El mundo de la moda y la vestimenta ofrece un universo de estilos, diseños y posibilidades para todos los gustos, y entre ellos, el cosplay brilla como uno de sus protagonistas más creativos e innovadores.<h2>Cosplay, el arte de personificar a tu personaje favorito</h2>Dentro del universo de la moda, el cosplay se ha consolidado como una de sus subculturas más populares, y una de las prácticas más adoptadas dentro de la corriente. La actividad consiste en la personificación y transformación de las personas a un personaje específico, comúnmente del mundo del anime, estilo de animación de origen japonés. Aquellos que llevan a cabo dicha práctica, conocidos bajo el nombre de cosplayers, suelen utilizar la vestimenta y los accesorios para representar de la mejor manera posible a aquellas figuras que deseen personificar.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Cosplay_de_Sakura_del_anime_Naruto_f50994ca43.jpg"> Cosplay de Sakura del anime Naruto (Reddit).Más allá de que el anime suele ser el foco de búsqueda más utilizado, el arte del cosplay abarca personajes de todos los universos posibles, desde clásicos del cine hasta videojuegos y literatura fantástica de cómics, cine, libros y videojuegos, entre otros tantos mundos. La práctica de origen japonés presenta dos variables: aquellos que personifican sus personajes favoritos por simple gusto y los que lo hacen bajo una arista competitiva en alguna convención o evento dedicado al cosplay como lo puede ser la Comic Con.&nbsp;<h2>De Japón al mundo: los inicios del cosplay</h2>El origen del cosplay se encuentra estrechamente vinculado a los años 1970 en los Comic Market en Tokio, Japón, también conocidos como Comiket, donde grupos de japoneses imitaban las vestimentas de sus personajes favoritos de mangas, animes, cómics y videojuegos.Otro hito que formó parte de los comienzos de la práctica ocurrió durante la Worldcon del año 1984. Allí, el reportero japonés Nobuyuki Takahashi motivó a los asistentes de la convención, quienes utilizaban camisetas alusivas a sus personajes favoritos de los cómics, a ser partícipes de dicha actividad a la cual denominó cosplay, de la contracción de las palabras provenientes del inglés “costume” (disfraz) y “play” (interpretación).Luego del boom en Japón, tierra creadora de la práctica, el cosplay cruzó las fronteras, se profesionalizó aún más y fue conquistando los distintos rincones del mundo hasta convertirse en una actividad practicada por un gran número de usuarios que reflejan la identidad y la personalidad de sus personajes favoritos.<h2>Los cosplays que enamoran a toda la comunidad</h2>El tiempo pasa, y el mundo del cosplay no deja de sorprender a los fanáticos del anime, los cómics y las películas. Personajes icónicos como Goku de Dragon Ball y Luffy de One Piece lograron conquistar la escena de la personificación y se consolidaron como dos de los emblemas más personificados por quienes practican la actividad. A su vez, estrellas como Batman, Robin, Superman, El Guasón y Ash Ketchum se hicieron un lugar dentro de los personajes más cosplayados.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Cosplay_de_Luffy_protagonista_principal_del_anime_One_Piece_9e42b87ee4.jpg">Cosplay de Luffy, protagonista principal del anime One Piece (Wikipedia).

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Noticias

Cosplay, la cultura que transforma a cualquiera en su personaje favorito

El próximo domingo 17 de mayo, la Ciudad de México tendrá la llegada de la séptima edición del Festival Mundo Japan. Este encuentro multicultural, que se realizará en el Centro de Convenciones Churubusco, ofrecerá a cientos de familias una jornada de acceso gratuito para explorar las tradiciones, el arte y la gastronomía de Japón, Turquía y el Tíbet.<h2>Todo lo que tenés que saber</h2>El evento se desarrollará de 11:00 a 17:00 horas. La sede elegida es el Centro de Convenciones Churubusco del Sindicato del IMSS, ubicado específicamente en la Calzada de Tlalpan 1721, dentro de la zona de Coyoacán.Para quienes opten por el transporte público, la llegada es sumamente sencilla. El recinto está a solo media cuadra de la estación General Anaya perteneciente a la Línea 2 del Metro. Esta ubicación estratégica facilita el arribo del público desde cualquier punto de la capital.<h2>Un bazar de sabores y reliquias orientales</h2>La oferta comercial y culinaria estará compuesta por más de 100 stands especializados. En este espacio, los asistentes podrán adquirir artesanías auténticas, productos temáticos y accesorios que representan la identidad de las tres naciones protagonistas.La propuesta gastronómica permitirá un tránsito entre regiones:<ul><li>Japón: platos tradicionales y los populares snacks nipones.</li></ul><ul><li>Turquía: dulces típicos y sabores que reflejan la herencia de Estambul.</li></ul><ul><li>Tíbet: gastronomía regional y objetos que evocan su espiritualidad.</li></ul><figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/gastronomia_artesanias_festival_mundo_japan_2026_cdmx_719afcac57.jpg" alt=""><figcaption>El público podrá acceder a productos importados y piezas de repostería artesanal que definen la identidad culinaria contemporánea del país del sol naciente.</figcaption></figure><h2>Disciplina, danza y el fenómeno Cosplay</h2>El escenario principal del festival será el corazón de las actividades recreativas. El programa incluye presentaciones de música tradicional y danzas orientales que exhiben la elegancia rítmica de Asia. Por otro lado, las exhibiciones de artes marciales mostrarán la potencia y el control físico de distintas disciplinas milenarias.El punto de mayor convocatoria visual será el concurso de cosplay y vestimentas orientales. En esta dinámica, participantes de todas las edades lucirán caracterizaciones minuciosas de personajes de anime y trajes típicos, compitiendo por el reconocimiento a la creatividad y el esfuerzo en sus diseños.<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_9cf5debee1.png" alt=""><figcaption>Participantes de diversas edades exhiben caracterizaciones detalladas de personajes de anime y vestuarios tradicionales de Japón.</figcaption></figure><h2>Convocatoria para expositores y proyectos</h2>El festival mantiene un perfil inclusivo que busca renovar su oferta año tras año. Aquellos emprendedores, coleccionistas o proyectos emergentes que deseen formar parte de la alineación de expositores pueden gestionar su participación. La organización habilitó el correo electrónico festivalmundojapan@gmail.com y la mensajería directa en sus redes sociales para brindar información sobre costos y reserva de espacios en el recinto.A través de esta séptima entrega, el Festival Mundo Japan 2026 se consolida como un puente cultural esencial en la CDMX, de manera que permite que el público conecte con la mística del Tíbet, la historia de Turquía y la modernidad de Japón sin costo alguno. Esta celebración representa una oportunidad excepcional para quienes buscan disfrutar de un domingo diferente, rodeados de creatividad, disciplina y los sabores más emblemáticos del continente asiático.

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Festival Mundo Japan 2026 en CDMX: fechas, horarios y cómo llegar gratis

Se viene el Artists’ Valley de la CCXP México 2026 y los organizadores ya oficializaron la lista de los 100 artistas nacionales seleccionados. La llegada de Rafael Albuquerque y Gabriel Picolo lidera la participación internacional en el Centro Banamex de la CDMX. Este anuncio confirma la relevancia del evento como el principal hub creativo de la cultura pop en el país durante el mes de abril.<h3>¿Qué es la CCXP México?</h3>La CCXP México es la versión local del festival de cultura pop más grande del mundo nacido en Brasil. En esta convención masiva convergen las industrias del cine, los videojuegos, el cómic y las series de televisión. Los grandes estudios de Hollywood utilizan este espacio para presentar avances exclusivos y lanzamientos mundiales ante miles de fanáticos. La experiencia cuenta con paneles de discusión, concursos de cosplay y exhibiciones comerciales dentro del Centro Banamex. Este festival se consolida como el punto de encuentro definitivo para la comunidad geek en América Latina.<figure class="image"><img src="https://streetartlatam.s3.amazonaws.com/production/image_90424c3d83.png" alt=""><figcaption>Participantes de los concursos de Cosplay en años anteriores.</figcaption></figure><h3>La legión de los 100</h3>El comité organizador seleccionó a 100 artistas mexicanos tras un riguroso proceso de evaluación técnica. La curaduría del espacio priorizó la originalidad y la visión creativa de cada participante seleccionado. Estos creadores locales compartirán sus universos narrativos con miles de asistentes en la Ciudad de México. Acá el <a href="https://ccxp.mx/lineup/?s=&amp;p=3&amp;letter=">line up completo</a>.El Artists’ Valley funcionará como un hub de intercambio cultural entre profesionales y fanáticos. La organización busca potenciar el crecimiento exponencial de la industria del entretenimiento en el país.<h3>Logística y fechas del multiverso creativo</h3>El Centro Banamex recibirá el despliegue del Artists’ Valley durante el mes de abril. Las actividades oficiales se desarrollarán específicamente del 24 al 26 de abril. Las entradas pueden adquirirse a través de este link: <a href="https://ccxp.mx/boletos/">https://ccxp.mx/boletos/</a>. Por su parte, los asistentes podrán adquirir obras originales y solicitar autógrafos directamente a los creadores.La CCXP México 2026 anunciará nuevas incorporaciones internacionales en las próximas semanas para completar su cartelera estelar. Enterate de todas las novedades en <a href="https://www.instagram.com/ccxp_mx/">Instagram</a><h3>Titanes de Brasil</h3>La CCXP 2026 confirmó la presencia de Rafael Albuquerque como invitado de honor internacional. Este artista brasileño posee prestigiosos galardones como los premios Eisner y Harvey. Cuenta con una trayectoria destacada por obras icónicas como American Vampire y Batman para la editorial DC Comics. Este aportará su maestría en la narrativa visual oscura y su amplia experiencia en la industria estadounidense.El ilustrador Gabriel Picolo también integrará la lista de estrellas internacionales en el evento. Este autor alcanzó el estatus de bestseller del New York Times con sus novelas gráficas de los Teen Titans. Picolo cuenta con una audiencia superior a los 3.6 millones de seguidores en sus plataformas digitales. Su estilo emotivo ha captado la atención de empresas globales como Epic Games y Blizzard. Ambos artistas visitarán México por primera vez para participar en sesiones de firmas y encuentros con su base de fans.<div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DR42sviEdvi/" data-instgrm-version="14"><a href="https://www.instagram.com/reel/DR42sviEdvi/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ver publicación en Instagram</a></blockquote></div>

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Cuenta regresiva para la CCXP México 2026

La cultura geek es un movimiento cultural que se vive en todos los rincones de México, y la Friki Plaza se ha convertido en uno de los grandes epicentros del país.<h2>El rincón que todo geek visita en México: la Friki Plaza</h2>La cultura geek se ha instalado en el último tiempo como uno de los movimientos con mayor fuerza dentro del mundo del internet. De la mano de los juegos de mesa, el rol, el cosplay y los videojuegos, este universo que antes era considerado de nicho se transformó en una de las comunidades más activas, creativas y diversas del panorama digital. Eventos como la Comic-Con, la Argentina Game Show o el Anime Expo son tan solo un puñado de ejemplos que respaldan esta afirmación y confirman la posición de la cultura geek en un alto escalafón dentro del internet.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_6fdb0ff208.png">La entrada de Friki Plaza (Tripadvisor).México se ha convertido en un referente latinoamericano dentro de la cultura geek, y la Friki Plaza es uno de los movimientos que convalidan este título. Con un número de sucursales repartidas a lo largo y ancho del país que supera los veinte establecimientos, la Friki Plaza se estableció como el paraíso del movimiento a nivel local: el lugar al que todos los amantes de los videojuegos, el cosplay y los juegos de rol consideran su segunda casa dentro de México.&nbsp;Y cuando se dice que es el paraíso de los geeks no es un dicho para llamar la atención y generar un gancho de atracción, es una completa verdad. Dentro del establecimiento, hay juguetes, comics, animes, videojuegos, propuestas gastronómicas de todo tipo, coleccionables, área para jugar cartas, maquinitas y puestos de prendas de ropa.<h2>El mapa de Friki Plaza en México</h2>Con más de veinte sucursales, la Friki Plaza ha pasado de ser un rincón a convertirse en el epicentro de la cultura geek a lo largo y ancho del territorio.<ul><li>Tijuana</li><li>Chihuahua</li><li>Monterrey</li><li>Torreón</li><li>Saltillo</li><li>Tampico</li><li>Toluca</li><li>Coacalco</li><li>Los Reyes</li><li>San Luis Potosí</li><li>Querétaro</li><li>León</li><li>Guadalajara</li><li>Ciudad de México</li><li>Morelia</li><li>Acapulco</li><li>Cuernavaca</li><li>Puebla</li><li>Veracruz</li><li>Tuxtla</li><li>Cancún</li></ul><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_ba66030241.png">El cosplay como pilar de la Friki Plaza (Friki Plaza).Para conocer la dirección y los horarios de cada sucursal, podés visitar la página oficial de&nbsp;<a href="https://frikiplaza.com/">Friki Plaza</a> y conocer cada detalle a la perfección.

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El paraíso de la cultura geek en México

Tecnópolis volvió a ser el punto de encuentro para miles de fanáticos de los videojuegos, el cosplay, la música y la cultura geek de la mano de la Argentina Game Show.<h2>El lado gaming de la Argentina Game Show</h2>Si hablamos de todo lo que dejó la Argentina Game Show, hay que mencionar el apartado gamer, el principal atractivo durante todo el fin de semana en Tecnópolis.La Argentina Game Show fue testigo de definiciones y campeonatos de los principales videojuegos: Bestia venció a 9Z en la final de la AGS Cup de Counter-Strike 2, Witch se impuso ante ShadowBloom en la definición del Clausura de la Liga Visa Valkyria de League of Legends y KRÜ Blaze derrotó a Agave Esports en la final femenina del VCT Game Changers LATAM de Valorant.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_d0e59fb23e.png">Bestia y el trofeo de campeón de la AGS Cup de Counter-Strike 2 (Bestia).Pero la huella del gaming en Tecnópolis no terminó ahí. También hubo eventos relacionados con títulos como Battlefield 6, Just Dance y Fortnite con stands destinados al público asistente, que pudo acercarse y disfrutar de distintos videojuegos en primera persona más allá de los espectáculos protagonizados por los equipos líderes de la escena de los deportes electrónicos en Argentina.<h2>El cara a cara de Párense de Manos III</h2>Uno de los principales atractivos del cronograma de la Argentina Game Show fue el cara a cara de Párense de Manos III, velada de boxeo organizada por el equipo de Paren La Mano que se llevará a cabo el sábado 20 de diciembre en el Tomás Adolfo Ducó. Con las caras de Luquitas Rodríguez, Germán Beder, Rober Galati y Alfre Montes de Oca en la conducción, el evento reunió a los protagonistas de la jornada como Tomás Mazza, Mica Viciconte, Maravilla Martínez, Flor Vigna y Goncho Banzas, quienes se vieron las caras por primera vez antes de la pelea, dialogaron acerca de su preparación, realizaron el famoso careo, una tradición antes de las peleas de boxeo, y palpitaron la previa de sus combates en el estadio de Huracán.<div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DPp0M5pjkXi/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/reel/DPp0M5pjkXi/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:550; line-height:18px;">Ver esta publicación en Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"><div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; 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margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/reel/DPp0M5pjkXi/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida por Parense de Manos (@parensedemanosok)</a></div></blockquote>
<script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script></div><h2>Del gaming al género urbano: los shows que hicieron vibrar Tecnópolis</h2>La música también fue un condimento a lo largo de los tres días de evento en Tecnópolis con una cartelera de shows musicales que, tranquilamente, podría ser la de un festival musical al que acudirían miles de personas.<ul><li>Lucho SSJ</li><li>Lit Killah</li><li>Knak</li><li>Matias Fisher</li><li>Falke 912</li><li>Bhavi</li><li>Seven Kayne</li><li>J Rei</li><li>Roze</li><li>Nashy Nashai</li><li>Dakillah</li><li>Tussi Warriors</li></ul><img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/image_c6857ae28e.png">Lit Killah, uno de los artistas presentes en la Argentina Game Show (Guadalupe Andrada).Y el cartel musical continúa: nombres como Juli Obregoni, Rew4z, Amorina, Meimi, Maga, Brisaa, Malena Narvay, Tobi Dolezor, Lucky LGM, Khappa, Tomi Reig, Bianca Lif y Prize también encendieron los escenarios de la Argentina Game Show.<h2>Más que un evento de videojuegos</h2>Pero la Argentina Game Show no solo fue un fin de semana conquistado por los videojuegos y la música: fue un evento de primera magnitud. A lo largo de las tres jornadas, el predio de Tecnópolis presenció una fecha de la Fórmula Streamers, competencia de kartings con creadores de contenido como pilotos, competencias de cosplay, sectores de doblaje, un skatepark que recibió la visita de atletas de skateboarding y BMX Freestyle, una cancha de padel y eventos paralelos como “BRG Talent Show” con Brunenger y “Pone La Timba” de la mano de La Esquina.

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Cosplay, uno de los atractivos de la Argentina Game Show.jpg

Todo lo que dejó la Argentina Game Show

La Plaza Hidalgo no solo cuenta con el privilegio de ser uno de los espacios públicos más emblemáticos y antiguos de la ciudad de León, sino que también es la casa de uno de los murales más espectaculares del mundo Batman en México.<h2>El universo Batman copó León</h2>Inaugurado en el marco de la primera edición de la IMJU-Con, espacio creado por el Instituto Municipal de las Juventudes (IMJU), el mundo Batman colmó la ciudad de León con un mural de 150 metros cuadrados con las figuras de los personajes más representativos de la saga. Creada por Zhot, Brote, Dante, Crook, Bler, Mane, Dany y Onza, ocho artistas urbanos de renombre de la zona, y ubicada en el Bulevar Juan Alonso de Torres de la ciudad de León, la obra cuenta con la presencia de varias versiones de Batman y los rostros de Bane, Harley Quinn, el Guasón, Gatubela, el Espantapájaros, Hiedra Venenosa, Robin, el Acertijo, el Pingüino y el Batimóvil, entre otros tantos elementos emblemáticos del universo del Caballero de la Noche.<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/La_inauguracion_del_mural_en_el_marco_de_la_IMJU_Con_7ddde74388.jpg">La inauguración del mural en el marco de la IMJU-Con (Instagram/TVMOS_).“Hoy representa este mural muchas cosas para su servidora y espero que también para ustedes. Representa nuevamente el compromiso que hacemos desde el municipio de León para trabajar de la mano con las causas sociales que realmente hagan que León, se viva mejor”, reconoció Alejandra Gutiérrez, alcaldesa de León, sobre el trabajo de los artistas urbanos y su ayuda para con el turismo de la ciudad.Además de formar parte del estreno de la IMJU-Con, evento dedicado a la comunidad geek que contó con actividades como cosplays, torneos de Calabozos y Dragones, trivias de anime, bailes de K-pop y exhibiciones y venta de productos, el mural emblema de DC Cómics también integró el programa Muraleón, que embellece los espacios públicos y promueve la identidad de la metrópoli mexicana.<h2>Zhot, Brote y más: nombres recurrentes en el arte leonés</h2>Más allá de haber estado detrás del monumental tributo artístico al universo Batman, artistas urbanos locales como Zhot, Brote, Dante y Crook, entre otros tantos nombres, también tuvieron un alto porcentaje de participación en el embellecimiento artístico de la ciudad mexicana. Obras como “De la cueva al muro”, “Mercado La Esperanza”, “Un tipo de cuidado”, “El Principito” y “Mercado "El Carro Verde" son tan solo algunas de las piezas que llevan la firma de dichos artistas y llenaron de color y vida los muros de diferentes puntos de interés de la ciudad.&nbsp;<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Un_tipo_de_cuidado_pieza_creada_por_los_artistas_Brote_y_Zhot_fac0791a56.jpg">“Un tipo de cuidado”, pieza creada por los artistas Brote y Zhot (IMJU).<h2>El arte urbano reina la ciudad mexicana</h2>No hay dudas de que uno de los principales protagonistas del embellecimiento artístico del espacio público de la ciudad de León es el Instituto Municipal de las Juventudes, también conocido como IMJU. El organismo no sólo estuvo detrás de la creación de la monumental obra dedicada al universo Batman en el Bulevar Juan Alonso de Torres, sino que también impulsó piezas en tributo a distintas sagas legendarias como Los Caballeros del Zodiaco (calle Mayaguez esquina con Libramiento Morelos), X-Men (bulevar Hidalgo), Los Simpsons (bulevar La Luz) y Volver al Futuro (bulevar Hidalgo y esquina con Juan Alonso de Torres).<img src="https://streetartlatam.s3.us-east-1.amazonaws.com/production/Mural_del_proyecto_Muraleon_71a5e0a7a5.jpg">Mural del proyecto Muraleón (Muraleón).También llevado a cabo por el IMJU, el proyecto Muraleón fue otro de los planes que colmó de arte la ciudad mexicana y se consolidó como uno de los movimientos artísticos más populares de la metrópoli. Con el objetivo de fortalecer la identidad, decorar el espacio público local y promover el arte urbano, el programa fue testigo de más de cincuenta obras en los distintos puntos más emblemáticos de la ciudad.

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Batman toma León: el mural que reúne al Guasón y más íconos del universo

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