil</strong>, que el próximo <strong>sábado 16 y domingo 17 de mayo </strong>será sede de <strong>una pintada colectiva que reunirá a 40 artistas locales y de Buenos Aires</strong>, donde destacan nombres como <strong>Lucho DSD, Monecb, Pablo Ruarte, Poshy y Pier</strong>, para <strong>intervenir con graffiti y murales las paredes del barrio</strong>, en un encuentro abierto a toda la comunidad, con música en vivo, actividades y una propuesta pensada para vivir el arte urbano de cerca.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La convocatoria está impulsada por <strong>Camila Calderón</strong>, conocida dentro de la escena como <strong>CEB</strong>, una de las <strong>referencias femeninas del arte urbano tandilense </strong>y figura detrás de múltiples iniciativas de intervención territorial, entre las que se destaca el trabajo realizado en el Pabellón Literario N° 4 de la Unidad Penitenciaria 52 de Azul, proyecto conocido como "</span><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/muralismo-sin-limites-la-obra-de-5-metros-que-transformo-una-carcel-en-argentina/1822"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;"><u>Mi niña interior</u></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">" y que se ha convertido en uno de los más importantes de su currículum. A su vez, también cuenta con el apoyo de Juany, profesor de la escuelita de fútbol del barrio, padres que dan una mano y donaciones de pintura, auspicios y vecinos de la zona que preparan alimentos para compartir.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">CEB y una historia construida junto al barrio Monobloks</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La relación de<strong> Camila Calderón</strong> con el <strong>barrio Monobloks</strong> no comenzó hace apenas unos meses, cuando apareció la idea de volver a intervenir sus paredes, sino varios años atrás, a partir de <strong>un vínculo construido junto a los propios vecinos</strong>: “<i>Mi relación empieza en el año 2019 cuando coordiné el tercer encuentro nacional de graffiti y muralismo de Tandil. A partir de ahí se generó un vínculo amistoso con los vecinos, que estaban encantados con las obras que pintaron los artistas</i>”.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Ese lazo continuó profundizándose tiempo después, en plena pandemia, cuando <strong>la artista impulsó un proyecto autogestivo que consistió en pintar siete medianeras de diez metros de altura</strong>, obras que hoy forman parte del paisaje cotidiano del barrio y que ayudaron a convertirlo en una especie de museo a cielo abierto.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_83e95b93e2.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Muralismo en las calles de Tandil (CEB).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Lejos de tratarse de una intervención aislada, aquella experiencia terminó sentando las bases de la convocatoria que tendrá lugar el próximo sábado 16 y domingo 17 de mayo. Según cuenta CEB, el disparador <strong>llegó a partir de un mensaje de Cristian</strong>, uno de los vecinos del barrio, quien <strong>le propuso volver a pintar las paredes de las canchas intervenidas años atrás</strong>. A partir de ese gesto, publicó la convocatoria, comenzaron a sumarse artistas de Tandil y de otros puntos de la provincia, y lo que nació como una idea compartida terminó convirtiéndose en una realidad.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Para la artista, además, hay una dimensión simbólica que vuelve especial al barrio. Monobloks —muchas veces estigmatizado y asociado desde afuera a la marginalidad— guarda, según remarca, una identidad propia atravesada por el color y el arte urbano. “<i>A los vecinos les encanta el arte urbano. Te dan la bienvenida con entusiasmo</i>”, señala la artista tandilense, quien además remarca el compromiso de cada uno de los vecinos a la hora de ayudar y facilitar el trabajo de los artistas.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Una convocatoria nacida desde la escena local</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Si algo atraviesa al encuentro que tomará el barrio Monobloks es su <strong>espíritu colectivo</strong>. Porque más que una selección cerrada o una curaduría tradicional, <strong>la convocatoria fue pensada como una reunión abierta entre artistas que comparten una misma pasión por intervenir el espacio público</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">“<i>Tandil tiene una movida muy fuerte en lo que es arte urbano. Hay muchos artistas con mucho talento, lo que la convierte en una de las ciudades más pintadas del país. Con los días fui contactando por redes a muralistas y grafiteros de Buenos Aires que se querían sumar a la movida. Para mí y para la ciudad es un honor recibir artistas de nivel que viajan a dejar su huella en nuestros espacios</i>”, señala la artista.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_27c88de4e7.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Más de cuarenta artistas coloreando los muros del barrio Monoblocks de Tandil (CEB).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Lejos de construirse bajo criterios rígidos o una selección cerrada, la propuesta fue creciendo desde una lógica mucho más orgánica, donde el eje estuvo puesto en sumar miradas, estilos y energías distintas alrededor de un mismo fin de semana de creación colectiva: “<i>Es bienvenido todo el que quiera sumarse a pasar un fin de semana con música, arte en vivo y compañeros que comparten la misma pasión por el arte</i>”.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Cuando distintas miradas dialogan sobre un mismo muro</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Si hay algo que seguramente sucederá en el barrio Monobloks durante las jornadas de pintura será <strong>la convivencia de estilos, lenguajes y formas de trabajo que cada uno de los artistas dejará plasmados en sus muros</strong>. Porque, así como la convocatoria se pensó desde la apertura y la diversidad de voces, esa misma libertad atraviesa también lo conceptual y lo que cada intervención propondrá dentro del barrio.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_36510eccd7.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">El arte urbano como transformación del barrio Monoblocks (CEB).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Lejos de imponer una línea estética única o una temática cerrada, la idea del encuentro apuesta a que cada mural dialogue con el entorno desde la identidad propia de quien lo realiza, dejando que el intercambio suceda de manera orgánica, incluso entre obras vecinas: “<i>A mi me gusta cuando los artistas proponen su obra y luego buscan conectar con quien tiene cerca para generar una unidad visual. Si se da así sería buenísimo, pero sino también me parece genial. Me gustaría que se expresen con libertad. Si algunos se ponen de acuerdo para pintar algo me parecería bien. Mientras que no sea algo político o de fútbol, no hay problema</i>”.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El arte urbano como construcción comunitaria</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Más allá de embellecer y revitalizar el espacio público del barrio Monobloks a través del arte urbano, la organización de esta pintada colectiva parece estar atravesada por una búsqueda más profunda para Camila Calderón, una de las principales impulsoras del encuentro.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">“<i>Es difícil ponerlo en palabras. Se dan muchas cosas a lo largo de la organización del evento, y cuando se pinta y se transforman las paredes. Se da la relación con los artistas, se da el disfrutar del día, de la mirada de los vecinos. De compartir la buena música. Mas que nada me gustaría que todos los artistas se sientan bienvenidos y agasajados. Que conozcan Tandil, que es una ciudad hermosa por su naturaleza y por sus murales. Que se revalorice el barrio y que llame la atención de los demás. Que al mostrar el proceso de trabajo, sea más valorado el arte urbano y el trabajo del artista. Quiero que sea un disfrute para todos</i>”, señala la artista.</span></p>

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