Seguramente ya escuchaste el nombre de Cris MJ o FloyyMenor, tarareaste el estribillo de “Gata Only” o te cruzaste con un hit chileno en tu playlist sin saber de dónde venía. Si alguna vez te preguntaste qué hay detrás de esas canciones que dominan redes y rankings, acá está la respuesta: el reguetón chileno, el sonido que conquistó su país y hoy se adueña de los parlantes a lo largo y ancho de América Latina.<h2>Reguetón chileno: el sonido que conquistó la región</h2>Desde hace ya varios años, Chile se convirtió en uno de los países en ascenso dentro de la industria musical latinoamericana. Así como Argentina marcó una época con el boom del trap y Puerto Rico lo hizo históricamente con el reguetón, el país trasandino encontró en su propia escena urbana una fórmula capaz de conquistar plataformas digitales, rankings internacionales y escenarios multitudinarios. El reguetón chileno dejó de ser una promesa emergente para transformarse en un movimiento consolidado, con identidad propia y números que respaldan su crecimiento.<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_60bd4267c7.png" alt=""><figcaption>El show de Katteyes en el escenario del Teletón (Instagram/Katteyes).</figcaption></figure>De la mano de nombres como Cris MJ, El Jordan 23, Floyymenor y Standly, entre otros, la movida reggaetonera chilena creció a pasos agigantados. Lo que comenzó como una escena que buscaba abrirse camino en el mapa urbano hoy domina parlantes, tendencias de las principales redes sociales como TikTok y listas de plataformas de la talla de Spotify y Apple Music a lo largo y ancho del territorio, e incluso fuera de él. Con un sonido que combina lo callejero con lo melódico y una fuerte impronta digital, Chile no solo se subió a la ola del género: creó la suya propia y la exportó al mundo.<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_72ea6e804b.png" alt=""><figcaption>Cris MJ y Floyymenor, exponentes del reguetón chileno (Ignacio Cruz).</figcaption></figure>Hoy en día, hablar de la actualidad musical chilena es, casi inevitablemente, hablar del reguetón y de nombres como Cris MJ, Floyymenor y El Jordan 23, que encabezan un movimiento en plena expansión. El género no solo se afianzó dentro del mapa urbano latinoamericano, sino que se transformó en uno de los principales emblemas culturales del país a nivel internacional. Más que una corriente pasajera, el reguetón chileno funciona como una identidad sonora generacional que atraviesa playlists, festivales y rankings continentales, posicionando a Chile como uno de los polos creativos más influyentes del presente.<h2>La generación del reguetón chileno</h2>Es casi imposible explicar el crecimiento y el fenómeno del reguetón chileno sin sus caras protagónicas. Detrás del fenómeno que hoy domina plataformas y escenarios hay una generación de artistas que transformó al género en el nuevo emblema musical del país y en uno de los movimientos más escuchados de Latinoamérica.<ul><li>Katteyes</li></ul><ul><li>Gino Mella</li></ul><ul><li>King Savagge</li></ul><ul><li>Jairo Vera</li></ul><ul><li>Lucky Brown</li></ul><ul><li>Tobal MJ</li></ul><ul><li>Julianno Sosa</li></ul><ul><li>Byron Fire</li></ul><ul><li>FloyyMenor</li></ul><ul><li>Kidd Voodoo</li></ul><ul><li>Cris MJ</li></ul><ul><li>Jere Klein</li></ul><ul><li>Bayriton</li></ul><ul><li>Marcianeke</li></ul><ul><li>Pailita</li></ul><ul><li>Lucky Brown</li></ul><ul><li>El Jordan 23</li></ul><ul><li>Nickoog Clk</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_ed931d79e7.png" alt=""><figcaption>Cris MJ, el emblema principal del reguetón chileno (Instagram/Cris MJ).</figcaption></figure>Y este listado no solo reúne a los principales emblemas del movimiento, sino también a las voces detrás de los mayores éxitos del reguetón chileno como “Una noche en Medellín”, “Gata only”, “Apaga el cel”, “Ponte lokita” y “Después de la 1”.Si hasta ahora no habías explorado este fenómeno que hoy domina plataformas y escenarios, esta selección de artistas y canciones funciona a la perfección como una guía inicial para adentrarte en el sonido que está marcando el pulso de la música urbana en Chile.

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Cris MJ, Floyymenor y la ola que cambió la música en Chile

El&nbsp;Spotify Wrapped 2025 celebró a las superestrellas globales, pero también iluminó a una nueva camada de&nbsp;talento urbano latino proveniente de géneros como el&nbsp;trap,&nbsp;dembow y&nbsp;reguetón. La plataforma de&nbsp;streaming tuvo varias voces con cifras impresionantes, que ascendieron desde la esfera local hacia una notable presencia regional.<h2>México y Argentina</h2>México y Argentina, ambos países demostraron que la innovación proviene de estéticas distintivas y de los sonidos no convencionales.&nbsp;El Bogueto, cantante mexicano, lideró el movimiento conocido como&nbsp;reguetón&nbsp;mexa, con una lírica explícita y una marcada estética de calle. Su popularidad se disparó gracias al hit viral&nbsp;“Cuando No Era Cantante”, que sonó intensamente en noviembre de este año. Lo describieron como el&nbsp;“líder de la revolución del&nbsp;reguetón Mexa” en México. El dúo argentino&nbsp;Swaggerboyz irrumpió con una propuesta de&nbsp;trap digital emergente con sello propio. Su estilo catalogado como&nbsp;“punk trap” y su estética anclada en la cultura de internet (memes, saturación sonora) les permitió figurar en listas de&nbsp;nuevos talentos urbanos (“Futuro de la Música”) y ganar tracción viral en la plataforma.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/AQJoTLhIUfQ" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>El Bogueto x Yung Beef - Cuando No Era Cantante - Como Antes ( Video Oficial ).<h2>Chile</h2>La escena chilena demostró una efervescencia particular porque posicionó a varios artistas emergentes en la cima de los rankings. El rapero&nbsp;Kidd Voodoo se coronó como el artista chileno más escuchado en el Wrapped 2025. Acumuló más de&nbsp;962 millones de&nbsp;streams en el año y compartió el Top de artistas con&nbsp;Bad Bunny. El trapero&nbsp;Jere Klein escaló hasta el&nbsp;Top 5 de artistas más escuchados en Chile. Por su parte, el reguetonero&nbsp;FloyyMenor, cerró noviembre con más de&nbsp;22 millones de oyentes mensuales en la plataforma. Su álbum debut&nbsp;YTSQS fue destacado por su innovadora mezcla de&nbsp;reguetón y electrónica y lo posicionó entre los chilenos urbanos con mayor&nbsp;streaming global.&nbsp;<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/sha05nczc0Y" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>Kidd Voodoo &amp; Jere Klein - WHISKY A LA ROCA (Video Oficial) | SATIROS 6.5.<h2>Puerto Rico</h2>Dei V, rapero y&nbsp;beatmaker puertorriqueño, se estableció como una figura clave en la nueva ola del&nbsp;trap boricua. Durante este año, el artista colaboró con figuras de Chile y España, incluyendo un trabajo en el álbum de&nbsp;Kidd Voodoo. Su estilo musical fluye&nbsp;“entre el&nbsp;trap duro y el&nbsp;reguetón comercial”, posicionándolo como un enlace importante entre las escenas emergentes de Puerto Rico y el resto de Latinoamérica.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/yNEpyU3PnDI" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>BAD BUNNY ft. Dei V, Omar Courtz - VeLDÁ (Visualizer) | DeBÍ TiRAR MáS FOToS.<h2>Bad Bunny, el rey indiscutido</h2>Como no podía ser de otra manera, Bad Bunny es por cuarta vez consecutiva el&nbsp;artista más escuchado del mundo en la plataforma. El ícono puertorriqueño superó la marca de&nbsp;19.8 mil millones de&nbsp;streams durante 2025 y destronó a&nbsp;Taylor Swift, quien se ubicó en el segundo puesto, con&nbsp;The Weeknd cerrando el podio. El éxito rotundo del puertorriqueño se extendió a la categoría de álbumes, donde su producción&nbsp;"DeBÍ TiRAR MáS FOToS" se posicionó como el disco más reproducido a nivel mundial. Además, su trabajo anterior,&nbsp;"Un Verano Sin Ti", también reapareció entre los 10 álbumes más escuchados del planeta.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_9e415eadbe.png">Bad Bunny, la leyenda viviente.<h2>El lado mainstream</h2>En la categoría de artistas latinos a nivel global, el dominio de los exponentes urbanos es incuestionable y se ordenó de la siguiente manera:<ol><li>Bad Bunny.</li><li>Fuerza Regida.</li><li>Rauw Alejandro.</li><li>Peso Pluma.</li><li>Karol G.</li></ol>La colombiana&nbsp;Karol G se mantuvo como la&nbsp;artista latina femenina más escuchada a nivel mundial y en Estados Unidos por sexto año consecutivo. A ella le siguieron en la lista&nbsp;Shakira,&nbsp;Kali Uchis,&nbsp;Emilia,&nbsp;Young Miko y&nbsp;María Becerra.<h2>Los éxitos más reproducidos</h2>El listado de canciones latinas más escuchadas reafirmó el éxito del "Conejo Malo" y de otros talentos:<ol><li>“DTMF” de&nbsp;Bad Bunny.</li><li>“Baile inolvidable” de&nbsp;Bad Bunny.</li><li>“La plena: W Sound 05” de&nbsp;W Sound, Béele, Ovy On The Drums.</li><li>“Nuevayol” de&nbsp;Bad Bunny.</li><li>“EoO” de&nbsp;Bad Bunny.</li></ol>El puertorriqueño dominó la lista de álbumes latinos:&nbsp;"Debí tirar más fotos" y&nbsp;"Un verano sin ti" ocuparon los dos primeros puestos. Les siguieron&nbsp;"Mi vida mi muerte" de&nbsp;Neton Vega,&nbsp;"Borondo" de&nbsp;Béele y&nbsp;"Incómodo" de&nbsp;Tito Double P.

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La música urbana en el Spotify wrapped 2025  

El emblema de los corridos tumbados Natanael Cano unió fuerzas con la marca mexicana El Barbas Hats con el lanzamiento de una cápsula de gorras que puso patas para arriba tanto a la escena del streetwear mexa como a la industria musical.<h2>Natanael Cano x El Barbas Hats, la colaboración que shockeó a la moda urbana</h2>Luego de arrasar en la corriente musical urbana con el lanzamiento de su nuevo disco “Porque La Demora”, el mexicano Natanael Cano trasladó su rotundo éxito a la escena del streetwear con una colaboración con la marca El Barbas Hats, uno de los sellos con mayor peso en la industria de las gorras. Spoiler: fue un hitazo con todas las letras.Leé también: <a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/natanael-cano-el-padre-de-los-corridos-tumbados/748">Natanael Cano, el padre de los corridos tumbados</a><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Los_cinco_modelos_de_gorras_de_la_coleccion_de_Natanael_Cano_x_El_Barbas_Hats_66b04e388f.jpg"></figure>Los cinco modelos de gorras de la colección de Natanael Cano x El Barbas Hats (El Barbas Hats).La colección presentó cinco diseños: “CT Racing”, repleta de inscripciones y parches al estilo carrera, “Koridosu Tunbadösu”, diseño completamente inspirado en la cultura japonesa, “Chrome I”, boceto emblemático que acompañó al artista mexicano protagonizado por tres cruces en el frente, “Rockstar | CT”, caracterizado por tres estrellas brillantes en la parte delantera, y “CT Galaxy”, la joya de la colección con un diseño basado en la galaxia y repleto de estrellas. Más allá del propio y particular diseño de cada gorra, todas las prendas de la cápsula llevan consigo la marca de la colaboración entre Natanael Cano y El Barbas Hats.En cuanto a los precios, el valor de las gorras se extendió desde $70 hasta $500 dólares americanos, dependiendo del modelo. Y al mismo tiempo, también existió la posibilidad de adquirir los cinco diseños bajo el nombre de “CT x Barbas Hundle” por un valor de $890 dólares americanos.<h2>Sold out en minutos y millones en el bolsillo</h2>El junte entre el emblema número de los corridos tumbados y la popular marca de gorras logró establecerse como un éxito rotundo en todos los aspectos: hype entre los fanáticos desde su anuncio, ventas y récords. La colección generó una ambición y una fuerte espera en el ambiente tanto de los aficionados del artista mexicano como en la movida de la moda urbana y los seguidores de El Barbas Hats, que agotaron el stock de los cinco modelos disponibles en cuestión de horas. Y hay pruebas de ello. La página figura sold out en cada una de las prendas, y Natanael Cano también compartió un video en el que enseña las jugosas regalías de la colaboración, a modo de certificación: más de cuatro millones de dólares americanos en ventas en menos de una hora, lo equivalente a casi ochenta millones de pesos mexicanos al tipo de cambio actual. Una completa y absurda locura.&nbsp;<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Natanael_Cano_durante_un_show_con_una_gorra_de_El_Barbas_Hats_10a1b75c0c.jpg">Natanael Cano durante un show con una gorra de El Barbas Hats (El Barbas Hats).<h2>Natanael Cano + Anuel AA: lo último del mexicano</h2>El boom con las gorras en colaboración con la marca El Barbas Hats no fue suficiente para Natanael Cano, quien también encendió la alarma de la industria musical con el lanzamiento de “Como Es (Remix)” junto al referente puertorriqueño del género urbano Anuel AA. La colaboración entre dos de los grandes emblemas de la música latinoamericana ya acumula millones de reproducciones en Youtube y se posiciona en los puestos más altos de las listas más importantes de la industria.Leé también: <a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/anuel-y-natanael-cano-explotaron-todas-las-plataformas-con-su-nuevo-remix/1106">Anuel y Natanael Cano explotaron todas las plataformas con su nuevo remix</a><div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/KGrR2TvENMI" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>La canción original formó parte del tracklist de “Porque La Demora”, el último y más reciente trabajo discográfico del artista mexicano, que también presenta colaboraciones con figuras internacionales como el chileno FloyyMenor y el puertorriqueño Eladio Carrión y pilares locales como Gabito Ballesteros y Víctor Mendivil.Leé también: <a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/porque-la-demora-el-nuevo-album-de-natanael-cano/1039">&quot;Porque La Demora&quot;, el nuevo álbum de Natanael Cano</a>

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La colaboración millonaria de Natanael Cano con El Barbas Hats

Uno de los íconos de los corridos tumbados mexicanos,&nbsp;Natanael Cano, dio un giro en su sonido con el lanzamiento de su último álbum,&nbsp;"Porque La Demora". Un trabajo que lo posiciona como un&nbsp;innovador en la escena musical latina.&nbsp;En esta ocasión, el artista se aventuró en&nbsp;trap, reggaetón, y afrobeat, un hecho innovador en la escena musical latina. Este cambio representa un anhelo por sonidos "más frescos", alejándose de sus raíces que lo catapultaron a la fama, una evolución evidente en el potente rapeo de la canción homónima de su nueva producción.<h2>Colaboraciones y nuevos ritmos</h2>"Porque La Demora" se concibe como la banda sonora de una&nbsp;fiesta, que invita a los oyentes a "fluir en los beats". El&nbsp;trap&nbsp;"Como es", producido con EQ, fue el punto de partida que definió la dirección de este álbum. Otro punto alto es&nbsp;"Mary Poppins", una colaboración con el joven astro chileno&nbsp;FloyyMenor, donde ambos artistas&nbsp;conectaron fluidamente.El álbum también cuenta con colaboraciones de peso como&nbsp;Eladio Carrión en&nbsp;"Como Tony" y&nbsp;Myke Towers junto a&nbsp;Ganggy en&nbsp;"El Juez". El músico sonorense&nbsp;Victor Mendivil, coterráneo de Cano, participa en dos temas,&nbsp;"Bellakita" y&nbsp;"Comida del espacio".&nbsp;<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/CIOq0qkZjcU" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe></div>Natanael Cano - Porque La Demora [Official Video].Sin embargo, el mexicano no olvida sus raíces e invitó a&nbsp;Gabito Ballesteros, otra figura prominente de los&nbsp;corridos, para&nbsp;"Perlas negras", un tema que incorpora dicho género con influencias de&nbsp;afrobeat y que fue recibido de manera positiva por las diversas audiencias.&nbsp;<h2>Tracklist&nbsp;</h2>El álbum cuenta con 16 temas:<ol><li>"Porque La Demora"</li><li>"Como Es"</li><li>"Polos Opuestos"</li><li>"Perlas Negras" (ft. Gabito Ballesteros)</li><li>"Hoy Nos Amaneció" (ft. Badguychapo &amp; Capo)</li><li>"Blancanieves"</li><li>"Deja Brillar"</li><li>"Bellakita" (ft. Víctor Mendivil)</li><li>"Cholo" (ft. Badguychapo)</li><li>"El Juez" (ft. Myke Towers &amp; Ganggy)</li><li>"Como Tony" (ft. Eladio Carrión)</li><li>"Mary Poppins" (ft. FloyyMenor)</li><li>"No Vuelve"</li><li>"Primero Muerto"</li><li>"Comida del Espacio" (ft. Víctor Mendivil)</li><li>"BLB"</li></ol><h2>Festivales</h2>Natanael Cano participará en importantes eventos musicales en lo que resta del 2025, como lo son el&nbsp;Coca-Cola Flow Fest en la Ciudad de México y el&nbsp;Baja Beach Fest, un festival más ecléctico en el norte del país. Estos escenarios serán la plataforma ideal para presentar su nueva música.&nbsp;<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/natanael_cano_el_mexicano_tiene_nuevo_album_1_015b7513bb.jpg"> El artista se mostró entusiasmado de compartir su nueva música en vivo [Imagen], por Yaretzy M. Osnaya EL UNIVERSAL.Natanael Cano, con&nbsp;"Porque La Demora", no solo lanza un álbum, sino que marca un&nbsp;punto de inflexión en su carrera, porque consolida su estatus como un artista que se atreve a&nbsp;romper esquemas y a trazar su propio camino en la música latina. Esa audacia y&nbsp;versatilidad prometen y mucho.

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"Porque La Demora", el nuevo álbum de Natanael Cano

De la mano de artistas como Cris MJ, Pablo Chill-E, Floyymenor, Standly, Jairo Vera y Jere Klein, entre otros, el género urbano ha ganado terreno en la industria musical chilena en los últimos años y se ha consolidado como uno de los estilos musicales más populares del país sudamericano. A su vez, el género urbano en Chile ha contado también con el apoyo de agentes externos tales como Casaparlante, el corazón de la música urbana de Santiago, la capital de la nación.<h2>Origen e historia de Casaparlante, la casa del género urbano</h2>Ideada en el año 2017 por Andrés Mansilla e inspirada en el afamado Carpool Karaoke, segmento del programa del estadounidense James Corden, la sección comenzó con Pedro Foncea, voz principal de la banda De Kiruza, y con Maxi Vargas, artista de reggae. Debido a la complicidad y los múltiples recursos que requería el segmento, Mansilla ofreció su departamento para los próximos invitados y el concepto de Casaparlante vio la luz.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Jowell_y_Randy_en_su_paso_por_Casaparlante_3138e24925.jpg"> [Imagen], por Instagram/Casaparlante.Los primeros invitados de Casaparlante fueron Mamborap y Chystemc, artistas ya consagrados y vinculados a los géneros musicales como hip-hop y rap. Con el correr del tiempo, las sesiones de los artistas en el departamento decorado de graffitis y con una vista espectacular de la capital chilena tomaron reconocimiento en las redes sociales y el segmento ganó popularidad tanto en Chile como en otros países de Latinoamérica. Artistas con más nombre en la escena underground latina como DrefQuila, Akapellah y Apache comenzaron a participar de la sección de origen chilena, que se asentó como uno de los atractivos musicales de la escena local.Ya con una espalda en la escena, Casaparlante recibió a íconos del género urbano como Pablo Chill-E, Duki, Neutro Shorty, Cazzu y Kidd Keo, entre otros, y se estableció como el hogar de la música urbana chilena y latinoamericana.<h2>De Duki a Rels B: los artistas con huella en Casaparlante</h2>A lo largo de la historia, Casaparlante ha recibido a un amplio listado de artistas tanto de origen chileno como de diversas partes de Latinoamérica y el mundo. El segmento ha contado con la presencia de íconos locales como Pablo Chill-E, Paloma Mami, Cris MJ y Movimiento Original, pesos pesados de Argentina así como Duki, Tiago PZK, Cazzu y Trueno, jefes del reggaetón latino como J Álvarez, Feid, Jowell y Randy y De La Ghetto y artistas de renombre como Kidd Keo, Rels B, Neutro Shorty y Akapellah. Sin embargo, el listado de invitados contiene varias páginas más con nombres como Apache, YSY A, Micro TDH, Justin Quiles, Standly y Homer El Mero Mero, entre otros.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/J_Alvarez_icono_del_reggaeton_en_Casa_Parlante_8fe331643d.jpg"> [Imagen], por Instagram/Casaparlante.<h2>Trueno, el último invitado de Casaparlante</h2>Tras el lanzamiento de su último disco y de recorrer parte de Argentina con sus mayores éxitos, Trueno, uno de los artistas más escuchados y populares del género urbano argentino, visitó el afamado segmento musical chileno y dejó su huella en el icónico departamento. El autor de sencillos como “Mamichula” y “Real gangsta love” interpretó “The roof is on fire”, “No cap” y “Tranky funky”, canciones pertenecientes a “El último baile”, su último álbum de estudio.<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/ogEGtEkoKL0" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen=""></iframe>
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Casaparlante: el epicentro chileno de la música urbana que conquista Latinoamérica

Al igual que Duki, Neo Pistea, YSY A y Cazzu en Argentina y Floyymenor, Jairo Vera, Jere Klein y Cris MJ en Chile, México también cuenta con un grupo de representantes e íconos del género urbano en el país: Aczino, Dharius y Neto Peña.<h2>Aczino, ícono del freestyle y del rap mexicano</h2>Además de contar con un glorioso legado dentro de la escena del freestyle mexicano e internacional y ser considerado uno de los grandes íconos de la improvisación en el continente latinoamericano, Aczino también forma parte del listado de los grandes representantes del hip-hop y del rap en México.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Aczino_en_la_FMS_World_Series_510be38bab.jpg"> Aczino en la FMS World Series, la superliga de freestyle organizada por Urban Roosters (Instagram/Aczino).Con más de diez años de vigencia en la industria musical, el rapero nacido en Nezahualcóyotl ha conquistado los oídos de los amantes del género urbano con canciones como “Eternamente”, “La hora es…”, “Matar o morir”, “El G.O.A.T.” y “Orígenes vivos”, entre otros éxitos, y se ha consolidado como una de las caras más visibles del movimiento underground mexicano.<h2>Dharius, pilar del género urbano en México</h2>Alan Alejandro Maldonado Tamez, conocido en la escena del hip-hop y del rap como Dharius, también integra el grupo de los mayores íconos del género urbano mexicano. Con vigencia en el rap desde la década de los 90, el regiomontano integró Los Pattos, uno de los primeros grupos del género urbano en México, y Cártel de Santa, crew de renombre dentro del país norteamericano, y dejó una huella en el cancionero del movimiento con temas como “La Durango”, “Todos en la cuadra bien locos”, “El pasado está olvidado” y “Mala fama, buena vidha”.El rapero mexicano no solo se ha asentado como uno de los pilares del género urbano en el país norteamericano por su trayectoria y sus diversos logros, sino que también ha logrado impulsar y propagar el movimiento con sus canciones y sus letras desde Monterrey, su ciudad natal, hasta diversas partes de México y de Latinoamérica.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Dharius_pasado_y_presente_del_rap_mexicano_11f950851c.jpg"> Dharius, pilar del género urbano mexicano (Instagram/Dharius).<h2>Neto Peña, estandarte del movimiento underground mexicano</h2>Al igual que Aczino y Dharius, Neto Peña es otro de los artistas más importantes del género urbano en México. Originario de Guadalajara, el artista ha logrado una gran exposición dentro de la industria local y latina con colaboraciones con grandes exponentes tanto de la música mexicana como Gera MX, Santa Fe Klan, MC Davo, Lefty SM y Yoss Bones como de la escena internacional así como Neutro Shorty, Sharif, Nanpa Básico, Big Soto y A.B. Quintanilla III.<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Neto_Pena_estandarte_del_genero_urbano_en_Mexico_104f269619.jpg"></figure>Neto Peña, exponente del género urbano en México (Instagram/Neto Peña).Con canciones como “Sex no love”, “No llegaré”, “Cholo en un low” y “Sería un placer”, el rapero guadalajarense se ganó un lugar en la mesa del género urbano mexicano y se consolidó como uno de los grandes representantes del mismo.&nbsp;<h2>Aczino, Dharius, Neto Peña y más: el Urbano Fest aterriza en la Ciudad de México</h2>Con la participación de Aczino, Dharius y Neto Peña, la Ciudad de México hospedará el festival Urbano Fest, el evento de hip-hop y de rap más importante del país norteamericano. El acontecimiento, que tendrá lugar el sábado 15 de febrero en el histórico Palacio de los Deportes, también contará con la presencia de artistas como Quimico Ultra Mega, Pla La Sustancia, Sonora Dinamita, Eme MalaFe, Tempo, Chyno Nyno y Kinto Sol.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_flyer_oficial_del_Urbano_Fest_93398f344e.jpg"> El flyer oficial del festival Urbano Fest (Instagram/Urbano Fest).

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Aczino, Dharius y Neto Peña: los gigantes del género urbano mexicano presentes en el Urbano Fest 2025

Si bien Taylor Swift y sus diez galardones fueron los protagonistas principales de la jornada, los Billboard Music Awards 2024 (BBMA), ceremonia que premia a los artistas más destacados según las listas de la revista Billboard, también contaron con la presencia de grandes figuras de la música latina como Bad Bunny, Karol G y Fuerza Regida, entre otros artistas, quienes triunfaron y dejaron huella en el evento.<h2>Bad Bunny, la estrella latina de la gala</h2>El puertorriqueño volvió a dominar los Billboard Music Awards y conquistó un total de tres galardones: el autor de hits como “Tití me preguntó” y “Amorfoda” fue reconocido como Top Latin Artist y también se quedó con los premios a Top Latin Album por “Nadie sabe lo que va a pasar mañana”, que debutó en el número 1 del Billboard 200 y lideró durante 10 semanas consecutivas la lista Top Latin Albums, y a Top Latin Male Artist.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Bad_Bunny_durante_un_show_add9434237.jpg"> [Imagen], por Getty Images.<h2>Karol G, Fuerza Regida y Luis Miguel también fueron premiados</h2>Tras conquistar las listas y las plataformas con “Si antes te hubiera conocido”, una de las canciones más importantes de su currículum, Karol G, la superestrella colombiana, coronó el año de la mejor manera y se llevó el premio a Top Latin Female Artist por tercer año consecutivo. Fuerza Regida, grupo de música regional mexicana conformado por Jesús Ortíz Paz, Samuel Jáimez y Khrystian Ramos, entre otros integrantes, conquistaron dos premios: Top Latin Duo/Group y Top Duo/Group, terna en la que superaron a gigantes internacionales de la talla de Blink-182, Coldplay y Stray Kids.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Fuerza_Rigida_en_modo_ganador_de_los_Billboard_Music_Awards_d49f80ba5d.jpg"> [Imagen], por Chris Polk.Luis Miguel, ícono de la música latinoamericana, fue reconocido como Top Latin Touring Artist por su histórica gira mundial. El tour del cantante nacido en San Juan visitó más de diez países a lo largo de todo el año, entre los que se destacan Colombia, Chile, Argentina, Brasil, Estados Unidos, España y México, y fue declarado como la gira latina más taquillera de todos los tiempos luego de recaudar más de 300 millones de dólares.<h2>Chile también festejó en los Billboard Music Awards</h2>Floyymenor, estandarte del reggaetón chileno, obtuvo su primer BBMA gracias a “Gata Only”, su hit en colaboración con Cris MJ. “Quiero darle gracias aquí a mi familia, a mi esposa, a mi equipo de trabajo y a mi hermano Cris MJ que no pudo venir, pero le mando un fuerte saludo y un abrazo. Me siento orgulloso de ser chileno y de representar a mi país. Vamos a seguir trayendo la bandera de Chile en alto”, dijo FloyyMenor a Billboard tras recibir el premio.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Floyymenor_junto_a_su_premio_de_los_Billboard_Music_Awards_e527afb69b.jpg"> [Imagen], por Instagram/Floyymenor.El sencillo, lanzado en febrero del año 2024, cuenta con más de quinientos millones de reproducciones en Youtube y se convirtió en el tema latino más escuchado del año en Spotify, plataforma líder en la industria musical.

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Billboard Music Awards 2024: los latinos que conquistaron la gala internacional

Tras hospedar el Gran Premio de la Ciudad de México de la F1, el Autódromo Hermanos Rodríguez volvió a recibir el Coca-Cola Flow Fest, uno de los festivales de reggaeton y urbano más importantes de México y Latinoamérica.El evento contó con una grilla de más de sesenta artistas tanto locales como Dan Garcia, Michael G y Dani Flow e internacionales así como Anuel AA, Arcángel, Paulo Londra y Rauw Alejandro y reunió a más de 90 mil espectadores en un fin de semana legendario y repleto de música urbana.<h2>Jhayco, Anuel AA y Rauw Alejandro, los líderes de la primera jornada del evento</h2>Rivvaa, B’rek El Milagro y Michael G fueron los artistas encargados de abrir el Coca-Cola Flow Fest. Geezly, Ghetto Living, Jerry Di y Mont Pantoja continuaron el hilo de los shows en el Autódromo Hermanos Rodríguez, que también recibió a Neutro Shorty, Elena Rose, Smi-Lee, Profeta Yao Yao, El Bogueto y Charly Ginn.El primer gran momento del sábado llegó de la mano del español Saiko, quien interpretó varias de sus canciones más populares tales como “X'CLUSIVO” y “Las Bratz (Remix)”, entre otras. El puertorriqueño Luar La L, otra de las voces más populares del género urbano en la actualidad, Snow Tha Product, La Mala Rodríguez, Oscar Maydon, Yung Beef, Big Metra y La Dinastía también estuvieron presentes en los escenarios durante el primer día del festival e hicieron cantar a los cientos de mil de espectadores con sus mejores temas. Bryant Myers protagonizó otro de los mejores momentos del evento con canciones como “Como panas”, “Por qué sigues con él”, “Ella y yo” y “Narcotics”. Tony Dize, Yeri Mua y Sean Paul fueron otros de los artistas que se presentaron en el comienzo del Coca-Coca Flow Fest.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/El_Bogueto_uno_de_los_primeros_artistas_del_Coca_Cola_Flow_Fest_6b18a721b1.jpg"> [Imagen], por Jiovanna Montana.Con canciones como “Que se parezca a ti”, “Bésame (Remix)”, “Entre nosotros” y “Piel”, el argentino Tiago PZK, que tuvo invitados como LIT Killah y Kodigo, levantó a los espectadores en el Autódromo Hermanos Rodríguez y fue una de las actuaciones del cierre del primer día del evento, que también tuvo las presentaciones de Los Marcianos, Yoss Bones y Cachirula B2B Loojan.Sebastián Yatra con éxitos como “Traicionera” y “Tacones rojos”, Jhayco, que interpretó temas como “Holanda” y “Si no es contigo (Remix)", Rauw Alejandro con varias de las canciones de “Cosa nuestra”, su más reciente álbum, Anuel AA con hits tales como “Sola”, “Delincuente” y “Secreto” y Dani Flow lideraron el bloque final del inicio del Coca-Cola Flow Fest.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Rauw_Alejandro_en_accion_en_el_Autodromo_Hermanos_Rodriguez_f3b80370b5.jpg"> [Imagen], por Jiovanna Montana.<h2>Paulo Londra, Arcángel, Milo J y Dei V protagonizaron el cierre del festival</h2>Rixxia, Amalfitan, Soley, Esteban Rojas, Alnz G, Chesca, Full Brand Music (Jey F, Gudi, Alan Dazmel y Oviña), Gonzy, Yeyo, Juan Duque y El Malilla protagonizaron el primer bloque musical del domingo en el Autódromo Hermanos Rodríguez.La tarde-noche del domingo fue, sin dudas, uno de los momentos más épicos del Coca-Cola Flow Fest. Cruz Cafuné comenzó la seguidilla de shows, que también contó con la presencia de Dei V y varios de sus sencillos más escuchados como “Perreo lento”, “Clima” y “Dame la verde”, el colombiano Blessd y la rapera española Bb trickz. Milo J con “No soy eterno” y “Fruto”, entre otros temas, Jay Wheeler y Tito Double P también formaron parte del hilo de presentaciones.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/Colombia_presente_en_el_Coca_Cola_Flow_Fest_de_la_mano_de_Blessd_be91af9628.jpg"> [Imagen], por Jiovanna Montana.El sonido chileno estuvo presente en el Autódromo Hermanos Rodríguez de la mano de sus máximos exponentes. El Jordan 23, Jere Klein, Cris MJ y FloyyMenor coparon los escenarios del festival mexicano e hicieron bailar a los miles de espectadores presentes con las canciones más populares de la escena chilena.Ñengo Flow, leyenda del reguetón, también se subió a la tarima e interpretó algunos de sus hits como “La llevo al cielo” y “Hoy”. Belanova, Becky G, quien tocó los temas más destacados de su repertorio como “Mayores” y “Tajín” y Alejo fueron otros de los artistas que se presentaron en el cierre del evento.Paulo Londra encabezó la recta final del Coca-Cola Flow Fest y levantó al público presente con temas como “Adán y Eva” y “Cuando te besé”. Chencho Corleone, otro de los íconos del género urbano, también figuró en el cierre del evento y llevó los viejos ritmos del reguetón a la tarima. LIT Killah, Alu Mix, Arcángel, quien interpretó uno de los episodios más importantes del evento, Rels B y Dan García, quien cerró el festival, fueron la cereza del hecho que dejó una gran huella en el género urbano.<img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/La_sonrisa_de_Paulo_Londra_en_el_Coca_Cola_Flow_Fest_513a4f084c.jpg"> [Imagen], por Jiovanna Montana.

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