<p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Los videojuegos ya no tienen por qué quedarse frente a una pantalla y Pixel Universe es una muestra de ello, el espacio de Ciudad de México propone minijuegos, desafíos y experiencias inspiradas en el mundo de los píxeles.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El espacio de CDMX donde los videojuegos cobran vida más allá de las pantallas: así es Pixel Universe</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">La <strong>Ciudad de México</strong> cuenta con un sinfín de <strong>atracciones </strong>para todo tipo de públicos, desde quienes buscan propuestas culturales hasta aquellos que prefieren experiencias vinculadas al entretenimiento y los videojuegos. Y uno de esos rincones es <strong>Pixel Universe</strong> (Avenida Patriotismo 615, alcaldía Benito Juárez), un espacio de entretenimiento inmersivo donde <strong>el mundo de los píxeles se transforma en una experiencia para vivir más allá de las pantallas</strong>.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_1833d52051.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Firewall, uno de los minijuegos de Pixel Universe (Pixel Universe).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Una de sus principales propuestas es <strong>Misión Pixel Cap</strong>, una sección compuesta por distintos <strong>minijuegos </strong>en los que <strong>la destreza, la rapidez, la concentración y el trabajo en equipo son fundamentales</strong> para conseguir el mejor resultado. La experiencia cuenta con diferentes desafíos que ponen a prueba las habilidades de quienes se animan a participar.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Entre las atracciones aparece <strong>Arena</strong>, donde los participantes deben poner a prueba su mente, destreza y capacidad de trabajar en equipo. También está <strong>Código Croma</strong>, un desafío protagonizado por botones de colores y distintos retos en los que la precisión y la audacia son claves para alcanzar la victoria.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Otra de las propuestas es <strong>Bitmap Rush</strong>, una experiencia en la que cada movimiento cuenta. Los participantes deben moverse, saltar y correr mientras observan los paneles LED para esquivar algunos elementos y pisar otros con el objetivo de acumular el mayor puntaje posible.</span></p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DZydps8BrUJ/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/reel/DZydps8BrUJ/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:550; line-height:18px;">Ver esta publicación en Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"><div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg)"></div></div><div style="margin-left: auto;"> <div style=" width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div></div></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div></div></a><p style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; line-height:17px; margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/reel/DZydps8BrUJ/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida de Pixel Universe (@pixeluniverse.mx)</a></p></div></blockquote>
<script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script></div><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">En <strong>Firewall</strong>, el desafío pasa por superar distintos obstáculos digitales con destreza y cuidado, mientras que <strong>Ojo de Glitch</strong> propone poner a prueba la cautela y la rapidez: los participantes deberán evitar ser detectados por el ojo mientras corren para presionar los botones que el glitch vaya asignando.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Por último, <strong>El corazón del caos</strong> transforma todas las pelotas de la alberca en municiones para enfrentarse al glitch. La propuesta combina proyecciones, objetivos y movimiento para completar el desafío y ponerle fin al caos.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Pero Misión Pixel Cap no es la única experiencia disponible. Pixel Universe también cuenta con una <strong>zona de arcade</strong>, que suma diferentes juegos a la propuesta, además de un <strong>espacio de pixel art</strong> donde cada visitante puede elegir un personaje y construirlo píxel por píxel para llevarse un recuerdo único a casa.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;"><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_6cdff2dadd.png"></span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11px;">Bitmap Rush, una de las atracciones de Pixel Universe (Pixel Universe).</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">El espacio también cuenta con <strong>After Dark</strong>, una propuesta pensada para el entretenimiento nocturno, con bebidas y actividades, además de un sector gastronómico para recargar energías entre los diferentes minijuegos, con opciones como hamburguesas y alitas de pollo.</span></p><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Y la experiencia continúa después de cada desafío: quienes participan pueden conseguir <strong>Pixel Coins</strong>, monedas que se obtienen tras completar los minijuegos y que luego pueden utilizarse para canjear premios y artículos exclusivos dentro de la tienda de Pixel Universe.</span></p><h2><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Precios, horarios, ubicación y todo lo que tenés que saber de Pixel Universe</span></h2><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Si después de conocer sus atracciones ya te dieron ganas de visitar <strong>Pixel Universe</strong>, hay algunos datos que tenés que tener en cuenta antes de acercarte. El espacio está pensado para <strong>personas de 8 años de edad en adelante</strong> y cuenta con diferentes horarios dependiendo del día de la semana.</span></p><ul><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Domingo a jueves: de 11:00 a 21:00.</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Viernes: de 12:00 a 19:00 y de 19:00 a 01:00.</span></li><li><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Sábado: de 11:00 a 19:00 y de 19:00 a 01:00.</span></li></ul><p><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;">Con entradas <strong>a partir de $399 pesos mexicanos</strong>, Pixel Universe combina <strong>minijuegos, tecnología, arcade, arte y gastronomía</strong> en un mismo espacio, con una experiencia pensada para quienes buscan llevar el universo de los videojuegos a un terreno mucho más físico e inmersivo.</span></p>

El espacio inmersivo de Ciudad de México donde los videojuegos cobran vida.avif

Noticias

El espacio inmersivo de Ciudad de México donde los videojuegos cobran vida

<p>Ilustración, animación 2D y 3D, moda y diseño de personajes forman parte del universo de Artsy Kars, una artista mexicana que convirtió la creación de mundos en su sello personal.</p><h2>Color, personajes y fantasía: la identidad de Artsy Kars</h2><p>Hay artistas que crean obras y otros que construyen universos enteros alrededor de ellas. Y en México, Artsy Kars convirtió la ilustración, la animación y el diseño de personajes en su propia forma de crear mundos.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_9266ab1ced.png" alt=""><figcaption>El universo artístico de Artsy Kars (Instagram/Artsy Kars).</figcaption></figure><p>La artista mexicana Karen Sofía Vega Moreno, conocida artísticamente como Artsy Kars, construyó una identidad visual propia a partir de la combinación de animación, ilustración, diseño de personajes y creación de mundos. Su propuesta se caracteriza por una estética vibrante inspirada en el arte pop, el color y la narrativa, con piezas que mezclan elementos 2D y 3D para desarrollar universos cargados de personajes, emociones y simbolismo.</p><p>https://www.streetartlatam.com/articulo/el-taller-mexicano-que-mantiene-viva-la-tradicion-zapoteca-jacobo-y-maria-angeles/2175</p><p>Su proceso creativo le permite moverse entre diferentes disciplinas y técnicas, utilizando ilustraciones digitales y animaciones dinámicas para explorar nuevas dimensiones y darles vida a mundos imaginarios. A esto se suma una fuerte influencia de la moda, que aparece tanto en sus personajes como en prendas y artículos que forman parte de su universo artístico.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DT5-ZbPD87V/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DT5-ZbPD87V/?img_index=1" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Uno de los proyectos centrales dentro de su obra es ArtsyWorld, un mundo ficticio en expansión poblado por personajes, criaturas y narrativas mágicas. A través de este espacio, Artsy Kars explora conceptos como la identidad queer, la transformación, la moda, la mitología, la sensualidad y la belleza surrealista de la vida cotidiana, combinando referencias del anime, el arte pop, la cultura urbana y el arte digital contemporáneo.</p><p>Su trabajo también trascendió el ámbito personal para llegar a algunas de las principales industrias del entretenimiento, la música y la moda.</p><ul><li>Sony Music</li><li>Matisse</li><li>Yeri Mua</li><li>Disney</li><li>Adidas</li><li>Natura</li><li>Tecate Emblema</li></ul><p>Dentro de estos proyectos, la mexicana participó en la creación de promocionales animados, key visuals, portadas ilustradas, diseño de personajes y dirección visual integral, llevando su particular lenguaje artístico a diferentes formatos y plataformas.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_84eb601541.png" alt=""><figcaption>Karen Sofía Vega Moreno junto a uno de los personajes de su universo artístico (Instagram/Artsy Kars).</figcaption></figure><p>La propuesta de Artsy Kars encuentra así uno de sus principales atractivos en la capacidad de construir personajes que funcionan como protagonistas de sus propios mundos: obras combinan color, identidad, moda y narrativa para crear una estética lúdica y expresiva, donde lo cotidiano puede transformarse en escenarios cargados de fantasía.</p><p>https://www.streetartlatam.com/articulo/brandon-mata-y-el-arte-de-pintar-letreros-a-mano/2169</p><p>Radicada en Ciudad de México, la artista continúa expandiendo su lenguaje a través de la animación, la ilustración, la dirección de arte y la creación de mundos, consolidando una visión artística donde el color y la imaginación funcionan como herramientas para contar historias.</p><p>https://www.streetartlatam.com/articulo/pokemon-arte-huichol-y-piezas-unicas-hechas-a-mano-el-universo-de-taka-arte/2172</p>

Karen_Sofia_Vega_Moreno_la_figura_detras_de_Artsy_Kars_1_84068c26b7.avif

Artsy Kars, la artista mexicana que creó su propio universo de color

<p>El arte de la relojería encontró en las redes sociales una nueva generación de consumidores, y Matías Gastón Islas es uno de los jóvenes que mejor representan este fenómeno en Argentina.</p><h2>Matías Gastón Islas, el joven que hizo de la relojería un fenómeno digital</h2><p>Seguramente en el último tiempo te hayas cruzado en Instagram, TikTok o YouTube con algún video de un joven argentino hablando sobre relojes, modelos de lujo, compra y venta o artículos de colección.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_e13021220b.png" alt=""><figcaption>Matías Gastón Islas en la ciudad de Buenos Aires (Instagram/Matías Gastón Islas).</figcaption></figure><p>Con su particular estilo, siempre acompañado por una vestimenta elegante y sus características patillas, Matías Gastón Islas se convirtió en una de las nuevas sensaciones de las redes sociales alrededor de un nicho poco habitual en el mundo digital: la relojería.</p><p>Con apenas 18 años de edad, Matías Gastón Islas construyó una importante presencia dentro del mercado de relojes y artículos de lujo en la Ciudad de Buenos Aires, donde actualmente cuenta con un amplio stock que supera las 300 unidades, con un catálogo que reúne desde modelos de marcas reconocidas como Casio hasta piezas de firmas de alta gama como Rolex, Cartier y Omega.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="tiktok-embed" cite="https://www.tiktok.com/@islasmatias55/video/7628094622509698324" data-video-id="7628094622509698324" data-embed-from="embed_page" style="max-width:605px;min-width:325px;"><section><a href="https://www.tiktok.com/@islasmatias55/video/7628094622509698324" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en TikTok</a></section></blockquote><script async src="https://www.tiktok.com/embed.js"></script></div><p>Su crecimiento no se limitó al negocio físico. A través de sus redes sociales, el joven comenzó a compartir contenidos vinculados con su trabajo, los distintos modelos que comercializa y conocimientos relacionados con el mundo de la relojería, logrando que un mercado tradicional encontrara también su lugar dentro del contenido viral.</p><h2>El camino que llevó a Matías Gastón Islas hasta la relojería</h2><p>Mucho antes de comenzar a trabajar con relojes, Matías Islas ya había encontrado en la compra y venta una manera de generar sus propios ingresos. Su primer acercamiento al mundo de los negocios ocurrió cuando todavía era muy chico y decidió poner a la venta sus propios juguetes.</p><p>Después de acumular distintos regalos y juguetes durante su infancia, el joven decidió venderlos y consiguió reunir alrededor de $500 dólares esatdounidenses. Aquella primera experiencia funcionó como el punto de partida de una actividad que con los años terminaría convirtiéndose en su principal fuente de ingresos.</p><p>Su recorrido continuó en San Telmo, uno de los principales polos de antigüedades de Buenos Aires. Entre locales, objetos históricos y piezas de colección, Islas comenzó a interiorizarse en el mundo de los artículos antiguos y descubrió el universo de los relojes.</p><p>A partir de allí comenzó a estudiar catálogos, conocer modelos y aprender sobre las distintas marcas y características de cada pieza. Sin una tradición familiar vinculada a la relojería, fue construyendo su propio camino hasta transformar aquel interés inicial en un negocio que hoy cuenta con cientos de relojes en stock a pocos metros del Obelisco.</p><h2>De la relojería a las redes: cómo Matías Gastón Islas se volvió viral</h2><p>Más allá de su actividad como relojero en el centro porteño, Matías Islas también consiguió convertir su trabajo en contenido para las redes sociales. Sus videos permiten conocer parte de su día a día, los relojes que tiene disponibles y algunas de las particularidades detrás de la compra, venta y valuación de este tipo de piezas.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_c26694fe14.png" alt=""><figcaption>Matías Gastón Islas como fenómeno de las redes sociales (Instagram/Matías Gastón Islas).</figcaption></figure><p>Instagram, TikTok y YouTube se transformaron así en una extensión de su negocio, con publicaciones que alcanzaron miles de reproducciones y le permitieron acercar el mundo de la relojería a una audiencia mucho más amplia.</p><p>Su caso también demuestra cómo algunos nichos tradicionalmente alejados de las redes pueden encontrar una nueva forma de conectar con el público cuando detrás existe una personalidad capaz de convertir el conocimiento y la actividad profesional en entretenimiento.</p><p>De vender sus propios juguetes durante la infancia a manejar cientos de relojes y convertirse en una figura reconocible en redes, Matías Islas construyó una historia que combina negocios, relojería y creación de contenido.</p>

Matias_Gaston_Islas_el_joven_relojero_que_es_furor_en_las_redes_sociales_1_1_1014f92fd2.avif

¿Quién es Matías Gastón Islas, el joven relojero que es furor en las redes sociales?

<p>Si alguna vez viste a estrellas como Duki, Little Boogie o el Kun Agüero con una gorra particular, es posible que te hayas cruzado con algún modelo de 88 Caps, la marca argentina que se convirtió en una de las novedades del streetwear y los accesorios.</p><h2>La marca de gorras que pisa fuerte en el streetwear argentino: 88 Caps</h2><p>Cuando se habla de streetwear, muchas veces el concepto queda asociado exclusivamente a prendas como hoodies, camisetas, jeans o bermudas. Sin embargo, la cultura urbana también se extiende hacia otros terrenos, desde el mundo de los sneakers hasta los accesorios.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_c779ed86f9.png" alt=""><figcaption>88 Caps, la marca de gorras sensación en el streetwear argentino (88 Caps).</figcaption></figure><p>Y en Argentina, 88 Caps se convirtió en una de las marcas que llevó a las gorras a ocupar un lugar cada vez más importante dentro de la escena. Si bien firmas internacionales como New Era mantienen una posición dominante dentro de la industria, el crecimiento de propuestas nacionales demuestra que existe espacio para nuevas identidades y diseños.</p><h2>El catálogo de 88 Caps</h2><p>Con el lema “Built for Greatness”, la marca cuenta con un catálogo que combina diferentes formatos, desde gorras curvas hasta modelos planos y cerrados, con una variedad de diseños que recorre distintos estilos y públicos. Entre sus propuestas aparecen modelos en colores clásicos como negro, blanco y rojo, junto con alternativas en marrón, rosa, estampados de leopardo y diseños camuflados.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_a8b885ce88.png" alt=""><figcaption>Modelo "Dirty style Red fitted" de 88 Caps (88 Caps).</figcaption></figure><h2>¿Cuánto cuestan las gorras de 88 Caps?</h2><p>La variedad también se refleja en los precios, con opciones que parten desde los $38.000 y llegan hasta los $54.900 pesos argentinos. Las gorras pueden adquirirse a través de su página web, mientras que la marca también cuenta con un showroom ubicado en Palermo Soho, con atención los martes y jueves mediante coordinación previa.</p><h2>De Duki a Fanta Rosario: las figuras que llevan 88 Caps</h2><p>El crecimiento de 88 Caps no se explica únicamente por sus diseños. La marca también consiguió instalarse entre distintas figuras de la música, el entretenimiento y el deporte, que incorporaron sus gorras a sus looks.</p><p>Desde artistas de la escena urbana argentina hasta personalidades internacionales, las gorras de la marca comenzaron a ganar presencia en distintos ámbitos.</p><ul><li>Duki</li><li>Emilia Mernes</li><li>Fanta Rosario</li><li>Facu HDR</li><li>Frozouda</li><li>Salastkbron</li><li>Little Boogie</li><li>MHTRESUNO</li><li>Kun Agüero</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_4e94ab266b.png" alt=""><figcaption>Little Boogie vistiendo 88 Caps (88 Caps).</figcaption></figure><p>La presencia de estos nombres ayudó a que la marca trascendiera el universo específico de los accesorios y se instalara dentro de la conversación alrededor del streetwear argentino, donde las gorras dejaron de funcionar únicamente como complemento para convertirse en una pieza central de determinados looks.</p>

Modelos_de_88_Caps_1_ae9d939496.avif

La marca de gorras que eligieron Duki, Little Boogie y el Kun Agüero

<p>El básquet argentino encontró en los últimos años nuevas formas de acercarse a públicos que van más allá del deporte tradicional, y una de ellas es La Crossover, la competencia creada por Facundo Campazzo y Germán Beder.</p><h2>¿Qué es La Crossover, el torneo que rompe con el básquet tradicional?</h2><p>La Crossover se convirtió en una propuesta que busca llevar el básquet argentino más allá de la competencia tradicional. Organizado por Facundo Campazzo y Germán Beder, el evento combina deporte, entretenimiento, música, streaming e influencers en un formato pensado tanto para los fanáticos del básquet como para una audiencia más amplia.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_25db3fff94.png" alt=""><figcaption>Facundo Campazzo, una de las caras detrás de La Crossover (La Crossover).</figcaption></figure><p>La competencia reúne a distintos equipos encabezados por figuras reconocidas de la música, el streaming, el deporte y el entretenimiento, donde los protagonistas funcionan como las caras visibles de cada conjunto y son acompañados por basquetbolistas federados y jugadores vinculados a la competencia nacional.</p><h2>El reglamento de La Crossover</h2><p>A diferencia de un partido tradicional, La Crossover incorpora reglas y dinámicas propias que buscan convertir cada encuentro en un espectáculo. Entre ellas aparecen los tiros de cuatro puntos y los aros más bajos, además de concursos, activaciones con marcas y diferentes propuestas que se desarrollan alrededor de los partidos.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_1cfaa66fac.png" alt=""><figcaption>Baloncesto como pilar de La Crossover (La Crossover).</figcaption></figure><p>De esta manera, el básquet funciona como el eje de una experiencia que también reúne a figuras de distintas industrias y acerca el deporte a nuevos públicos.</p><h2>La edición que puso a La Crossover en el mapa</h2><p>La historia de La Crossover comenzó en agosto del año 2025, cuando el Microestadio Roberto Pando del Club Atlético San Lorenzo de Almagro recibió la primera edición del evento organizado por Facundo Campazzo y Germán Beder.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_e86bb166ce.png" alt=""><figcaption>La Crossover, el evento que revolucionó el básquet argentino (La Crossover).</figcaption></figure><p>La jornada reunió a figuras del básquet, la música y el streaming en una competencia que rápidamente se convirtió en una propuesta diferente dentro de la escena deportiva argentina.</p><p>Uno de los principales atractivos fue justamente la combinación de protagonistas: los equipos estuvieron vinculados a reconocidas figuras del entretenimiento, mientras que dentro de la cancha participaron jugadores de básquet con experiencia federada.</p><p>La primera edición contó con la presencia de nombres como Luquitas Rodríguez, Pluzito, Grego Rossello, Juanposite, Andrés “Chapu” Nocioni y Paulo Londra, además de la participación de José Montesano y los propios organizadores, Facundo Campazzo y Germán Beder, como comentaristas de la competencia.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DNlf_m3xwA6/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DNlf_m3xwA6/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>El título quedó en manos de Showtime, equipo capitaneado por Luciana de la Barba, quien actualmente juega en Boca Juniors y cuenta con pasado en la Selección argentina de básquet femenino.</p><p>Así, la primera edición no solo marcó el nacimiento de La Crossover, sino que también estableció la identidad de un evento que busca cruzar al básquet con diferentes expresiones de la cultura popular.</p><h2>De San Lorenzo a La Bombonerita: todas las ediciones de La Crossover</h2><p>Desde aquella primera jornada en el Microestadio Roberto Pando, La Crossover continuó creciendo y sumando nuevas sedes, protagonistas y equipos. El recorrido del evento ya cuenta con tres ediciones, cada una con un campeón diferente.</p><ul><li>Primera edición — San Lorenzo: realizada en el Microestadio Roberto Pando, terminó con Showtime como campeón. El equipo, capitaneado por Luciana de la Barba, se quedó con el primer título de la historia de La Crossover.</li></ul><ul><li>Segunda edición — Zárate: la competencia tuvo una nueva edición en el Espacio DAM de Zárate, donde Speed se quedó con el campeonato después de imponerse ante Carriers.</li></ul><ul><li>Tercera edición — La Bombonerita: la competencia llegó al estadio Luis Conde, conocido como La Bombonerita, para una nueva jornada que terminó con Play to Win, el equipo de Pluzito, como campeón tras vencer a DaleBo.</li></ul><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/Dblw235RMbi/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/Dblw235RMbi/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Con tres ediciones y diferentes escenarios, La Crossover fue ampliando una propuesta que mantiene al básquet como protagonista, pero que también apuesta por reunir deporte, entretenimiento, música y cultura digital en un mismo lugar.</p>

Micaela_Gonzalez_protagonista_de_la_primera_edicion_de_La_Crossover_1_67e76d2381.avif

La Crossover, el evento que revolucionó el básquet argentino

<p>El streaming argentino y latinoamericano se prepara para salir de la pantalla y encontrarse cara a cara con su comunidad con Generación, el festival que reunirá durante tres días a más de 75 figuras con shows, experiencias y contenido en vivo.</p><h2>Generación, el festival que llevará el streaming fuera de la pantalla</h2><p>Históricamente, la comunidad de creadores de contenido y streamers tuvo distintos puntos de encuentro en Argentina, desde eventos como Club Media Fest hasta propuestas como Argentina Game Show, donde algunos de los principales exponentes de las redes sociales se reunieron frente a sus comunidades.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_3918400400.png" alt=""><figcaption>Alejo Igoa durante su show en el Movistar Arena de Buenos Aires (Instagram/Alejo Igoa).</figcaption></figure><p>Después de varios años, Buenos Aires volverá a ser escenario de un evento de estas características con Generación, el festival que reunirá durante tres días a streamers, creadores de contenido y artistas en BA Ferial, el predio anteriormente conocido como Costa Salguero, bajo una propuesta que busca llevar el universo digital al mundo físico, con shows, experiencias y contenidos exclusivos en vivo.</p><p>Con un formato que propone distintas maneras de vivir el festival, cada asistente podrá elegir qué creador ver, cuándo hacerlo y cómo disfrutar la experiencia, desde presentaciones individuales hasta el acceso a escenarios y jornadas completas: una especie de “Lollapalooza de streamers” con más de 45 shows y 75 creadores distribuidos durante tres jornadas.</p><p>Generación se llevará a cabo del viernes 11 al domingo 13 de diciembre y contará con la presencia de algunas de las principales figuras argentinas del streaming, como Spreen, Coscu, Ian Lucas y Goncho, además de referentes españoles como TheGrefg, Jordi Wild y Rubius, quien volverá a Argentina después de varios años.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_29f33fd276.png" alt=""><figcaption>Coker sacándose fotos con fanáticos (Argentina Game Show).</figcaption></figure><p>La programación también tendrá espacio para artistas musicales y nuevos nombres de la escena digital, con figuras como Lit Killah, Marcos Giles y Melian, entre otros.</p><h2>Los tres escenarios de Generación: qué streamers estarán en cada uno</h2><p>La propuesta de Generación estará dividida en tres escenarios, cada uno con una programación diferente y una selección de streamers, creadores y artistas.</p><ul><li>Stage Play: Alejo Igoa, Robleis, Ian Lucas, Jordi Wild, Rubius, Spreen, TheGrefg y más.</li></ul><ul><li>Stage Click: Coscu, Momo, Nilo Ojeda, Top Globales, Spreen, HiClavero, Angie Velasco, Yolo Aventuras, Lit Killah y más.</li></ul><ul><li>Stage Trend: La Gula, Mica Suárez, Kevsho, Marti Benza, Ferne con Grego, La Gambeta y más.</li></ul><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DbhH1fljXv2/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DbhH1fljXv2/?img_index=1" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>La distribución permitirá que cada asistente pueda armar su propia experiencia dentro del festival, eligiendo qué escenario recorrer y qué creadores quiere ver en vivo, más allá de los horarios que todavía no fueron anunciados.</p><h2>Toda la información que tenés que saber sobre Generación</h2><p>Generación se llevará a cabo del 11 al 13 de diciembre en BA Ferial, con una programación que abarcará distintas áreas vinculadas al entretenimiento digital, como streaming, gaming, comedia, lifestyle, fútbol digital y creator economy, entre otras.</p><p>https://www.streetartlatam.com/agenda/evento/generacion-festival-de-streamers-en-buenos-aires</p><p>Para todos aquellos que quieran vivir en primera persona la experiencia de Generación, podrán adquirir sus entradas a través de la página oficial del festival, con cuatro modalidades diferentes según el tipo de acceso que busquen:</p><ul><li>Show Pass: acceso a un show en particular, desde $33.000.</li></ul><ul><li>Stage Pass: acceso a un escenario completo, desde $112.500.</li></ul><ul><li>Day Pass: acceso durante una jornada completa, desde $202.500.</li></ul><ul><li>Festival Pass: acceso a los tres días del festival, desde $350.000.</li></ul><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DbWlooQD-JW/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DbWlooQD-JW/?img_index=1" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>El festival contará con tres escenarios —Trend, Click y Play— y diferentes zonas de activaciones, donde los asistentes podrán encontrar setups, torneos, espacios de free play y un paseo gastronómico, además de otras experiencias pensadas para llevar el universo de los creadores fuera de la pantalla.</p>

Spreen_streamer_invitado_a_Generacion_1_125b3c8613.avif

Así será Generación, el festival que reunirá a los streamers más importantes en Buenos Aires

<p>Con la primera mitad del año ya transcurrida, el streaming hispanohablante volvió a demostrar su enorme crecimiento y reunió a millones de espectadores frente a las pantallas, y Street Art Latam te trae el ranking de los creadores más vistos durante la primera mitad del año.</p><h2>WestCol, el gran abanderado latino de Kick</h2><p>Con 27 millones de horas vistas en su canal de Kick, WestCol se posicionó como el streamer latinoamericano más visto durante la primera mitad del año y volvió a demostrar por qué es una de las principales figuras de la escena digital de Colombia y Latinoamérica.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_7ad9c6a0d5.png" alt=""><figcaption>WestCol durante su viaje a China (Instagram/WestCol).</figcaption></figure><p>Con transmisiones que van desde videojuegos y vlogs de viaje en destinos como México, Estados Unidos y China hasta colaboraciones con otros creadores de contenido, artistas y figuras de la política, el colombiano se asentó como uno de los grandes abanderados de Kick y una de las principales figuras latinas de la escena del streaming.</p><div class="raw-html-embed"><iframe width="100%" height="400" src="https://www.youtube.com/embed/8pEVjNqCrMA" title="Video de YouTube" loading="lazy" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe></div><p>Durante estos primeros seis meses del año, WestCol también llevó a su canal a múltiples figuras de distintos ámbitos, con colaboraciones que ampliaron el alcance de sus transmisiones y reforzaron el carácter diverso de su contenido.</p><ul><li>Leandro La Zapa</li></ul><ul><li>Chanty</li></ul><ul><li>Nil Ojeda</li></ul><ul><li>Blessd</li></ul><ul><li>YSY A</li></ul><ul><li>Gustavo Petro</li></ul><ul><li>Álvaro Uribe</li></ul><ul><li>Cosculluela</li></ul><ul><li>La Cobra</li></ul><ul><li>Kun Agüero</li></ul><ul><li>Coscu</li></ul><ul><li>Joaco López</li></ul><h2>Davoo Xeneize y un primer semestre marcado por el fútbol</h2><p>Con poco más de 18 millones de horas vistas, Davoo Xeneize se ubicó como el segundo streamer latino más visto durante la primera mitad del año y volvió a consolidarse como una de las principales figuras del streaming argentino, con el fútbol como uno de los grandes protagonistas de su contenido.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="tiktok-embed" cite="https://www.tiktok.com/@davooxeneize/video/7659582700793105685" data-video-id="7659582700793105685" data-embed-from="embed_page" style="max-width:605px;min-width:325px;"><section><a href="https://www.tiktok.com/@davooxeneize/video/7659582700793105685?lang=es-419" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en TikTok</a></section></blockquote><script async src="https://www.tiktok.com/embed.js"></script></div><p>Durante estos primeros seis meses, el creador realizó transmisiones diarias repasando la actualidad de Boca Juniors, club del que es hincha, y siguiendo la actividad de los principales equipos de Europa y Latinoamérica, además de competencias como la UEFA Champions League, donde las reacciones post-partido y los minijuegos también ocuparon un lugar importante dentro de sus streams.</p><p>Su contenido también estuvo marcado por distintas colaboraciones con figuras del deporte y la música, entre ellas Luis Suárez, Julián Álvarez, Gastón Edul, Bizarrap, Trueno y Leandro Paredes, quienes formaron parte de algunas de sus transmisiones y sumaron nuevos formatos a su canal.</p><h2>La Cobraa y el fútbol como protagonista de sus streams</h2><p>Con poco más de 17 millones de horas vistas acumuladas en Kick, La Cobraa se quedó con el tercer puesto entre los streamers latinoamericanos más vistos durante la primera mitad del año, consolidándose además como una de las principales figuras argentinas de la plataforma.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="tiktok-embed" cite="https://www.tiktok.com/@lacobraaa2.0/video/7659965070729891093" data-video-id="7659965070729891093" data-embed-from="embed_page" style="max-width:605px;min-width:325px;"><section><a href="https://www.tiktok.com/@lacobraaa2.0/video/7659965070729891093?lang=es-419" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en TikTok</a></section></blockquote><script async src="https://www.tiktok.com/embed.js"></script></div><p>El fútbol volvió a ser el motor de su contenido, con transmisiones centradas en la actualidad y el día a día de los principales equipos de Latinoamérica y Europa. A través de sus streams, La Cobraa llevó el análisis, las reacciones y el debate futbolístico a una audiencia hispanohablante cada vez más amplia.</p><ul><li>Minijuegos: una alternativa para sumar entretenimiento y dinamismo a sus transmisiones.</li></ul><ul><li>Vlogs: contenido fuera del formato tradicional del streaming.</li></ul><ul><li>Reacciones: seguimiento en vivo de partidos, noticias y diferentes acontecimientos.</li></ul><ul><li>Debates: análisis y discusiones sobre la actualidad del fútbol.</li></ul><ul><li>Charlas: espacios más distendidos con invitados y otros creadores como Davoo Xeneize de Argentina, Mike La Máquina del Mal de México y Los Futbolitos de República Dominicana.</li></ul><ul><li>Predicciones: pronósticos sobre partidos, resultados y distintos acontecimientos deportivos.</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_a5fc6bf594.png" alt=""><figcaption>La Cobraa antes de pelear en La Velada del Año (Instagram/LaCobraa).</figcaption></figure><h2>Ibai Llanos, Spreen y las figuras que completaron el ranking</h2><p>La primera mitad del año también tuvo otros nombres que se destacaron dentro del streaming latino y terminaron de completar el top 10 de los creadores más vistos, con presencia tanto de figuras latinoamericanas como de grandes referentes españoles.</p><ul><li>4.º — Rubius: 13,8 millones de horas vistas.</li></ul><ul><li>5.º — MrStivenTc: 11,7 millones de horas vistas.</li></ul><ul><li>6.º — Ibai Llanos: 11,5 millones de horas vistas.</li></ul><ul><li>7.º — Adriano Zendejas 32: 10,8 millones de horas vistas.</li></ul><ul><li>8.º — Spreen: 10,2 millones de horas vistas.</li></ul><ul><li>9.º — RDjavi: 10,2 millones de horas vistas.</li></ul><ul><li>10.º — Matthew Dota: 8,2 millones de horas vistas.</li></ul><p>Así, el ranking dejó una fotografía de una escena cada vez más diversa, con Argentina, México, Perú y España entre los países representados y plataformas como Kick y Twitch como algunos de los principales escenarios para el crecimiento del streaming en la región hispanohablante.</p>

West_Col_el_streamer_latino_mas_visto_de_Kick_1_782e607099.avif

¿Quiénes fueron los streamers hispanos más vistos de la primera mitad del año?

<p>Con fecha para el próximo sábado 15 de agosto, la tercera edición de La Madre de las Batallas se prepara para reunir a grandes referentes del freestyle, el boxeo y el entretenimiento en una jornada que tendrá lugar en el Parque de Béisbol Kukulcán, en Mérida, Yucatán.</p><h2>Freestyle como uno de los grandes atractivos de La Madre de las Batallas</h2><p>La improvisación será uno de los grandes protagonistas de la tercera edición de La Madre de las Batallas, con una cartelera que enfrentará a algunos de los principales referentes del freestyle mexicano ante figuras provenientes de distintos puntos de Latinoamérica.</p><ul><li>Aczino versus Jony Beltran</li></ul><ul><li>Azuki versus Lobo Estepario</li></ul><ul><li>Nota Roja versus Teorema</li></ul><ul><li>Lancer Lirical versus Ghetto</li></ul><ul><li>Dalia Castella versus RC</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_b80097db79.png" alt=""><figcaption>Aczino cara a cara ante Lobo Estepario en la Final Nacional de Red Bull Batalla México y, ahora, ambos participantes de La Madre de las Batallas (Red Bull).</figcaption></figure><p>Con nombres de la talla de Teorema de Chile y Lancer Lirical de Venezuela, acompañado de la fuerte presencia mexicana, el evento promete llevar al Parque de Béisbol Kukulcán una muestra del talento que actualmente atraviesa a la escena del freestyle latinoamericano.</p><p>https://www.streetartlatam.com/agenda/evento/la-madre-de-las-batallas</p><h2>El boxeo también tendrá su lugar en La Madre de las Batallas</h2><p>Más allá de la improvisación, el boxeo será otro de los grandes atractivos de la tercera edición de La Madre de las Batallas.</p><p>La jornada contará con una cartelera de ocho combates que pondrá frente a frente a peleadores de distintos puntos de la región en el cuadrilátero del Parque de Béisbol Kukulcán.</p><ul><li>Agustín Fernández versus Bruno Espino</li></ul><ul><li>Barretas Pinzón versus Chamaco Ortiz</li></ul><ul><li>Édgar Sosa versus Gilberto Keb</li></ul><ul><li>Elisa La Yuca versus Nicole Guzmán</li></ul><ul><li>Agustín Saquilán versus Santi Flowers</li></ul><ul><li>Ángel de Mérida versus Pichurris de Campeche</li></ul><ul><li>Javo Barrera vs. Oscar Pereira</li></ul><ul><li>Cich versus Jey de Acashore</li></ul><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DbWwXGjFExg/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DbWwXGjFExg/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><h2>La Madre de las Batallas: fecha, lugar y entradas</h2><p>Para quienes quieran vivir en primera persona una jornada que combinará boxeo, freestyle y entretenimiento, la tercera edición de La Madre de las Batallas se llevará a cabo el próximo sábado 15 de agosto en el Parque de Béisbol Kukulcán de Mérida, Yucatán.</p><ul><li>Taquilla del estadio Kukulcán: lunes a sábado de 11:00 a 17:00.</li></ul><ul><li>Good Vibes Alta Brisa: lunes a domingo de 10:00 a 20:00.</li></ul><p>Los boletos tendrán un precio inicial de $200 pesos mexicanos y podrán adquirirse en distintos puntos de venta.</p>

Aczino_estrella_del_freestyle_mexicano_presente_en_La_Madre_de_las_Batallas_1_5e1d76de43.avif

La Madre de las Batallas: freestyle y boxeo se cruzan en Yucatán

<p>Lo que comenzó como un oficio tradicional terminó convirtiéndose en un verdadero fenómeno digital. A través de videos donde prepara elotes y raspados desde las calles de California, Elotero MX conquistó a millones de personas en plataformas como Instagram y YouTube y llevó la gastronomía callejera mexicana a las redes sociales.</p><h2>¿Quién es Elotero MX y por qué se convirtió en un fenómeno de las redes sociales?</h2><p>Desde hace ya varios años, las redes sociales dejaron de ser únicamente un espacio de entretenimiento para convertirse también en una fuente inagotable de trabajo y en una vidriera capaz de llevar oficios tradicionales a millones de personas alrededor del mundo.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_e43661e159.png" alt=""><figcaption>Elotero MX junto a su carrito de elotes en las calles de California (Elotero MX).</figcaption></figure><p>Y es que más allá de los creadores de contenido vinculados al turismo, los videojuegos o el deporte, también hay quienes encontraron en su trabajo cotidiano la receta perfecta para conquistar internet.</p><p>Y México tiene uno de los ejemplos más curiosos: Elotero MX, el mexicano que se transformó en una verdadera sensación digital gracias a un oficio tan tradicional como preparar elotes, raspados y distintos snacks desde su carrito instalado en las calles de California.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DZiTVjSvtWs/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/reel/DZiTVjSvtWs/?hl=es" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Lejos de limitarse a mostrar el producto final, el creador comparte desde su propia perspectiva cómo transcurre cada jornada de trabajo. En sus videos aparecen niños, adolescentes, familias y vecinos que se acercan a comprar un elote o un raspado, mientras él registra el paso a paso de cada preparación y las conversaciones espontáneas que surgen con cada cliente. Una combinación entre gastronomía callejera, cercanía y naturalidad que terminó convirtiéndose en el sello que distingue a su contenido.</p><p>A través de esos pequeños momentos cotidianos, Elotero MX también funciona como una ventana hacia la cultura mexicana, mostrando uno de sus platillos más tradicionales y la calidez que suele rodear a este tipo de puestos callejeros. Esa fórmula le permitió reunir cientos de miles de seguidores tanto en Instagram como en YouTube, además de acumular millones de reproducciones en sus publicaciones.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_8cd25b5395.png" alt=""><figcaption>La zona de trabajo de Elotero MX (Elotero MX).</figcaption></figure><p>En una época en la que muchas veces se asocia el éxito en redes sociales con grandes producciones y presupuestos millonarios, la historia de Elotero MX demuestra exactamente lo contrario. En ocasiones, una cámara, un carrito de elotes y la autenticidad suficiente para compartir el día a día alcanzan para transformar un oficio tradicional en un fenómeno capaz de conquistar a millones de personas alrededor del mundo.</p>

Elotero_MX_el_creador_que_convirtio_la_venta_de_elotes_en_un_fenomeno_de_las_redes_sociales_1_d33c0d6057.avif

El creador que convirtió la venta de elotes en un fenómeno de las redes sociales

<p>La gastronomía peruana encontró en las redes sociales una nueva forma de llegar al público y Vicente Visla es uno de sus principales exponentes. Con millones de seguidores, el creador de contenido convirtió la cocina en el eje central de una de las comunidades gastronómicas más importantes de Latinoamérica.</p><h2>¿Quién es Vicente Visla, la estrella digital del contenido gastronómico peruano?</h2><p>Perú no solo es reconocido como uno de los grandes polos gastronómicos de Latinoamérica, sino también como una de las cocinas más prestigiosas del mundo. Y ese enorme patrimonio culinario también encontró su lugar dentro de las redes sociales, donde distintos creadores comenzaron a acercar platos, recetas y restaurantes a millones de personas.</p><p>Y uno de los principales exponentes de ese fenómeno es Vicente Visla, quien logró consolidarse como uno de los referentes gastronómicos más importantes del continente.</p><div class="raw-html-embed"><iframe width="100%" height="400" src="https://www.youtube.com/embed/EUW3zpTUB_U" title="Video de YouTube" loading="lazy" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe></div><p>Con una comunidad de más de dos millones de seguidores entre TikTok, Instagram y YouTube, el peruano construyó un contenido que abarca prácticamente todas las aristas del universo culinario. Desde recorridos por restaurantes y reseñas de platos hasta comparativas, desafíos virales y recomendaciones, Visla logró convertir la comida en el eje central de una propuesta que hoy reúne a millones de usuarios.</p><p>En YouTube, por ejemplo, desarrolla algunos de sus formatos más populares. Allí visita restaurantes de distintas ciudades, prueba platillos virales de redes sociales, compara menús económicos contra propuestas de alta cocina, explora supermercados, rankea hamburgueserías, descubre locales con bajas calificaciones y hasta pone a prueba la comida peruana en distintos países, además de recorrer puestos callejeros y restaurantes abiertos durante la madrugada.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/C3f4DawLZVn/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/C3f4DawLZVn/?hl=es" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Pero su trabajo no termina allí. En Instagram también desarrolló una faceta enfocada en la cocina, donde él mismo prepara recetas tradicionales de distintas partes del mundo y explica el paso a paso para realizarlas, acercando también sabores de distintos rincones del planeta a su comunidad.</p><ul><li>Galinhada de Brasil</li></ul><ul><li>Arroz congrí de Puerto Rico</li></ul><ul><li>Sopa de huevo de China</li></ul><ul><li>Papa rellena de Perú</li></ul><ul><li>Llapingacho de Ecuador</li></ul><ul><li>Porotos con riendas de Chile</li></ul><ul><li>Huevos rotos de España</li></ul><ul><li>Arepa de huevo de Colombia</li></ul><p>Más allá de las reseñas, los desafíos virales y las recetas, Vicente Visla logró posicionarse como una de las principales caras de la creación de contenido gastronómico en Perú. Su capacidad para combinar entretenimiento, turismo y cocina lo convirtió en un referente para quienes buscan descubrir nuevos sabores, conocer restaurantes o animarse a preparar platos tradicionales desde sus propias casas.</p>

Vicente_Visla_el_influencer_que_recorre_la_gastronomia_de_Peru_y_el_mundo_46901a1b93.avif

Conocé a Vicente Visla, el influencer que recorre la gastronomía de Perú y el mundo

<p>La experiencia de los arcades japoneses ya se puede vivir en el corazón de la ciudad de Buenos Aires: Full Suerte trajo las clásicas maquinitas con premios a la capital argentina con una propuesta inmersiva repleta de luces y cultura pop.</p><h2>Full Suerte, la experiencia de las maquinitas japonesas en Buenos Aires</h2><p>Seguramente alguna vez te has cruzado con videos virales o contenido de influencers recorriendo esos emblemáticos salones de maquinitas japonesas, repletos de luces, premios y referencias al universo del gaming, el anime y la cultura pop. Y, muy probablemente, te quedaste con ganas de vivirlo en primera persona.</p><p>Si estás en Buenos Aires, ya no hace falta viajar miles de kilómetros: esa experiencia llegó a la ciudad.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_c8f342c086.png" alt=""><figcaption>La experiencia Full Suerte desde adentro (Instagram/Full Suerte).</figcaption></figure><p>La cultura de los arcades asiáticos aterrizó en Full Suerte, un espacio que replica la esencia de estos centros de entretenimiento con dos sucursales ubicadas en Florida (Florida 936) y Once (Avenida Pueyrredón 562). Allí, los visitantes pueden sumergirse en una sala repleta de máquinas de premios, donde la dinámica es simple: comprar fichas, recorrer el lugar, elegir tu máquina favorita y probar suerte para llevarte algún premio.</p><p>Abierta todos los días de la semana, y hasta incluso los feriados, de 11:00 a 21:00 horas, la propuesta ofrece distintos paquetes de fichas:</p><ul><li>20 fichas (+4 gratis): $10.000 pesos argentinos.</li></ul><ul><li>40 fichas (+10 gratis): $20.000 pesos argentinos.</li></ul><ul><li>100 fichas (+40 gratis): $50.000 pesos argentinos.</li></ul><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DUL_ikIkaFb/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DUL_ikIkaFb/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>En un entorno donde las luces, los sonidos y la estética transportan directamente a Japón, Full Suerte se posiciona como una alternativa distinta dentro del circuito urbano: una experiencia inmersiva que combina juego, nostalgia y cultura pop en pleno corazón porteño.</p>

El_rincon_de_Buenos_Aires_donde_las_maquinitas_japonesas_son_protagonistas_1_126801b9b6.avif

El rincón de Buenos Aires donde las maquinitas japonesas son protagonistas

<p>La música popular argentina encontró una nueva vidriera en el universo del streaming. Conducido por Hernán Fabián y Claudio Leandro Sosa,<em> La Junta de los Artistas</em> se consolidó como uno de los proyectos más importantes del género gracias a un formato donde las canciones, las zapadas y los artistas invitados ocupan el centro de la escena.</p><h2>La Junta de los Artistas: el streaming que puso a la música popular en el centro de la escena</h2><p>En los últimos años, el streaming dejó de ser únicamente una plataforma de entretenimiento para convertirse también en uno de los grandes escenarios de la música. Y en ese nuevo ecosistema, donde los shows en vivo, las entrevistas y las colaboraciones encontraron una nueva ventana de difusión, Argentina también desarrolló sus propios espacios de referencia.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_a0a10b410f.png" alt=""><figcaption>La actuación de Uriel Lozano en el show de La Juntada de los Artistas en el Complejo C Art Media (Instagram/La Juntada de los Artistas).</figcaption></figure><p>Uno de ellos es <em>La Junta de los Artistas</em>, un streaming nacido en el país que transformó la música popular en el eje de cada emisión. Conducido por Hernán Fabián y Claudio Leandro Sosa, el proyecto reúne a algunos de los principales exponentes de la cumbia, el cuarteto y otros géneros populares en un formato donde las canciones en vivo, las colaboraciones y las charlas espontáneas conviven en una misma mesa.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DYGXynTOUTA/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DYGXynTOUTA/?hl=es" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Con más de dos millones de seguidores en redes sociales y cientos de miles de reproducciones en sus distintos contenidos, <em>La Junta de los Artistas</em> se consolidó como uno de los fenómenos del streaming musical argentino. Lejos de la entrevista tradicional, cada episodio propone un encuentro donde la música ocupa el centro de la escena, con zapadas, improvisaciones y cruces entre artistas que reflejan el presente de la industria nacional.</p><p>Figuras como G Sony, Candu Domínguez, Damaris, Uriel Lozano, La Premier y decenas de referentes más ya formaron parte del proyecto, convirtiéndolo en uno de los espacios más buscados tanto por los músicos como por el público.</p><h2>Uriel Lozano, Palo y Cumbia Rocha: las figuras que pasaron por <em>La Junta de los Artistas</em></h2><p>La esencia de <em>La Junta de los Artistas</em> se encuentra en su capacidad para reunir a referentes históricos de la música popular argentina con nuevas figuras que atraviesan uno de los mejores momentos de sus carreras.</p><ul><li>G Sony</li></ul><ul><li>Damaris</li></ul><ul><li>Uriel Lozano</li></ul><ul><li>La Premier</li></ul><ul><li>BM</li></ul><ul><li>Cumbia Rocha</li></ul><ul><li>El Pepo</li></ul><ul><li>Callejero Fino</li></ul><ul><li>Palo</li></ul><ul><li>Flor Álvarez</li></ul><ul><li>Agrupación Marilyn</li></ul><ul><li>DesaKTa2</li></ul><ul><li>Banda XXI</li></ul><ul><li>The La Planta</li></ul><ul><li>Onda Sabanera</li></ul><ul><li>Antonio Ríos</li></ul><ul><li>Salastkbron</li></ul><ul><li>Peipper</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_312193eb1c.png" alt=""><figcaption>La huella de G Sony en La Juntada de los Artistas (Instagram/La Juntada de los Artistas).</figcaption></figure><p>Ese abanico de invitados refleja el espíritu de <em>La Junta de los Artistas</em>: un espacio donde conviven íconos de la música tropical, referentes del cuarteto y artistas que hoy marcan tendencia dentro de la escena popular. Con cada nuevo episodio, el streaming continúa ampliando su catálogo de invitados y consolidándose como una de las grandes vidrieras digitales para la música argentina.</p>

The_La_Plata_uno_de_los_artistas_invitados_en_La_Juntada_de_los_Artistas_1_7e0416c000.avif

¿Qué es La Junta de los Artistas, el streaming que revolucionó la música popular argentina?

<p>Las redes sociales cambiaron la forma de descubrir nuevos restaurantes y experiencias gastronómicas. En ese escenario, Arturo Lemmen, más conocido como El Arturito, logró construir una comunidad de millones de seguidores gracias a sus reseñas sinceras y un estilo que combina entretenimiento, análisis y cercanía.</p><p>Con videos grabados en México, Argentina, Estados Unidos, Japón, Francia y otros destinos, el creador de contenido convirtió cada degustación en una oportunidad para recomendar, sorprender y cuestionar propuestas gastronómicas que hoy alcanzan millones de reproducciones.</p><h2>Reseñas, platillos y millones de visitas: así es el fenómeno gastronómico de El Arturito</h2><p>No hay dudas de que la gastronomía se apoderó de una gran parte de la creación de contenido en plataformas como YouTube, Instagram y TikTok. Entre recetas paso a paso, recomendaciones de restaurantes y degustaciones, una nueva generación de creadores transformó la comida en uno de los contenidos más consumidos de las redes sociales.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_f0531bfa55.png" alt=""><figcaption>El Arturillo degustando donas (Instagram/El Arturillo).</figcaption></figure><p>En México, donde nombres como Chef en Proceso o Robe Grill se consolidaron como referentes del rubro, también aparece una figura que encontró en las reseñas gastronómicas su sello distintivo. Se trata de Arturo Lemmen, más conocido como El Arturito, un creador de contenido que logró convertir cada visita a un restaurante en una experiencia capaz de reunir millones de reproducciones.</p><p>Con más de seis millones de seguidores —principalmente en TikTok— y una propuesta que lo llevó a recorrer destinos como México, Argentina, Estados Unidos, Francia y Costa Rica, visitando desde pequeños puestos callejeros hasta restaurantes con estrella Michelin, el mexicano se consolidó como una de las personalidades más influyentes del contenido gastronómico digital en Latinoamérica.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DUyakoMAPqN/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DUyakoMAPqN/?hl=es" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Lejos de limitarse a mostrar los platos más populares de cada lugar, El Arturito construyó una comunidad gracias a un estilo directo y transparente. En cada video comparte su experiencia sin filtros: destaca aquello que lo sorprende, señala cuando una propuesta no cumple con las expectativas y explica qué aspectos convierten a un restaurante en una parada recomendable para sus millones de seguidores.</p><h2>México, Estados Unidos, Argentina, Francia y Japón: los restaurantes que visitó El Arturito</h2><p>Bajo el lema &quot;un porcoshon comiendo por el mundo&quot;, Arturo Lemmen construyó una comunidad que sigue de cerca cada una de sus recomendaciones gastronómicas.</p><p>Su contenido lo llevó a recorrer algunos de los restaurantes más destacados de México, donde combina propuestas tradicionales, alta cocina y nuevos conceptos culinarios que luego comparte con millones de seguidores.</p><ul><li>Crudo (Oaxaca).</li></ul><ul><li>Abrasamar (Ciudad de México).</li></ul><ul><li>Macuilt Molino (Puebla).</li></ul><ul><li>El Nuevo Poblano (Tijuana).</li></ul><ul><li>Villa Torél (Baja California).</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_94ee1a6090.png" alt=""><figcaption>La huella de El Arturillo en Le Train Bleu en París (Instagram/El Arturillo).</figcaption></figure><p>Sin embargo, sus reseñas no se limitan al territorio mexicano. Con el paso de los años, El Arturito también llevó su contenido a distintos destinos internacionales, donde exploró desde restaurantes de prestigio hasta propuestas tradicionales que reflejan la identidad gastronómica de cada ciudad.</p><ul><li>Callie (California, Estados Unidos).</li></ul><ul><li>Mercado Central (San José, Costa Rica).</li></ul><ul><li>Kenny &amp; Ziggy&#x27;s (Texas, Estados Unidos).</li></ul><ul><li>DiverXO (Madrid, España).</li></ul><ul><li>Bruno Oteiza (San Sebastián, España).</li></ul><ul><li>Lawry&#x27;s The Prime Rib (Tokio, Japón).</li></ul><ul><li>Maido (Lima, Perú).</li></ul><ul><li>El Preferido (Buenos Aires, Argentina).</li></ul><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DaGkj9JKpuP/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DaGkj9JKpuP/?hl=es" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Este recorrido internacional refleja una de las principales características de su contenido: la capacidad de descubrir propuestas gastronómicas de distintos estilos, culturas y niveles, manteniendo siempre la misma premisa de ofrecer una opinión honesta sobre cada experiencia.</p>

El_Arturillo_degustando_comida_en_Cusco_Instagram_El_Arturillo_1_88701baa23.avif

Conocé a El Arturito, el influencer que visita de puestos callejeros a restaurantes Michelin

<p>Tras superar a Suiza en los cuartos de final, la Selección argentina de Lionel Messi y compañía se medirá ante la Inglaterra de Jude Bellingham y Harry Kane por un lugar en la final del Mundial de Estados Unidos, México y Canadá, y la ciudad de Buenos Aires desplegará distintas propuestas para seguir el encuentro.</p><p>Desde fan zones con pantallas gigantes hasta fiestas temáticas y espacios con un inmenso abanico de actividades y propuestas para todo tipo de público, la capital argentina se prepara para vivir otra noche mundialista junto a la Scaloneta.</p><h2>La Plaza Seeber se tiñe de celeste y blanco para el choque ante Inglaterra</h2><p>Plaza Seeber volverá a convertirse en uno de los grandes puntos de encuentro para los hinchas argentinos durante los octavos de final del Mundial. El Buenos Aires Fan Fest, que desde el 11 de junio y hasta el 19 de julio reúne a miles de personas en Palermo, volverá a abrir sus puertas para seguir en pantalla gigante el cruce entre la Scaloneta y Inglaterra por un lugar en la definición de la Copa del Mundo en Nueva York.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_7e12e47add.png" alt=""><figcaption>La población argentina alentando a la Scaloneta en la Plaza Seeber de Palermo (Gobierno de Buenos Aires).</figcaption></figure><p>Como ya es habitual, el espacio ofrecerá pantalla gigante, patio gastronómico con food trucks, sectores para descansar, música en vivo de la mano de Narela, artistas itinerantes, freestylers, bombos, actividades para niños y múltiples experiencias interactivas que convertirán nuevamente a Palermo en uno de los principales epicentros del Mundial dentro de Buenos Aires.</p><h2>Nueva Pompeya vive el Mundial de La Scaloneta en Arena Sur Fan Fest</h2><p>Ubicado sobre la calle Avenida Sáenz 459, Arena Sur Fan Fest se convirtió en el epicentro de cientos de hinchas argentinos en el barrio de Nueva Pompeya a lo largo del Mundial de Estados Unidos, México y Canadá, y por supuesto que también lo será en el enfrentamiento de las semifinales ante Inglaterra por un lugar en la final del torneo.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DZ8NG70E6Yz/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DZ8NG70E6Yz/?hl=es" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Con una pantalla gigante para seguir el encuentro, sonido envolvente, gastronomía y un ambiente lleno de pasión futbolera, el espacio se prepara para acoger la visita de aficionados argentinos en el marco del choque ante Inglaterra. Con capacidad limitada y sujeto a orden de llegada, las puertas de Arena Sur Fan Fest abrirán una hora antes del pitazo del encuentro (15:00 horas): apurate y adueñate de un lugar para vivir un nuevo cruce de eliminación de La Scaloneta en la Copa del Mundo.</p><h2>Ronda convierte el Dot Baires Shopping en una tribuna mundialista</h2><p>Otra de las propuestas para seguir el partido llegará desde <a href="https://www.instagram.com/ronda.ba/?hl=es"><u>Ronda</u></a>, el espacio gastronómico y de entretenimiento ubicado dentro del Dot Baires Shopping, que organizará una watch party especial para acompañar a la Selección argentina durante el choque frente a Inglaterra.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_ca6072ddc3.png" alt=""><figcaption>Ronda celebrando los goles de Argentina en la Copa del Mundo (Ronda).</figcaption></figure><p>Con entrada libre y gratuita, la actividad comenzará al mediodía con una previa especialmente preparada para los fanáticos. La jornada incluirá metegoles, DJ en vivo, happy hour de Fernet Branca, la denominada &quot;Picada Scaloneta&quot;, premios, sorpresas y distintas propuestas recreativas antes de la transmisión del encuentro en pantalla gigante.</p><h2>Avellaneda también se suma a la fiesta mundialista para seguir a la Selección argentina</h2><p>La fiebre por la Selección argentina también llegará al sur del conurbano bonaerense. Desde las 14:00 horas, el Parque La Estación (Güemes 700, Avellaneda) abrirá sus puertas para recibir a cientos de hinchas que buscarán alentar a la Scaloneta en el duelo frente a Inglaterra por un lugar en la final del Mundial de Estados Unidos, México y Canadá.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/Das3fOORGiC/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/Das3fOORGiC/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Con entrada libre y gratuita, el espacio contará con una pantalla gigante para seguir el encuentro, además de una programación especial que incluirá música en vivo, food trucks, maquillajes temáticos, sorteos, juegos y un sector destinado al intercambio de figuritas, convirtiéndose en una de las grandes propuestas para vivir otra tarde mundialista en comunidad.</p><h2>Los bares deportivos se alistan para alentar a la Scaloneta</h2><p>Más allá de los fan fest y las plazas que recibirán a miles de hinchas, la ciudad de Buenos Aires también ofrece una amplia variedad de bares deportivos para seguir el encuentro entre Argentina e Inglaterra. Con pantallas gigantes, ambientación futbolera y un clima pensado para vivir cada partido en comunidad, estos espacios volverán a convertirse en los puntos más concurridos durante la Copa del Mundo.</p><ul><li><a href="https://www.instagram.com/locosxelfutbolbar/?hl=es"><u>Locos x el Fútbol</u></a> (Recoleta): convertido desde hace años en uno de los bares deportivos más populares de Buenos Aires, volverá a abrir sus puertas para recibir a los fanáticos de la Scaloneta en un ambiente completamente dedicado al fútbol.</li></ul><ul><li><a href="https://www.instagram.com/irishpub_sullivans/?utm_source=ig_embed&amp;ig_rid=A91RcpaI8_a6SqFLu0lLvsn"><u>Sullivan&#x27;s Irish Pub</u></a> (Palermo): el tradicional pub irlandés contará con múltiples pantallas para seguir el encuentro y volverá a reunir a hinchas argentinos y fanáticos de distintas nacionalidades en una nueva jornada mundialista.</li></ul><ul><li><a href="https://www.instagram.com/triumph.sportsbar/?hl=es"><u>Triumph Sport Bar</u></a> (Monserrat): otra de las alternativas elegidas por los amantes del deporte. El bar se prepara para vivir el cruce entre Argentina y Inglaterra con transmisión en vivo y el clima ideal para acompañar a la Selección en busca de la clasificación a la definición de la competencia.</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_4b06ccd5ed.png" alt=""><figcaption>Triumph Sport Bar mirando el duelo de la Selección argentina ante Argelia (Instagram/Triumph Sport Bar).</figcaption></figure>

Donde_ver_el_partido_de_la_Seleccion_argentina_ante_Inglaterra_en_la_ciudad_de_Buenos_Aires_1_cb2a0d5adf.avif

Los spots para ver el partido de la Selección argentina ante Inglaterra en Buenos Aires

<p>La Velada del Año VI, organizada por Ibai Llanos, aterrizará el próximo sábado 25 de julio en el Estadio La Cartuja de Sevilla y volverá a reunir a algunos de los creadores de contenido, streamers y artistas musicales más populares del momento. Con combates confirmados, shows en vivo y transmisión gratuita, Street Art Latam te trae toda la información para no perderte ningún detalle del evento.</p><h2>Ibai Llanos vuelve a convertir Sevilla en la capital del streaming: así será la Velada del Año VI</h2><p>Desde su nacimiento en el año 2021, La Velada del Año se consolidó como uno de los eventos deportivos y de entretenimiento más importantes del mundo del streaming. Y esta temporada no será la excepción. Organizada por el español Ibai Llanos, la cita volverá a reunir a streamers, creadores de contenido, periodistas y artistas musicales en el Estadio La Cartuja de Sevilla, escenario donde se llevará a cabo la sexta edición del espectáculo.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_64b15eaff8.png" alt=""><figcaption>El español Pereira combatiendo en la Velada del Año V (La Velada del Año).</figcaption></figure><p>La jornada contará con figuras españolas como Viruzz, Plex y TheGrefg y celebridades del género urbano hispanohablante de la talla de Lit Killah y Kidd Keo, además de una fuerte presencia latinoamericana con nombres como el argentino Gastón Edul, la mexicana Rivers y el salvadoreño Fernanfloo, mientras que estrellas como Anuel AA, Bad Gyal y Yandel, entre otros artistas, protagonizarán los tradicionales shows musicales que acompañarán el evento entre combate y combate.</p><p>La sexta edición de La Velada del Año se celebrará el próximo sábado 25 de julio en el Estadio La Cartuja de Sevilla y podrá seguirse en directo y de forma gratuita a través de los canales oficiales del español Ibai Llanos en Twitch, YouTube y TikTok.</p><ul><li>España: 19:00 horas.</li></ul><ul><li>Argentina, Uruguay y Paraguay: 14:00 horas.</li></ul><ul><li>Chile, Venezuela, Bolivia, Puerto Rico, República Dominicana y Estados Unidos (Este): 13:00 horas.</li></ul><ul><li>Colombia, Perú, Ecuador, Panamá y Estados Unidos (Centro): 12:00 horas.</li></ul><ul><li>México, Guatemala, El Salvador, Honduras, Nicaragua, Costa Rica y Estados Unidos (Montaña): 11:00 horas.</li></ul><ul><li>Estados Unidos (Oeste): 10:00 horas.</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_bc30c0f316.png" alt=""><figcaption>Ibai Llanos, la figura detrás de la Velada del Año (La Velada del Año).</figcaption></figure><h2>¿Quiénes pelearán en la Velada del Año VI?</h2><p>Uno de los grandes atractivos de La Velada del Año VI volverá a ser su cartelera de combates. La sexta edición contará con un total de diez enfrentamientos—cinco</p><p>masculinos y cinco femeninos— protagonizados por streamers, creadores de contenido, periodistas, tiktokers y personalidades de internet de distintos países hispanoparlantes, en la programación más extensa desde la creación del evento.</p><ul><li>La Parce versus Fabiana Sevillano</li></ul><ul><li>Clersss versus Natalia MX</li></ul><ul><li>Edu Aguirre versus Gastón Edul</li></ul><ul><li>Marta Díaz versus Tatiana Kaer</li></ul><ul><li>Viruzz versus Gero Arias</li></ul><ul><li>Alondrissa versus Angie Velasco</li></ul><ul><li>Lit Killah versus Kidd Keo</li></ul><ul><li>Samy Rivers versus RoRo</li></ul><ul><li>Plex versus Fernanfloo</li></ul><ul><li>IlloJuan versus TheGrefg</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_3003b3ad6b.png" alt=""><figcaption>Viruzz y Tomás Mazza enfrentándose en la Velada del Año (Velada del Año).</figcaption></figure><p>La jornada, que tendrá su primer combate a las 19:45 hora española, comenzará con el duelo femenino entre Fabiana Sevillano y La Parce y acabará con el enfrentamiento estelar de la cartelera protagonizado por los españoles IlloJuan y TheGrefg, que se estipula que se llevará a cabo a las 02:00 hora española.</p><h2>Anuel AA, Bad Gyal y Yandel: los artistas que pondrán música a la Velada del Año VI</h2><p>Más allá de los combates arriba del ring, La Velada del Año VI volverá a apostar por uno de los sellos distintivos que la convirtieron en un fenómeno global: los shows musicales. Entre combate y combate, algunos de los artistas más importantes de la escena urbana española y latinoamericana serán los encargados de subir al escenario del Estadio La Cartuja, en una grilla que combina figuras consolidadas, referentes internacionales y algunas sorpresas de último momento.</p><ul><li>Lucho RK</li></ul><ul><li>La Pantera</li></ul><ul><li>Bad Gyal</li></ul><ul><li>Anuel AA</li></ul><ul><li>Yandel</li></ul><ul><li>Juanes</li></ul><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DaQfAQeiFqJ/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DaQfAQeiFqJ/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Sin embargo, la lista todavía no está completa. El propio Ibai Llanos confirmó en redes sociales que habrá artistas sorpresa cuya participación recién se dará a conocer durante el desarrollo del evento en Sevilla, manteniendo una de las tradiciones más esperadas de cada edición de La Velada del Año.</p>

The_Grefg_y_West_Col_intercambiando_golpes_en_La_Velada_del_Ano_VI_2_b6a54b889b.avif

Todo lo que tenés que saber sobre la Velada del Año VI de Ibai Llanos

<p>En medio del crecimiento de la calistenia en Argentina y Latinoamérica, Axel Dubin se convirtió en uno de los principales divulgadores de la disciplina, combinando entrenamiento, educación y contenido digital para miles de personas.</p><h2>Conocé a Axel Dubin, el emblema argentino de la calistenia</h2><p>Las redes sociales se han convertido en el escenario ideal para que cualquier persona construya su propio universo digital. Desde la gastronomía y el turismo, pasando por los videojuegos, la moda y, por supuesto, el deporte, internet permitió que distintas disciplinas encontraran comunidades propias y nuevos referentes. Incluso aquellas prácticas que durante años ocuparon un lugar de nicho lograron expandirse y conquistar a millones de personas alrededor del mundo.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_135bf91792.png" alt=""><figcaption>Axel Dubin haciendo calistenia en Puerto Madero (Instagram/Axel Dubin).</figcaption></figure><p>Uno de esos casos es el de la calistenia, disciplina que en los últimos años experimentó un enorme crecimiento tanto en Argentina como en Latinoamérica, impulsada por la búsqueda de entrenamientos al aire libre y el auge del contenido fitness en plataformas digitales. Y si hay que hablar de uno de los grandes referentes argentinos de este movimiento, el nombre de Axel Dubin aparece prácticamente de manera obligatoria.</p><p>Con casi una década de trayectoria, más de 1.500 alumnos formados y una comunidad que supera los 250.000 seguidores en redes sociales, Axel Dubin se consolidó como uno de los principales emblemas digitales de la calistenia argentina.</p><p><em>Te podría interesar: </em><a href="https://www.streetartlatam.com/articulo/como-meterte-en-el-mundo-de-la-calistenia-desde-cero/962"><u><em>¿Cómo meterte en el mundo de la calistenia desde cero?</em></u></a></p><p>Sus videos entrenando en plazas y parques, corrigiendo técnicas, enseñando ejercicios y compartiendo distintos desafíos físicos acumulan cientos de miles de reproducciones y lo posicionaron como una de las caras más reconocidas de la disciplina en el país.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DYCcLGXxqIm/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DYCcLGXxqIm/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Sin embargo, su impacto va mucho más allá de las redes sociales. A lo largo de los años, Axel Dubin construyó una propuesta integral alrededor de la calistenia, combinando la creación de contenido con la enseñanza y la formación profesional. Cursos para instructores, entrenamientos personalizados con seguimiento, programas específicos, guías de nutrición y distintos proyectos educativos forman parte de una carrera que lo convirtió en uno de los nombres más importantes del universo de la calistenia en Argentina.</p><h2>Los cursos y programas de Axel Dubin para aprender calistenia</h2><p>Más allá de haber construido su propio nombre dentro de la calistenia y convertirse en uno de los principales referentes argentinos tanto en redes sociales como fuera de ellas, el trabajo de Axel Dubin va mucho más allá de la creación de contenido.</p><p>Aunque internet se convirtió en una de las grandes plataformas para expandir su figura, el corazón de su proyecto está puesto en la enseñanza y en la formación de nuevas generaciones de atletas y entrenadores.</p><p>Lejos de limitarse a los entrenamientos personalizados, Axel Dubin desarrolló una plataforma integral dedicada a la calistenia, con distintas propuestas adaptadas a todos los niveles y objetivos:</p><ul><li><strong>Curso de Instructor de Calistenia</strong>, con certificación incluida y formación profesional.</li></ul><ul><li><strong>Coaching VIP, </strong>con entrenamientos personalizados y seguimiento profesional.</li></ul><ul><li><strong>E-books y guías de entrenamiento y nutrición</strong>, pensados para complementar el aprendizaje.</li></ul><ul><li><strong>Cursos específicos</strong>, dedicados a habilidades como Planche, Handstand, One Arm Handstand, Muscle Up, Front Lever, flexiones en vertical y fundamentos técnicos de la disciplina.</li></ul><ul><li><strong>Programas estructurados</strong>, diseñados para distintos niveles de experiencia y objetivos deportivos.</li></ul><ul><li><strong>Programas de creación de contenido y marca personal</strong>, orientados a quienes buscan desarrollarse profesionalmente dentro del mundo fitness.</li></ul><ul><li><strong>Retos y desafíos para principiantes</strong>, creados para quienes desean iniciarse en el universo de la calistenia.</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_216fbf8ff7.png" alt=""><figcaption>Axel Dubin haciendo calistenia en las calles de Buenos Aires (Instagram/Axel Dubin).</figcaption></figure><p>De esta manera, el universo de Axel Dubin trasciende su propio recorrido como atleta e instructor. A través de sus cursos, programas y propuestas educativas, el argentino logró construir una comunidad que comparte una misma pasión y un objetivo en común: difundir la calistenia y acercar la disciplina a cada vez más personas, sin importar su edad o nivel de experiencia.</p><h2>Axel Dubin en redes sociales: cómo enseña calistenia a miles de personas</h2><p>Más allá de su trayectoria como instructor y referente de la calistenia, Axel Dubin encontró en las redes sociales una herramienta ideal para acercar la disciplina a miles de personas. Con una comunidad que supera los 250.000 seguidores, el argentino convirtió plataformas como Instagram en una especie de aula virtual, donde comparte entrenamientos, ejercicios y distintas situaciones de su día a día como entrenador.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DXaaKWVkSGM/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DXaaKWVkSGM/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Pero el éxito de su contenido va mucho más allá del entretenimiento. Gran parte de sus publicaciones muestran el progreso de sus alumnos, corrigen errores técnicos frecuentes y explican de manera sencilla cómo ejecutar distintos movimientos de la calistenia, permitiendo que tanto sus estudiantes como cualquier persona que siga sus videos pueda aprender, perfeccionar su técnica y aplicar esos conocimientos en sus propios entrenamientos.</p><p>De esta manera, Axel Dubin logró trasladar la enseñanza de la calistenia desde los parques y gimnasios hacia el universo digital, consolidándose como uno de los principales divulgadores argentinos de la disciplina.</p>

Quien_es_Axel_Dubin_el_referente_argentino_que_impulsa_la_calistenia_6780165b05.avif

¿Quién es Axel Dubin, el referente argentino que impulsa la calistenia?

<p>Luego de vencer a Jordania y quedar como líder invicto de su grupo con nueve puntos, la Selección argentina de Lionel Messi y compañía se verá las caras ante Cabo Verde por un lugar en los octavos de final del Mundial de Estados Unidos, México y Canadá, y la ciudad de Buenos Aires desplegará distintas propuestas para seguir el encuentro.</p><p>Desde fan zones con pantallas gigantes hasta fiestas temáticas y espacios con un inmenso abanico de actividades y propuestas para todo tipo de público, la capital argentina se prepara para vivir otra noche mundialista junto a la Scaloneta.</p><h2>La Plaza Seeber se tiñe de celeste y blanco para el choque ante Cabo Verde</h2><p>Plaza Seeber volverá a convertirse en uno de los grandes puntos de encuentro para los hinchas argentinos durante los dieciseisavos de final del Mundial. El Buenos Aires Fan Fest, que desde el 11 de junio y hasta el 19 de julio reúne a miles de personas en Palermo, volverá a abrir sus puertas para seguir en pantalla gigante el cruce entre la Scaloneta y Cabo Verde por un lugar entre los dieciséis mejores de la Copa del Mundo.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_7e12e47add.png" alt=""><figcaption>La población argentina alentando a la Scaloneta en la Plaza Seeber de Palermo (Gobierno de Buenos Aires).</figcaption></figure><p>La jornada comenzará desde el mediodía con una programación especial que incluirá también la transmisión del encuentro entre Australia y Egipto, además de distintas propuestas para vivir una auténtica fiesta mundialista antes del partido de Lionel Messi y compañía.</p><p>Como ya es habitual, el espacio ofrecerá pantalla gigante, patio gastronómico con food trucks, sectores para descansar, música en vivo —con la participación de Connie Isla—, un DJ set de Narela, artistas itinerantes, freestylers, bombos, actividades para niños y múltiples experiencias interactivas que convertirán nuevamente a Palermo en uno de los principales epicentros del Mundial dentro de Buenos Aires.</p><h2>Ronda convierte el Dot Baires Shopping en una tribuna mundialista</h2><p>Otra de las propuestas para seguir el partido llegará desde Ronda, el espacio gastronómico y de entretenimiento ubicado dentro del Dot Baires Shopping, que organizará una watch party especial para acompañar a la Selección argentina durante el choque frente a Cabo Verde.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DaLbLRjldxs/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DaLbLRjldxs/?hl=es" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Con entrada libre y gratuita, la actividad comenzará a las 18 horas con una previa especialmente preparada para los fanáticos. La jornada incluirá metegoles, DJ en vivo, happy hour de Fernet Branca, la denominada &quot;Picada Scaloneta&quot;, premios, sorpresas y distintas propuestas recreativas antes de la transmisión del encuentro en pantalla gigante.</p><h2>Avellaneda también se suma a la fiesta mundialista para seguir a la Selección argentina</h2><p>La fiebre por la Selección argentina también llegará al sur del conurbano bonaerense. Desde las 16 horas, el Parque La Estación (Güemes 700, Avellaneda) abrirá sus puertas para recibir a cientos de hinchas que buscarán alentar a la Scaloneta en el duelo frente a Cabo Verde por un lugar en los octavos de final del Mundial de Estados Unidos, México y Canadá.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DaL7eA5BZU5/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DaL7eA5BZU5/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Con entrada libre y gratuita, el espacio contará con una pantalla gigante para seguir el encuentro, además de una programación especial que incluirá música en vivo, food trucks, maquillajes temáticos, sorteos, juegos y un sector destinado al intercambio de figuritas, convirtiéndose en una de las grandes propuestas para vivir otra tarde mundialista en comunidad.</p><h2>Los bares deportivos se alistan para alentar a la Scaloneta</h2><p>Más allá de los fan fest y las plazas que recibirán a miles de hinchas, la ciudad de Buenos Aires también ofrece una amplia variedad de bares deportivos para seguir el encuentro entre Argentina y Cabo Verde. Con pantallas gigantes, ambientación futbolera y un clima pensado para vivir cada partido en comunidad, estos espacios volverán a convertirse en los puntos más concurridos durante la Copa del Mundo.</p><ul><li><a href="https://www.instagram.com/locosxelfutbolbar/?hl=es"><u>Locos x el Fútbol</u></a> (Recoleta): convertido desde hace años en uno de los bares deportivos más populares de Buenos Aires, volverá a abrir sus puertas para recibir a los fanáticos de la Scaloneta en un ambiente completamente dedicado al fútbol.</li></ul><ul><li><a href="https://www.instagram.com/irishpub_sullivans/?utm_source=ig_embed&amp;ig_rid=A91RcpaI8_a6SqFLu0lLvsn"><u>Sullivan&#x27;s Irish Pub</u></a> (Palermo): el tradicional pub irlandés contará con múltiples pantallas para seguir el encuentro y volverá a reunir a hinchas argentinos y fanáticos de distintas nacionalidades en una nueva jornada mundialista.</li></ul><ul><li><a href="https://www.instagram.com/triumph.sportsbar/?hl=es"><u>Triumph Sport Bar</u></a> (Monserrat): otra de las alternativas elegidas por los amantes del deporte. El bar se prepara para vivir el cruce entre Argentina y Cabo Verde con transmisión en vivo y el clima ideal para acompañar a la Selección en busca de la clasificación.</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_4b06ccd5ed.png" alt=""><figcaption>Triumph Sport Bar mirando el duelo de la Selección argentina ante Argelia (Instagram/Triumph Sport Bar).</figcaption></figure>

Donde_ver_el_partido_de_la_Seleccion_argentina_ante_Cabo_Verde_en_la_ciudad_de_Buenos_Aires_1_1a56959c83.avif

¿Dónde ver el partido de la Selección argentina ante Cabo Verde en la ciudad de Buenos Aires?

<p>Más allá de la presencia de selecciones como Argentina, Brasil, México, Colombia, Uruguay y Paraguay dentro del campo de juego, Latinoamérica también tendrá un papel protagónico fuera de él. Y es que el continente se convirtió en una de las grandes referencias del álbum oficial de la Copa del Mundo gracias a figuras como Shakira, Daddy Yankee, Danny Ocean, Anitta y Natanael Cano.</p><h2>Shakira, Daddy Yankee y Anitta: la banda sonora latina del Mundial</h2><p>A pocos días del inicio de una nueva edición de la Copa del Mundo, el clima mundialista ya se vive en cada rincón del planeta. Las selecciones ultiman detalles, los hinchas comienzan a organizarse para seguir cada partido y las ciudades anfitrionas terminan de prepararse para recibir el evento deportivo más importante del planeta.</p><p>Pero si hay algo que históricamente acompañó al Mundial además del fútbol, es la música. Desde himnos inolvidables como &quot;Waka Waka&quot; de Shakira hasta canciones que quedaron ligadas para siempre a determinadas ediciones como “Un&#x27;Estate Italiana” del Mundial de Italia 1990, la banda sonora de la Copa del Mundo forma parte de la memoria colectiva de millones de fanáticos.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_20074559c1.png" alt=""><figcaption>Shakira, el ícono musical latinoamericano por excelencia en la Copa del Mundo (Instagram/Shakira).</figcaption></figure><p>Y para esta edición, la FIFA decidió redoblar la apuesta.</p><p>A través de FIFA Sound, la plataforma global de estrategia y entretenimiento musical del organismo, fue presentado el álbum oficial de la Copa del Mundo de México, Estados Unidos y Canadá, un proyecto que incluye 18 canciones y que se convirtió en el compilado musical multitrack más extenso realizado para un Mundial de fútbol.</p><p>El trabajo reúne artistas de distintas partes del mundo y géneros musicales diversos, desde figuras internacionales como Lisa, Tyler, Future y los Rolling Stones hasta una fuerte representación latinoamericana que vuelve a demostrar el peso cultural de la región dentro del espectáculo global con nombres de la talla de Shakira y Daddy Yankee.</p><ul><li>“Goals” — Lisa, Anitta y Rema</li></ul><ul><li>“Echo” — Daddy Yankee y Shenseea</li></ul><ul><li>“Por Ella” — Los Ángeles Azules y Belinda</li></ul><ul><li>“Three Nations” — 21 Savage, Natanael Cano y French Montana</li></ul><ul><li>“Mi México Lindo” — Alejandro Fernández</li></ul><ul><li>“Lighter” — Jelly Roll y Carín León</li></ul><ul><li>“Partidazo” — Danny Ocean</li></ul><ul><li>“Dai Dai” — Shakira y Burna Boy</li></ul><div class="raw-html-embed"><iframe width="100%" height="400" src="https://www.youtube.com/embed/fcnDmrtj6Sk" title="Video de YouTube" loading="lazy" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe></div><h2>Uno a uno: Los artistas latinos que marcan el ritmo del torneo</h2><p>La presencia latinoamericana dentro del proyecto no solo destaca por la cantidad de artistas involucrados, sino también por el peso cultural de cada uno de ellos.</p><p>Desde Anitta, una de las artistas más influyentes de Brasil y del continente en la actualidad, hasta Shakira, cuya relación con las Copas del Mundo ya forma parte de la historia del fútbol, el álbum reúne algunas de las voces más representativas de la región.</p><p>A ellas se suman referentes de distintas generaciones y géneros como Daddy Yankee, Los Ángeles Azules, Belinda, Alejandro Fernández, Carín León, Natanael Cano y Danny Ocean, construyendo una selección musical que atraviesa el pop, el reggaetón, la cumbia, el regional mexicano, los corridos tumbados y los sonidos urbanos.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_d6d36d26e0.png" alt=""><figcaption>Daddy Yankee, una de las huellas latinas en la música del Mundial (Instagram/Daddy Yankee).</figcaption></figure><p>Una combinación que confirma el enorme protagonismo que Latinoamérica mantiene dentro de la industria musical global y que volverá a hacerse escuchar en el escenario más importante del fútbol mundial.</p>

Danny_Ocean_como_abanderado_musical_latino_en_el_Mundial_86584e6bfc.avif

Latinoamérica conquista la banda sonora del Mundial

<p>La creación de contenido vinculada al fútbol callejero encontró en las redes sociales una plataforma ideal para expandir su alcance a escala continental. Y si hay un nombre imposible de ignorar dentro de este fenómeno, ese es el de Alexander Rodríguez, más conocido como Alexander00, el colombiano que transformó las canchas de barrio en un escenario digital seguido por millones de personas en toda Latinoamérica.</p><h2>El creador que llevó el fútbol callejero a millones de pantallas: Alexander00</h2><p>El contenido deportivo siempre ha tenido un lugar de privilegio dentro de la creación digital, una tendencia que no ha hecho más que crecer en los últimos años. Desde análisis de partidos y reacciones en vivo hasta desafíos virales y experiencias en primera persona dentro de una cancha, el fútbol encontró en las redes sociales un nuevo terreno para expandir su alcance. Y si hay un nombre que logró capitalizar esa conexión entre deporte, entretenimiento y cultura callejera, ese es el del colombiano Alexander Rodríguez, mejor conocido en las redes como Alexander00.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DTJZyFIDviT/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/DTJZyFIDviT/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Y es que probablemente al escuchar su nombre real no venga ninguna imagen a tu cabeza. Sin embargo, basta con mencionar su apodo para reconocer a uno de los creadores de contenido vinculados al fútbol callejero más populares de Latinoamérica. Con más de un millón y medio de seguidores en redes sociales y cientos de miles de reproducciones acumuladas en sus publicaciones, Alexander00 se convirtió en un verdadero fenómeno digital gracias a un contenido que rescata la esencia más pura del fútbol de barrio.</p><p>Partidos en canchas populares repletas de personas, gambetas, desafíos, cruces con rivales, provocaciones, jugadas espectaculares y la pasión característica del fútbol callejero forman parte de una propuesta que conquistó a miles de fanáticos tanto dentro como fuera de Colombia. Con un estilo espontáneo, competitivo y cercano, el creador de contenido colombiano logró conectar con una audiencia que encuentra en sus videos la representación de un fútbol más libre, creativo y auténtico, donde la picardía, el talento futbolístico y la esencia callejera toman el protagonismo.</p><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_d05312207f.png" alt=""><figcaption>Alexander00 durante uno de sus partidos de fútbol callejero en Colombia (Instagram/Alexander00).</figcaption></figure><p>Sin embargo, su impacto va más allá de los números. Alexander00 también se consolidó como uno de los principales impulsores de esta escena en la región, participando en eventos, colaboraciones y encuentros junto a otros referentes del movimiento, donde aparece el argentino Matías Amboade, conocido como “El Rey de la Balanza”, con quien protagonizó contenidos que ayudaron a conectar comunidades futboleras de distintos países y a expandir el alcance del fútbol callejero a una audiencia continental. Hasta incluso ha llegado a participar de la Kings League, la competencia de fútbol creada por el ex futbolista español Gerard Piqué, llevando las pisadas, la picardía y el talento de barrio colombiano a la élite.</p><div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/Cr1KqfzMg4F/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/p/Cr1KqfzMg4F/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div><p>Con millones de visualizaciones, una comunidad en constante crecimiento y una presencia cada vez más fuerte dentro del ecosistema digital deportivo, Alexander00 no solo se convirtió en una figura destacada de las redes sociales, sino también en uno de los rostros más representativos del fútbol callejero latinoamericano.</p>

Mostrando 19 resultados para: Entretenimiento

Noticias